مارينا يي، فنانة ومصممة أزياء كانت واحدة من Antwerp Six، وهي مجموعة من المصممين الشباب المتميزين الذين تحولوا لفترة وجيزة في الثمانينيات إلى توفيت ثاني أكبر مدينة في بلجيكا والتي تحولت إلى عاصمة للموضة، في الأول من نوفمبر في أنتويرب. كانت تبلغ من العمر 67 عامًا.

قال رافائيل أدريانسنس، الشريك التجاري للسيدة يي وأمين أرشيفها، إن سبب الوفاة في المستشفى هو سرطان البنكرياس.

وحتى ظهور فريق أنتويرب الستة، كانت بلجيكا معروفة بالشوكولاتة، كما تقول النكتة القديمة. ولكن في أوائل الثمانينيات، حاولت صناعة النسيج البلجيكية تغيير ذلك من خلال الجمع بين مصممي الأزياء الشباب والمصنعين، وانتزاع الطلاب النجوم من الأكاديمية الملكية للفنون الجميلة في أنتويرب.

في عام 1986، قامت السيدة يي، والتر فان بيريندونك، وآن ديموليميستر، ديرك بيكمبرجز ودريس فان نوتن وديرك فان ساين، وهم مجموعة من الأصدقاء الذين كانوا خريجو المدرسة والذين صمموا مجموعات صغيرة، استأجروا شاحنة صغيرة وأخذوا بضائعهم إلى لندن لعرضها في معرض تجاري بريطاني. انزعجت صحافة الموضة من عملهم، لكنها عانت من أسمائهم، ولجأت إلى تسميتهم "ستة أنتويرب".

مما أثار انزعاجهم، بقي الاسم عالقًا.

كان عمل كل مصمم فرديًا وخاصًا، على الرغم من أنهم كانوا جميعًا مستوحى من أسلوب الشارع والموسيقى المستقلة. ومشهد النادي، والمصممين اليابانيين الطليعيين مثل ري كاواكوبو، الذين كانت ملابسهم ذات الأشكال الغريبة، والمزينة بفتحات وحواف خشنة، تقلب الأفكار حول الشكل الذي يجب أن تكون عليه الموضة.

بالنسبة لمؤسسة الأزياء، كانت تلك لحظة رجعية، عصر بدلة السلطة ذات الأكتاف الكبيرة، وشعارات المصممين المسعورة وغيرها من دلالات الثروة والإسراف. كان البلجيكيون، مثل اليابانيين، يتمردون على كل ذلك، ويصنعون الملابس، كما تقول ناقدة الموضة إيمي م. سبيندلر من صحيفة نيويورك تايمز كتب في عام 1993، "لم يكن هذا يبدو غافلاً عن حقائق عالم غير سعيد في كثير من الأحيان".

بشعرها الأشعث وعينيها المكحلتين، كانت السيدة يي تشبه جولي كريستي. لقد كانت أفضل عارضة أزياء لديها، وحضور ساحر أعاد استخدام ما تجده متاجر التوفير في مجموعات غريبة - قمصان رجالية ترتديها بشكل عكسي، وقصاصات من القماش مخيطة معًا أو مزينة على سترات عتيقة مترهلة، وأطراف غير مكتملة بخيوط متدلية. كانت أزياءها عبارة عن موضة bricolage.

وكذلك كانت أزياء صديقها السابق مارتن مارجيلا. بشكل غير رسمي، كان لدى أنتويرب الستة سبعة نجوم، تربطهم صداقتهم وتعليمهم، لكن السيد مارجيلا غادر بلجيكا في وقت مبكر، في عام 1984، للعمل كمساعد تصميم لجان بول غوتييه. كان السيد مارجيلا هو الذي اكتسب الشهرة أولاً، يليه السيدة. ديميوليميستر والسيد. فان نوتن، والذي أصبح أيضًا أسماء مألوفة.

السيدة. لقد انسحبت يي.

