موسیقیدانانی که در سال 2025 از دست دادیم
توسط Lindsay Zoladz
این ژوئن، در یک تصادف وهمآور و غمانگیز، در عرض چند روز دو نفر از بینندگان موسیقی عامه پسند آمریکایی را دقیقاً در همان سن از دست دادیم.
برایان ویلسون و اسلای استون هر دو 82 ساله بودند و نزدیکی به مرگ آنها مردم را دعوت می کرد تا شباهت های قابل توجهی را که در زندگی مشترک داشتند بیابند. هر مرد رهبر سازماندهی نوعی گروه خانوادگی - بیچ بویز و فامیلی استون - بود که در زمانهای مختلف نقش یک فرستمن کاریزماتیک را بازی میکردند و سپس از آن عقبنشینی میکردند. هر دو به نوعی نابغه موسیقی معرفی شده بودند، و به نظر می رسید که هر دو تحت فشار آن مانتو سنگین، با شیاطین مختلف مبارزه می کردند و برای تحقق وعده های اولیه تلاش می کردند. اما در بهترین موسیقی که ساختهاند، همانطور که جان پارلس در قطعهای که به میراث این هنرمندان بازتاب میکند، گفته است، «هر دو معمار شادی بودند.
Stone و Wilson کتابهای لیست پخش سالانه Amplifier امسال هستند که به برخی از نوازندگانی که امسال درگذشتند، تجلیل میشود. این طولانیترین لیست پخش In Memoriam است که تا به حال ساختهام، که گویای حجم زیادی از باختهای تجربه شده در سال 2025 است. شما از افراد مادام العمر راک سازش ناپذیری مانند Ozzy Osbourne و Marianne Faithfull خواهید شنید. افراد برجسته نئو سول مانند D’Angelo و Angie Stone (شریک های عاشقانه سابق که یک پسر مشترک داشتند)؛ قانون شکنان مجاور کشور مانند تاد اسنایدر و جو الی و بسیاری دیگر. باشد که میراث آنها زنده بماند.
از اینکه آمپلی فایر را در سال 2025 خواندید سپاسگزاریم! برای یکی از اولین قسمتهای ما در سال 2026، به کمک شما نیاز دارم: از شما میخواهم به من کمک کنید تا یک لیست پخش از بهترین موسیقیهایی که در سال گذشته کشف کردید تهیه کنم. این فرم را پر کنید تا آهنگی را برای من بفرستید که سال شما را توضیح دهد - و به من بگویید چرا. در اوایل سال 2026، من قسمتی از این خبرنامه را ارسال خواهم کرد که حاوی برخی از موارد ارسالی مورد علاقه من است.
من واقعا از اقامتم لذت بردم، اما باید در حال نقل مکان باشم. در،
Lindsay
در حین مطالعه گوش دهید.
در اوج قدرت شعله ور، Sly Stone، که در 9 ژوئن درگذشت، چیزی بسیار نادر بود: یک رویایی که از اشتراک در کانون توجه لذت می برد. همانطور که جان پارلس در ارزیابی نوشت: «آهنگهای حیلهگر را بهعنوان مکالمههای همیشه در حال تکامل، با ایدههایی که از همه جهات میآیند ساخته میشوند؛ آنها یک لذت استریو دائمی هستند». نمایشگاه A: این موفقیت از آلبوم 1968 گروه او به همین نام.
▶ در Spotify، Apple Music یا YouTube گوش دهید
2. D'Angelo: "Devil's Pie"
دنیای موسیقی در 14 اکتبر با مرگ D'Angelo، 51 ساله، مبتکر نئو سول که آهنگهای جاهطلبانه و دقیقآمیزش صداهای کلاسیک R&B را برای عصر هیپهاپ بهروز میکرد، شوکه شد. اولین بار در سال 1998 منتشر شد، این جم آرام اما از نظر شعری آسیب پذیر، تولید شده توسط D'Angelo و DJ Premier، بعداً در شاهکار سال 2000 او "Voodoo" ظاهر شد.
