9 معارض أوروبية تستحق السفر إليها في عام 2026
فان إيك: الصور الشخصية
المعرض الوطني، لندن
من المحتمل أنك تعرف الصورة المعقدة الشهيرة: رجل يرتدي قبعة سوداء عملاقة وقميصًا بنفسجيًا مبطنًا بالفرو، وامرأة ترتدي حجابًا أبيض لامعًا وفستانًا أخضر زاهٍ، ويبدو أنها توقفت في منتصف الحفل. من هم؟ ومن الذي ينعكس بشكل غامض في المرآة على الجدار الخلفي؟
تعد لوحة "صورة أرنولفيني" التي رسمها جان فان إيك عام 1434 واحدة من أكثر اللوحات شهرة في المعرض الوطني. يمكنك قضاء ساعات في محاولة فك رموزها أو التعجب من قدرة الفنان، الذي اشتهر بابتكاراته في الرسم الزيتي، على إنتاج مثل هذه التفاصيل المجهرية.
وهذا العام في لندن، سينضم إليه ثمانية من إخوانه من مجموعات في جميع أنحاء أوروبا. ولأول مرة، يمكن رؤية هذه اللوحات التسع الباقية (نصف أعمال فان إيك الموجودة في جميع أنحاء العالم) معًا. ليست هذه الأعمال استثنائية من حيث دقتها وألوانها المضيئة فحسب، ولكنها تمثل أيضًا تحولًا مهمًا في هذا النوع، عندما حول رسامو البورتريه انتباههم لأول مرة إلى الأشخاص العاديين.
بيورك
المعرض الوطني لأيسلندا، ريكيافيك
لقد مر عقد من الزمان منذ أن أقامت العالمة الأيسلندية (ما الذي لا يمكنها فعله، حقًا) معرضًا استعاديًا في متحف الفن الحديث في نيويورك. في ربيع هذا العام، وبالتزامن مع مهرجان ريكيافيك للفنون لعام 2026، يقيم المتحف الوطني في أيسلندا معرضًا لأعمال بيورك في مسقط رأسها. إذا كان عرض MoMA يهدف إلى الذهاب إلى ما وراء كواليس عملها - دعائم من مقاطع الفيديو الموسيقية، والأزياء المسرحية، والأشياء والصور المتعلقة بالألبومات، وفستان البجعة هذا - فإن هذا المعرض يَعِد برؤية أوسع لممارسة بيورك المتعددة التخصصات المتوسعة.
بعنوان "Echolalia"، وهو ما يعني تكرار كلمات أو أصوات شخص آخر، سيقدم العرض ثلاثة تركيبات غامرة حيث سيُحاط المشاهدون بأنواع مختلفة من تعدد الأصوات: في فيلم، تركيب صوتي وعمل لم يتم الكشف عنه قيد التطوير حاليًا، مرتبط بألبوم قادم.
سواء كنت من أشد المعجبين ببيورك أو كنت جديدًا على أعمالها الضخمة والمتنوعة بشكل مذهل، ستكون الرحلة تستحق العناء لمعرفة أين تشكلت حساسيتها الفريدة.
براساي
Moderna متحف، ستوكهولم
ولد جيولا هالاسز في ما كان يُعرف آنذاك بالإمبراطورية النمساوية المجرية، وتعلم المصور التحدث بالفرنسية من خلال قراءة مارسيل بروست. وفي نهاية القرن العشرين، كان يتواصل مع أهم الشخصيات في باريس في فترة ما بين الحربين العالميتين ويلتقط صورًا بالأبيض والأسود أصبحت تحدد المدينة ونخبتها الثقافية. وفي ربيع هذا العام، سيقدم متحف موديرنا في السويد عرضًا تقديميًا رئيسيًا لأعماله.
رعاة البقر السود يركبون مرة أخرى: تبنت المتاحف قضية تبديد تصور الغرب الذي يقتصر على البيض فقط.
رمز الأمل في سانت لويس: القرن التاسع عشر القديم من المقرر إعادة افتتاح مبنى المحكمة في شهر مايو بعد تجديد بقيمة 27.5 مليون دولار.
المتحف والبحر: يجبر ارتفاع منسوب سطح البحر متحف ميستيك سيبورت في ولاية كونيتيكت على معالجة استدامة حرمه الجامعي.