"لقد كانت بوهيمية للغاية،" جيرت برولوت، أ قال المنسق والمنظم غير الرسمي لمغامرات أنتويرب الستة المبكرة في مقابلة. "كانت رسوماتها أعمالًا فنية؛ لقد ألهمت الجميع. لكن الإبداع توقف في اللحظة التي كان لا بد فيها من إنتاج الملابس. وفي اللحظة التي اضطرت فيها إلى الالتزام ببرنامج صارم - الميزانية، والتجهيزات، وجمود النظام - كان هذا هو المكان الذي تركته فيه.

ولكن ربما كان هناك سبب آخر. في عام 1989، أقام السيد مارجيلا أول عرض له تحت اسمه في مقهى دي لا جار، وهو مسرح تجريبي في منطقة ماريه في باريس. السيدة يي والسيد. لم تكن مارجيلا معًا لمدة 10 سنوات، لكنها ذهبت لمشاهدة العرض مع السيد برولوت.

كانت العارضات ذوات الشعر الأشعث والعيون المكحلة يتجولن في المقهى حفاة الأقدام أو يرتدين أحذية على شكل جوارب يابانية، ويتتبعن الطلاء الأحمر على الملاءات الموضوعة على الأرض. كانوا يرتدون سراويل واسعة الأرجل ذات أطراف مهترئة، وسترات عتيقة ذات طبقات مكشوفة، وتنانير مقلوبة في الاتجاه الخاطئ. لقد كانت أول طلقة في حركة الموضة التي أطلق عليها مصور الشارع بيل كننغهام اسم "التفكيكية"، على الرغم من أن المنظر الفرنسي قد صاغ مصطلح التفكيك قبل بضعة عقود من ذلك. جاك دريدا للإشارة إلى شكل من أشكال التحليل الأدبي.

كان العرض بمثابة تكريم غريب للسيدة يي، التي بكت وهي تشاهد نسخًا من نفسها وهي تستعرض في أنحاء المكان، كما أخبرت الكاتب أفيري تروفلمان، الذي يعمل على تأليف كتاب عن أنتويرب الستة. قالت السيدة يي: "أعتقد أنها كانت أسوأ لحظة في حياتي". لقد قتل ذلك ثقتها المهتزة بالفعل في قدراتها.

"عندما ظهرت الصور الظلية الأولى، انفجرت مارينا في البكاء،" قال السيد برولوت. "حملتها بين ذراعي. كانت مارينا على المسرح. لكن مارتن استلهم الكثير من الأشياء من حوله. مثل بيكاسو. لا أعتقد أن بيكاسو اخترع التكعيبية؛ فقد كانت موجودة بالفعل.

ولكن بعد العرض، كما ذكر السيد مارجيلا في رسالة بالبريد الإلكتروني، أخبرته السيدة يي أنها رأت الأداء باعتباره "إعلانًا عن الحب بعد كل هذه السنوات". لقد اجتمعوا مرة أخرى وعاشوا معًا في باريس.

قال السيد مارجيلا: "كلاهما أكثر خبرة، شعرنا أن الأمر يمكن أن ينجح بالتأكيد هذه المرة". "لكن نجاحي السريع كمصممة أزياء خنقها."

ولدت مارينا مارييت ألفونس يي في 17 أبريل 1958، في تيمسي، بلجيكا، وهو واحد من أربعة أبناء ليليان دي بروين وجان يي، الذي أصبح مديرًا استعماريًا في الكونغو البلجيكية، حيث عاشت العائلة لبضع سنوات قبل العودة إلى بلجيكا. أصبح السيد يي مديرًا لسلسلة من المتاجر الكبرى، وتنقلت العائلة في جميع أنحاء البلاد قبل أن تستقر في هاسيلت عندما كانت مارينا في الخامسة عشرة من عمرها. التقت مارجيلا هناك كزملاء في المدرسة.

لقد كانوا أرواحًا مترابطة، مهتمين بالملابس والفنون، يصطادون أسواق السلع المستعملة بشباك الجر ومحلات السلع المستعملة مثل "العقعق"، على حد تعبير السيدة تروفلمان، "جامعي الإلهام والمخلفات، التي قد يخزنونها ويدمجونها في مشاريعهم الفنية".

"لقد كان حبًا من النظرة الأولى،" السيد مارجيلا قال.