▶ گوش دادن در Spotify، Apple Music یا YouTube
3. Ace Frehley: "New York Groove"
اگرچه بیشتر به عنوان گیتاریست ملودیک و دوستدار پیروتکنیک Kiss شناخته میشود، Ace Frehley که در ۱۶ اکتبر در ۷۴ سالگی درگذشت، در اواخر دهه ۱۹۷۰ بهعنوان یک هنرمند انفرادی نیز با تشکر از کوکهای بالآمیز بهخاطر کوک بالآرد، موفق شد. (هواداران متس مانند من، هر بار که این سرود محلی را می شنویم، شادی پاولویایی را تجربه می کنند، زیرا اکنون پس از هر بازی خانگی که تیم برنده می شود، پخش می شود.)
▶ در Spotify، Apple Music یا YouTube گوش دهید
4. The McCoys: “Hang on Sloopy”
ریک دررینگر که در ۲۶ می در ۷۷ سالگی درگذشت، بهعنوان یک گیتاریست خوشتجربه، بسیار سازگار و یک تهیهکننده پرکار، حرفهای طولانی داشت و با هنرمندانی مانند جانی و ادگار وینتر، استیلی دانک و حتی ویرد کار میکرد. اما این موفقیت شماره 1 در سال 1965 با گروه نوجوانش McCoys بود که برای اولین بار او را روی نقشه قرار داد - و ارادت ابدی گروه راهپیمایی دانشگاه ایالتی اوهایو را برای او به ارمغان آورد.
▶ در Spotify، Apple Music یا YouTube گوش دهید
5. کانی فرانسیس: "Pretty Little Baby"
آوازهای بیدردسر احساسبرانگیز و آهنگهای موفقیتآمیز دورانی مانند "Who's Sorry Now" و "Where the Boys Are"، کانی فرانسیس را که در 16 ژوئیه در 87 سالگی درگذشت، به عنوان یکی از برجستهترین نمادهای پاپ در سال 5019 و اوایل 1901 معرفی کردند. اما زمانی که در اوایل سال جاری در TikTok منتشر شد، همین B-side که زمانی نامشخص بود، او را با نسل جدیدی آشنا کرد. فرانسیس، در مصاحبهای با تایمز، کمی قبل از مرگش، گفت: «فکر میکنم در این زمان پر هرج و مرج، حلقهای از معصومیت دارد و با مردم ارتباط برقرار میکند.»
▶ در Spotify، Apple Music یا YouTube گوش دهید
6. جیمی کلیف: «اگر واقعاً بخواهی میتوانی آن را دریافت کنی»
جیمی کلیف، پیشروی رگی، که در ۲۴ نوامبر در سن ۸۱ سالگی درگذشت، زمانی که برای بازی در فیلم «Perry-clanzell-thenders-The soon-classcult-They» در فیلم «Perry-clanzell-thendersbeic» بازی شد، تعداد زیادی موفقیت (و ترانههای اعتراض آمیز) را پشت سر گذاشت. بیا.» اما آن فیلم و موسیقی متن آن، که ویترین پرشور صدای تنور کلیف را به نمایش میگذاشت، کلیف را به اولین سوپراستار جهانی رگی تبدیل کرد - راه را برای یک تازهکار جوان در آن زمان به نام باب مارلی هموار کرد.
▶ در Spotify، Appleh3 یا YouTube Music گوش دهید. انجی استون: «باران بیشتر نیست (در این ابر)»
مدتها قبل از اینکه اولین آلبوم انفرادی خود را با نام «الماس سیاه» منتشر کند، در سال 1999، انجی استون که در 1 مارس در 63 سالگی درگذشت، عضوی از گروه پیشگام هیپ هاپ Sequence بود. "Funk You Up" عفونی و اغلب نمونه آنها اولین تک آهنگ رپ بود که توسط زنان اجرا شد. اگرچه این تک آهنگ از "Black Diamond" بیشتر نشاندهنده کار استون بهعنوان یک هنرمند انفرادی است - R&B مجلل با چشماندازی که به سختی به دست آمده و بیمعنی است.
