جیم مک‌نیلی: «رنگ‌های اولیه»

سمفونی رادیویی فرانکفورت. رادیو فرانکفورت بیگ باند (چالنج رکوردز)

▶ گوش دهید در Spotify، Apple Music Classical یا YouTube Music

Jim McNeely, reducer andidentos ارکستر خانه ویلج ونگارد — در سپتامبر در سن 76 سالگی درگذشت. اما خوشبختانه در ماه های پایانی فعالیت خود ادامه داد. به گفته اتان آیورسون آهنگساز و پیانیست، دانشجوی سابق او، کارهای بزرگ بیشتری از قلم مک‌نیلی هنوز برای دیدن روشنایی روز وجود دارد. تا آن زمان، می‌توانید با همکاری اخیر او با دو گروه رادیویی فرانکفورت آشنا شوید: یکی سمفونیک، دیگری یک گروه نوسانی.

نوشتن مک‌نیلی برای هر دو گروه، از شماره اول، «سیاه» لذت می‌برد. پس از یک افتتاحیه غم انگیز، او برخی از سونوریتی های ارکسترال را به بخشی که دارای شیار آمریکایی است هدایت می کند. و پس از چند تک نوازی زنده از گروه بداهه نواز فرانکفورت، نواختن ترکیبی باشکوهی از هر دو نیمه برگه تماس وجود دارد. "قرمز" یکی دیگر از نکات برجسته است، با حرکت شدیدش بین نبض‌های اسپارتانی در زه‌های ارکستر، قطعات ملودیک برای برنج‌ها و نی‌ها، و تکنوازی گیتار الکتریک با قدرت بلوزی. این حساسیت متمایز - که توسط تحقیقات گسترده مک‌نیلی درباره اولیویه مسیئن، بلا بارتوک و چیک کوریا به طور یکسان مشخص شده است) از طریق شاگردانش مانند آیورسون و دارسی جیمز آرگ ادامه دارد. با این حال، خود مک‌نیلی دلتنگ خواهد شد.

— ست کولتر والز

‘Joy to the World’

Chanticleer (Delos)

▶ Listen on href="https://open.spotify.com/album/1SLyAaUL7YI7tZKy4Bfk80?si=HatcgiGsTJCjiI5Fm_H1SA" title="">Spotify، Apple Music Classical یا YouTube Music

گوش دادن به این آلبوم از تعطیلات Chanticleer کمی شبیه دیدن یک منظره آشنا است که با بارش برف شبانه تغییر شکل داده است. چیدمان‌های پیچیده جدید باعث می‌شوند حتی فرسوده‌ترین سرودهای کریسمس به‌طور ظریفی تغییر یافته و تازه درخشان شوند. در این برنامه مراقبه‌ای زیبا، سرودها با موت‌های رنسانس و آثاری که به تازگی سفارش داده شده‌اند در هم آمیخته می‌شوند که حس شگفتی و سکون را القا می‌کنند. یکپارچه کردن همه چیز، ترکیب پودری و آهنگ مشخص Chanticleer است، به قدری خالص که ناهماهنگی های نزدیک ضربات ضعیف و درخشانی را ایجاد می کند.

می توانید آن لرزش های کوچک را در آغاز پر تعلیق تنظیم آماندا تیلور از "O Come, All Ye Faithful" بشنوید، که بر فراز هوای سردی مانند هوای یخبندان برمی خیزد. یا به شور و جنب و جوش ظریفی که آنها به آهنگ آهنگ کند شده و رویایی که توسط آدام برت وارد گروه تنظیم شده است توجه کنید.

بافت‌های کاهش یافته انتخاب‌های دوره رنسانس، از جمله «Ecce Virgo Concipiet» تاریک درخشان، اثر کریستوبال دی مورالس، با شفافیت و گرما بازنمایی می‌شوند. سه‌گانه جوآنا مارش «گلدسته زمستان» دیدگاهی سکولار به شگفتی‌های فصل می‌افزاید. نتیجه، آلبومی است که به زیبایی دست کم گرفته شده است و به اندازه کافی عجیب و غریب است که می تواند غوغای تعطیلات را از بین ببرد.