"كانت أساليبنا متقاربة جدًا،" قالت السيدة يي للسيدة تروفلمان. "كنت أنا ومارتن مدينتين شقيقتين."

بعد تخرجها من مدرسة التصميم، قامت السيدة يي بإنشاء بعض المجموعات التي باعتها تحت العلامة التجارية "ماري". وعندما تركت الشركة – وتركت مارجيلا إلى الأبد – انتقلت إلى بروكسل. وهناك، كانت تدير مع صديقها جان ويليم ثونون، الذي كان فنانًا أيضًا، مقهى يُدعى إنديجو. واصلت صنع الأعمال الفنية والملابس، وتجولت في سوق السلع المستعملة المتاخم لمطعمها في منطقة ماروليس. الصناديق الكرتونية، والأدوات القديمة، والملابس والمنسوجات، والنباتات المجففة، وقصاصات القماش والمواد المطبوعة - كانت هذه الأشياء هي وسائل الإعلام الخاصة بها.

قال ابنها، تزارا ديفيد ثونون، إنها لم تكن دائمًا حياة مريحة. كان المال شحيحًا، وكان الإيجار متأخرًا في كثير من الأحيان. على الرغم من أنها عملت باستمرار، وتعاونت مع مصممين آخرين وصنعت أزياء للمسرح والأوبرا، إلا أنها "كافحت من أجل جعل أعمالها الفنية ناجحة". ولكن في عام 2007 أو نحو ذلك، بدأت التدريس والعمل في قسم الأزياء في الأكاديمية الملكية للفنون الجميلة في غينت. تقاعدت في عام 2023.

قال السيد ثونون: "كانت تلك صخرة من الاستقرار يمكنها تسلقها". "لم يكن المال بالغ الأهمية، وقد منحها منصة لإعادة إطلاق علامتها التجارية."

لقد فعلت ذلك في عام 2021، بتشجيع من السيد Adriaensens، الذي أصبح شريكها التجاري. عند وفاتها، كانت السيدة يي تطبق تقنيات الأوريجامي على السترات العتيقة، حيث كانت تقوم بطي القماش ودسه ولفه بطرق غريبة وجميلة. كانت تقوم بتقطيع الجينز القديم وخياطته بأسلوب مرقع على السترات الواقية من الرصاص.

السيد. وصفت برولوت الزيارة الأخيرة التي قامت خلالها السيدة يي بخياطة معطف رجالي على دمية الخياطة الخاصة بها. أخبرته أنها كانت مستوحاة من الريح التي هبت الجزء الخلفي من معطفها، وكانت تحاول إعادة إنشاء هذا الشكل. قال: "هكذا كانت تعمل".

"بدا الأمر لي،" قال السيد هانز. قالت مارجيلا، "إنها وجدت أخيرًا مساحة، متحررة من منتقدينا، والتي ربما كانت بحاجة إليها للتعبير بشكل كامل عن موهبتها في تصميم الأزياء."

بالإضافة إلى ابنها، نجت السيدة يي من أشقائها، ستيفان وبرونو ودومينيك يي.

في شهر مارس، متحف أزياء MoMu أنتويرب سيقدم أعمال فريق أنتويرب الستة للاحتفال بالذكرى الأربعين لتعاونهم القصير وتأثيرهم في عرض شارك في تنسيقه السيد برولوت.

"شعرت لفترة طويلة كما لو كنت أفشل في الحياة"، قالت السيدة يي لموقع Substack للأزياء 1 مخزن الحبوب في يونيو. "الآن يمكنني أن أضحك بشأن ذلك، لكنني كنت على وشك البكاء في ذلك الوقت. "

وتابعت: "ظهر آخرون على غلاف مجلة فوغ، بينما كنت عالقة في المنزل. إن الحفاظ على معنوياتك عالية والثقة بنفسك في لحظة كهذه أمر صعب. ولكن الآن، انظر إلى المدى الذي وصلت إليه. قد يقول البعض أن الأمر استغرق وقتًا طويلاً، ولكن ربما كان يجب أن يكون الأمر كذلك". الطريقة."