▶ در Spotify، Apple Music یا YouTube گوش دهید
8. Roy Ayers Ubiquity: "Everybody Loves Sunshine"
روی آیرز، ویبرافونیست و آهنگساز، که در 4 مارس در 84 سالگی درگذشت، صدایی منحصر به فرد از عناصر جاز، فانک و روح ایجاد کرد - سبکی که به او کمک کرد از یک حرفه طولانی و تاثیرگذار لذت ببرد. این ترانه عنوان از آلبوم سال 1976 او با گروهی که Roy Ayers Ubiquity را دوبله کرد، مطابق با نام گروه است: شما هنوز این آهنگ را همه جا می شنوید.
▶ در Spotify، Apple Music یا YouTube گوش دهید
9. روبرتا فلک: "اولین باری که صورت تو را دیدم"
روبرتا فلک، یک پیانیست آموزش دیده کلاسیک، با صدایی ملایم و صدایی شاداب و مخملی، که در ۲۴ فوریه در ۸۸ سالگی درگذشت، با اجرای مکرر هت و همکار دوننی خود، پیچیدگی را به موسیقی محبوب دهه 1970 آورد. اگرچه این فیلم در اولین بازی او در سال 1969، "First Take" ظاهر شد، اما این حس رمانتیک با تفسیر دقیق به موفقیت شماره 1 تبدیل نشد تا اینکه کلینت ایستوود از آن در فیلم 1971 خود "Play Misty for Me" استفاده کرد.
▶ Listen, Apple Music orSpot YouTube
10. ادی پالمیری: "Azúcar"
یک آهنگساز مبتکر و مجری زنده پویا که گاهی اوقات "دیوانه سالسا" نامیده می شد، ادی پالمیری که در 6 آگوست در 88 سالگی درگذشت، ریتم های آفریقایی-کوبایی را با سبک های جاز، بی نظم و فانک در موسیقی کلاسیک خود ترکیب کرد. این مرم دکارگا مانند نه و نیم دقیقهای مربوط به سال 1965 یکی از موفقیتهای بزرگ او بود.
▶ در Spotify، Apple Music یا YouTube گوش دهید
11. چاک مانژیونه: «احساس خیلی خوبی دارد»
چاک مانژیونه، آهنگساز و صاحب مقام فلوگل هورن، که در 22 جولای در 84 سالگی درگذشت، با گوش دادن به ملودی و دلپذیری اش، به تعریف چیزی که به «جاز روان» معروف شد کمک کرد. تصور اینکه یک آهنگ جاز-پاپ تقریباً 10 دقیقهای فلوگلهورن در حال تبدیل شدن به یک مگا هیت این روزها سخت است، «Feels So Good» زمانی که به عنوان یک تکآهنگ در سال 1978 منتشر شد، به رتبه 4 جدول بیلبورد رسید - و بعداً بیتهای بیشماری در «King of the Hill» الهامبخش بود. Spotify، Apple Music یا YouTube
12. سم و دیو: «مرد روح»
این آهنگ به دو نوازندهای که امسال از دست دادیم تجلیل میکند: نیمه تنور دوتایی آتشین R&B سم و دیو، سم مور، که در 10 ژانویه در 89 سالگی درگذشت. و استیو کراپر، گیتاریست بزرگ ریتم، که در 3 دسامبر در 84 سالگی درگذشت. مور نوازندگی کراپر در "Soul Man" را با تعجب جاودانه می کند، "بنواز، استیو!" Jon Pareles فهرست پخشی از برخی دیگر از آهنگهای ضروری دیگر Cropper را گردآوری کرد، از جمله "(Sittin' on) the Dock of the Bay."