— Corinna da Fonseca-Wollheim

Lachenmann: Works for String Quartet

Quatuor Div. گوش دهید در Spotify، Apple Music Classical یا YouTube Music

Herething three Lasmuting as staring کوارتت ها با گوش دادن به گروه Quatuor Diotima که در میان این قطعات حرکت می کند، احساس می کنید که مختصات موسیقی معمولی - ملودی، هارمونی، احساسات - به شدت حذف شده اند، و آنچه باقی می ماند چیزی نزدیک تر به استخوان بندی خود گوش دادن است، راهی که یک شهر نه از طریق مکان های دیدنی، بلکه از طریق زیرساخت ها نشان داده می شود. سال تولد، و همچنین در بیست و پنجمین سالگرد رابطه کواتور دیوتیما با او. کوارتت اول، "Gran Torso" نه آنقدر با نت ها که با ژست ها، یک نفس در برابر زه و یک کمان در برابر مبارزه باز می شود، همه با اصطکاک به اندازه ای نگه داشته می شود که گوش را تحریک کند. با رفتن به سمت دوم، "Reigen Seliger Geister"، گوش تنظیم می شود و با اختلالات کوچک لاشنمن هماهنگ می شود. سومین، «گریدو»، در مقایسه، تقریباً گسترده به نظر می‌رسد، اگرچه گستردگی آن چیزی است که در نور زمستان پیدا می‌کنید: سرد، دقیق، غیرقابل انکار.

در سراسر موسیقی، موسیقی در برابر روایت مقاومت می‌کند، اما نوع منطق خود را شکل می‌دهد. آنچه Quatuor Diotima در اینجا ارائه می‌کند راحتی نیست، بلکه اعتقاد است، اجرایی که ریشه در این باور دارد که هنر زمانی که ناآرام می‌شود بیشترین اهمیت را دارد. لیلا ژوزفوویچ، ویولن؛ توماس ساندرگارد، رهبر ارکستر (پنتاتون)

▶ گوش دهید در Spotify، Apple Music Classical یا

از جمله مهارت‌های توماس آدس، توانایی او در بازیافت موسیقی از آثار صحنه‌ای است. دو اپرای اول او منبع تعدادی از آثار سازهای مستقل را فراهم کردند. جدیدترین مدخل، سمفونی چهار موومانی است که برگرفته از «فرشته نابودگر»، اپرای سال 2016 او بر اساس فیلم بونوئل در سال 1962 است، که در آن گروهی از مهمانان مهمانی شام به طور غیرقابل توضیحی متوجه می شوند که نمی توانند عمارت میزبان خود را ترک کنند. می شنوید که آنها در موومان اول، «ورودی ها» می آیند، اگرچه ریتم های لغزنده آدس سرنخ اولیه ای را ارائه می دهد که همه چیز اشتباه است، و همچنین این واقعیت که به نظر می رسد ورود دو بار اتفاق می افتد. این برداشت با طبل لغزشی تکراری دیوانه‌وار در «مارچس» و لحن تراژیک زیبای «برسو» عمیق‌تر می‌شود. پایانی، «والس‌ها»، قطعات موسیقی را از سراسر اپرا جمع‌آوری می‌کند و آن‌ها را به عمارتی با قدرت وحشتناک می‌سازد، مانند «La Valse» راول.

پیوستن به این اثر غنی جدید، روایت سبک لیلا ژوزفوویچ از کنسرتو ویولن آدس است، که اکنون باورش سخت است. ضبط‌های دیگر جسارت و اصالت این قطعه خارق‌العاده را نشان داده‌اند، اما ژوزفوویچ، همراه با ارکستر مینه‌سوتا و توماس ساندرگارد، در یادآوری زیبایی فوق‌العاده آن به ما عالی است. شماره 1-5

ارکستر فیلارمونیک لندن; کریستین کارلسن، رهبر ارکستر (بیس)

▶ در Spotifyگوش دهید href="https://music.apple.com/us/album/galina-ustvolskaya-symphonies-nos-1-5/1835750638" title="">Apple Music Classical یا YouTube Music