عالم آي ويوي: العرض الآن في متحف سياتل للفنون هو الأكبر في العالم الولايات المتحدة في مسيرة الفنان الصيني الشهير التي امتدت 40 عامًا.
المزيد عن المتاحف: يتكيف الفنانون والمؤسسات مع الأوقات المتغيرة.
مثل العديد من الأوروبيين الذين هاجروا إلى باريس في عشرينيات القرن الماضي، على أمل مواجهة الطليعة الإبداعية، استوحت براساي من المدينة نفسها - محيطها الضيق أزقتها وشوارعها الكبرى، وحياتها الليلية المبهرة والصمت الذي خيم على شوارعها بمجرد إفراغها من المحتفلين والرومانسيين.
بإرشاد من مصور مجري مشهور آخر، أندريه كيرتيش، الذي كان مقيمًا بالفعل في المدينة، نالت براساي شهرة لأول مرة بسبب صوره الفوتوغرافية "باريس ليلا" التي نُشرت في مجلد عام 1933، مما دفع الكاتب الأمريكي المغترب هنري ميلر إلى تسميته "عين باريس". باريس."
ستكون رؤية عمل براساي خارج باريس بمثابة تذكير مرحب به كيف كانت المدينة مشروعًا أوروبيًا إلى حد كبير.
بينالي البندقية
البندقية
توفي كويو كوه، القيّم السويسري الكاميروني الذي كان من المفترض أن يشرف على المعرض الرئيسي في بينالي البندقية لهذا العام، في مايو الماضي، لكن نسخة هذا العام ستظل ملكًا لها. كان فريق من زملائها يتابعون الخطة التي تركتها وراءها للعرض، والتي تسمى "In Minor Keys".
لم يتم الإعلان عن الفنانين المشاركين والتفاصيل الأخرى، لكن فريقها أشار إلى أن العرض سيكون مستوحى من مفكرين مثل توني موريسون وباتريك شاموازو وجيمس بالدوين، ويستند إلى موضوعات فضفاضة بما في ذلك الارتجال الموسيقي و"الاستماع إلى الترددات المنخفضة". يبدو أنه سيعيد تصور العالم بطريقة حددت الكثير من مسيرة كوه المهنية، والتي استكشفت في كثير من الأحيان ما أسمته "الجغرافيات السوداء" - رؤية لأفريقيا وفنانيها ومواطنيها، خارج حدود القارة نفسها.
وإلى جانب البينالي الرئيسي، ستستضيف أكثر من 80 دولة فنانين في أجنحتها الوطنية، والأحداث المصاحبة - بدءًا من المساحات المنبثقة وحتى العروض في المؤسسات الكبرى مثل مجموعة بيجي جوجنهايم وقصر بالازو. غراسي - سيستمر من مايو حتى نوفمبر.
لويز نيفيلسون
مركز بومبيدو-ميتز؛ ميتز، فرنسا
يُطلق على المعرض اسم "قصر السيدة ن"، ومن الصعب تخيل عنوان أكثر ملاءمة للمعرض. تقيم لويز نيفيلسون، الفنانة التي ولدت عام 1899 في مدينة بيرياسلاف في الإمبراطورية الروسية (أوكرانيا الحالية) وهاجرت إلى الولايات المتحدة عام 1905، معرضًا استعاديًا في بومبيدو ميتز، على بعد حوالي 200 ميل شرق باريس. وسيكون هذا أول معرض لأعمالها في فرنسا منذ عام 1974.
اشتهرت نيفلسون بمنحوتاتها الجدارية المعقدة والمهيبة المصنوعة من الخشب والمطلية بألوان أحادية اللون من الأسود والرمادي والأبيض، وقد تأثرت بشدة بالفنون متعددة التخصصات. درست مع معلمة الرقص الحديث إلين كيرنز لمدة 20 عامًا، وكانت من أتباع مصممة الرقصات الأمريكية الرائدة مارثا جراهام وكانت صديقة مدى الحياة للملحن جون كيج.
في ميتز، سيركز المتحف على الجودة الغامرة لعمل نيفلسون واهتمامها - قبل استخدام مصطلح "التركيب" - في خلق عوالم تشمل جسد المشاهد بالكامل.