▶ Listen on Spotify، Apple Music یا YouTube
13. The Turtles: "Happy Together"
اگرچه مارک ولمن، که در 5 سپتامبر در 78 سالگی درگذشت، برای اولین بار در آواز خواندن هارمونی با آهنگ پاپ-راک کوتاه مدت لاک پشت ها به شهرت رسید، او و یکی از بنیانگذاران دیگر گروه، هاوارد کایلان، به عنوان یک فلو و فرانکو از آن لذت بردند. Zappa’s Mothers of Invention و در نهایت آلبوم های خودش را منتشر کرد. Flo & Eddie همچنین خواننده های پرکار و مورد تقاضای پشتیبان بودند. «Get It On» از T-Rex و «Hungry Heart» از بروس اسپرینگستین تنها تعداد کمی از موفقیتهایی هستند که با مشارکتهای آنها جان گرفته است.
▶ در Spotify، Apple Music یا YouTube گوش دهید
14. Black Sabbath: "Changes"
نقطه نرمتر شاهزاده تاریکی، آزی آزبورن، در این تصنیف کمیاب اما عمیقاً احساسشده 1972 توسط Black Sabbath به نمایش گذاشته میشود. پیشگام هوی متال و ستاره نهایی تلویزیون واقعیت در 22 ژوئیه در 76 سالگی درگذشت - فقط 17 روز پس از یک کنسرت خداحافظی پیروزمندانه در بیرمنگام، انگلستان.
▶ در Spotify، Apple Music یا YouTube گوش دهید
15. جینی سیلی: «به من دست نزن»
زمانی که در اواسط دهه 1960 ظهور کرد، جنی سیلی خواننده و ترانه سرای کانتری که در 1 آگوست در 85 سالگی درگذشت، به معرفی نهاد نشویل به زن مدرن کمک کرد. او برنده جایزه گرمی شد برای اجرای آرام خود در این تصنیف در سال 1966، که در آن با احساس شهوانی خواستار شد: "در بهشت را باز نکن اگر من نمی توانم وارد شوم / اگر دوستم نداری، عزیزم، مرا لمس نکن." YouTube
16. جو الی: «ماشینهای جعبهای»
تروبادور پرکار تگزاس، جو الی، که در 15 دسامبر در 78 سالگی درگذشت، دانشآموز سنتهای روستایی با حساسیتهای بدجنس بود. در سال 1978، سالی که او یکی از بزرگترین دستاوردهای خود را به عنوان یک خواننده و ترانه سرا منتشر کرد - LP کانتری راک "Honky Tonk Masquerade" - او همچنین دوستی طولانی را با اعضای کلش آغاز کرد. (این او و جو استرامر هستند که در پسزمینه «باید بمانم یا باید بروم.» به زبان اسپانیایی فریاد میزنند.) اگرچه الی اکنون بهعنوان یک تمرینکننده اولیه چیزی شناخته میشود که به آن Americana یا Alt-country میگویند، رویکرد مستقل او از ژانر فراتر رفت.
▶ موسیقی، Spot در Apple گوش دهید. YouTube
17. تاد اسنایدر: «آهنگ قطار را پخش کن»
تاد اسنایدر، خودخوانده «ضدقهرمان نشویل» که در 14 نوامبر در 59 سالگی درگذشت، به خاطر ترانه سرایی به شدت خنده دارش، که با یک نوع بدبینانه آمیخته بود، مورد احترام جان پرین و کریس کریستوفرسون قرار گرفت. این آهنگ از آلبوم 2004 او "East Nashville Skyline" داستان سرایی هیجان انگیز و گرمای شکسته صدای او را به نمایش می گذارد.