"الجمال" والقبح في عصر النهضة"
بوزار، بروكسل
يقولون إنه في عين الناظر، ولكن يمكنك أن تكون القاضي - والمراقب المنفتح - في قاعات آرت ديكو الضخمة في بوزار اعتبارًا من فبراير. يوضح العرض كيف صور الفنانون الإيطاليون وأوروبا الشمالية في القرنين الخامس عشر والسادس عشر المقياس المتدرج من الجمال إلى القبح، ومن الغريب بشكل علني إلى الأثيري المرتفع، وكذلك كيف ولماذا تغيرت المعايير الجمالية خلال عصر النهضة. خصلات الشعر وخطوط الشعر العالية والكثير من الجلد المكشوف (معظمه من الإناث). في الوقت نفسه، أصبح القبح مصدر قلق أكثر بروزًا في الفن، لكن كيفية تعامل القيمين مع هذا الأمر لا يمكن التنبؤ بها. هل سيكون هناك هجاء شهواني؟ الفلاحين في حالة سكر؟ الدوقات المريضة؟ هل تبحث عن اللوثاريو؟
في كلتا الحالتين، تعد قائمة الفنانين - بوتيتشيلي، وتيتيان، وتينتوريتو، وكراناخ الأكبر وغيرهم - بالبهجة والمفاجأة وتوسيع الآفاق، في الماضي والحاضر.
صوفي كالي
متحف لويزيانا للفن الحديث؛ همليبيك، الدنمارك
تصل المصورة الفرنسية صوفي كالي إلى أحد أجمل المتاحف في العالم: متحف لويزيانا للفن الحديث، على بعد حوالي 20 ميلاً شمال كوبنهاغن، وهو مبنى تطل معارضه الحداثية المتاهة على المياه الزرقاء لمضيق أوريسند.
الفنان الذي استحوذ على أكبر قدر من الاهتمام من أهم الجوائز في عالم الفن خلال مسيرتها المهنية التي امتدت لأكثر من خمسة عقود، ستجلب علامتها التجارية مزيجًا ماكرًا وغامضًا ومؤثرًا في كثير من الأحيان من الحقيقة والخيال إلى معرض تنشئه بالتعاون الوثيق مع لويزيانا. (إذا لم تتمكن من الوصول إلى الدنمارك، لدى كالي معرضًا آخر في هامبرغر بانهوف في برلين بدءًا من نوفمبر.)
سيتم عرض الأعمال الحديثة بالإضافة إلى المسلسلات القديمة، بما في ذلك "المكفوفين" (1986)، وهو مشروع سأل فيه كالي 23 شخصًا ولدوا بدون بصر عن صورتهم عن "الجمال". مثل الكثير من أعمال كالي الفنية، أنتج فيلم "The Blind" حوارًا وأحيانًا جدلًا.
توقع أن تواجه تحديًا ومفاجأة، وربما تجد صورة جديدة لـ "الجمال" خاصة بك.
بيير هويغي
Fondation Beyeler؛ ريهين، سويسرا
قرود ترتدي أقنعة بشرية تنقلهم على الفور إلى الوادي الغريب؛ الدمى التي تحرك الدمى الأخرى ؛ هيكل عظمي تم مسحه وحزنه بواسطة فريق من الروبوتات في الصحراء. مع الفنان الفرنسي بيير هويغي، لن تعرف أبدًا ما الذي ستحصل عليه، لكنه سيظل دائمًا منخرطًا بذكاء مع تقنيات اليوم - سواء كان ذلك الذكاء الاصطناعي أو الذكاء الاصطناعي. أو تحرير الأفلام الخوارزمية.
في شهر مايو/أيار من هذا العام، عندما تستضيف مدينة بازل السويسرية النسخة المنزلية من معرض آرت بازل والأحداث المرتبطة به، ستنظم مؤسسة بيلر - التي تقع على بعد 16 ميلًا بالسيارة شرقًا، في بلدة ريهين - معرضًا لأعمال هويغي. في المبنى المذهل الذي صممه رينزو بيانو، ستبرز القطع الحديثة والجديدة افتتان الفنان الدائم بالفن باعتباره نظامًا بيئيًا، باعتباره تركيبًا غامرًا، باعتباره خيالًا وواقعًا، ومليئًا بإمكانيات تجعلنا نفكر في العالم كما هو وكيف يمكن أن يكون يومًا ما قريبًا أو بعيدًا، أو ربما هنا بالفعل.