▶ در Spotify، Apple Music یا YouTube گوش دهید
18. Supertramp: "Goodbye Stranger"
در بهترین حالت خود، سوپرترامپ غول پیکر بریتانیایی راک توسط شخصیت های خلاق متفاوت دو ترانه سرای اصلی خود، راجر هاجسون و ریک دیویس هدایت می شد. دیویس، کسی که مسئول صدای وورلیتزر بود، چندین اثر ماندگار گروه، از جمله این آهنگ تلخ و شیرین را از آلبوم پرفروش سوپرترامپ در سال 1979 به نام "صبحانه در آمریکا" نوشت. او در ۶ سپتامبر در ۸۱ سالگی درگذشت.
▶ در Spotify، Apple Music یا YouTube گوش دهید
19. ماریان فیثفول: "تصنیف لوسی جردن"
اگرچه او در 17 سالگی کشف شد، چندین دهه طول کشید تا ماریان فیثفول به قدرت واقعی صدایش تبدیل شود، صدایی که پس از پیروزی بر یک نبرد طولانی با اعتیاد، سخاوت یک بازمانده را نشان داد. این تفسیر تکان دهنده از یک آهنگ شل سیلورستاین در آلبوم بازگشت بزرگ او به نام «انگلیسی شکسته» در سال 1979 ظاهر شد، که نیمه دوم سرکش و پربار کار او را آغاز کرد. Faithfull در 30 ژانویه در 78 سالگی درگذشت، و اگر میخواهید بیشتر از موسیقیهای او بشنوید، این فهرست پخش آمپلیفایر را که به افتخار او گردآوری کردم، بررسی کنید.
▶ در Spotify، Apple Music یا YouTube گوش دهید
20. The Beach Boys: "God Only Knows"
در نهایت، در 11 ژوئن، زمانی که برایان ویلسون، استاد بیچ بویز درگذشت، غول موسیقی محبوب آمریکایی را از دست دادیم. در عالیترین و جاهطلبانهترین آهنگهای ویلسون (که قطعاً شامل این برجستهترین «صداهای حیوانات خانگی» میشود، آهنگی که پل مککارتنی زمانی آن را بهترین آهنگ نوشته شده مینامید)، ساختههای ویلسون همیشه جاودانه به نظر میرسید. پس شکی ندارم که تأثیر آنها برای مدت طولانی بیشتر از خالق آنها خواهد ماند.
▶ در Spotify، Apple Music یا YouTube گوش دهید
تقویت کننده فهرست پخش
لیست آهنگ «The Musicians We Lost in 2025»
Track 1: Sly & the Family Stone, «D Sly & the Family to therack»، «2» «Devil's Pie»
تراک 3: ایس فرهلی، «نیویورک گروو»
تراک 4: مککویها، «Hang on Sloopy»
تراک 5: کانی فرانسیس، «بچه کوچک زیبا»
تراک 6: جیمی کلیف، «واقعا نمیتوانی آن را دریافت کنی»
باران بیشتر (در این ابر)"
تراک 8: روی آیرز Ubiquity، "همه عاشق آفتاب هستند"
تراک 9: روبرتا فلاک، "اولین باری که صورت تو را دیدم"
تراک 10: ادی پالمیری، "Azúcar"
Track 11: 12: سم و دیو، "مرد روح"
تراک 13: لاک پشت ها، "هپی با هم"
تراک 14: بلک سبث، "تغییرها"
تراک 15: جینی سیلی، "به من دست نزن"
تراک 16: جو کار الی، "تراک 16: جو کار الی" "Play a Train Song"
Track 18: Supertramp، "Goodbye Stranger"
Track 19: Marianne Faithfull, "The Ballad of Lucy Jordan"
Track 20: The Beach Boys، "God Only Knows"
Read the گذشته اینجا.
اگر از مطالبی که میخوانید لذت میبرید، لطفاً آن را به دیگران توصیه کنید. آنها می توانند در اینجا ثبت نام کنند.
بازخوردی دارید؟ ایده هایی برای لیست پخش؟ ما دوست داریم از شما بشنویم. به ما در theamplifier@nytimes.com ایمیل بزنید.