في مهرجانات الأداء في نيويورك، العثور على الرقص في المسرح
تصميم الرقصات ليس مثل الإخراج، ولكن كل مصمم رقصات عظيم لديه الحاسة السادسة للمخرج. يوجه هذا الإحساس الراقصين، سواء كانوا مدربين أم لا، إلى الالتزام بالحركة بقناعة بلورية، ويمكنهم رؤية الصورة الكبيرة مع الجسد باعتباره الراوي.
يضع الرقص إطارًا حول ما هو سريع الزوال؛ إنه يُظهر للعقل كيف يمكن للأجسام أن تتمسك بالهواء، وأن تمسك به. وقد أظهر ماريو بانوشي، وهو فنان يوناني ألباني، تلك القدرة الثاقبة في مسرحيته الصامتة "مامي"، التي تنظر إلى الأمومة، بدءًا من ولادة امرأة شابة. إنها وحيدة، تكاد تتوهج من الألم الشديد، بينما تجعل بانوشي الأمر يبدو كما لو أن جسدها السلكي كان محاطًا بشرارات من الكهرباء. في علامته المسرحية، الحركة هي النص غير المكتوب، مما يفتح مساحة للحلم.
تم تقديم هذه المسرحية الصامتة في جامعة نيويورك. Skirball كجزء من Under the Radar، أحد مهرجانات الأداء العديدة في شهر يناير والتي تجعل الجمهور يتخذ خيارات صعبة ويسارع إلى تحديد أوقات الستار في جميع أنحاء المدينة. يمكنني أن أتفهم ذلك، بعد أن شاهدت ما يقرب من اثني عشر عرضًا، انتهى بعضها بالرقص في المسرح.
في "مامي"، حيث يتم تجريد فناني الأداء في كثير من الأحيان من الملابس، يغير بانوشي ببراعة التوقعات حول من يتم رعايته ومن يقوم بالرعاية. (في أحد المشاهد، يقوم شاب بتغيير حفاضات امرأة عجوز). لكن الدراما لا علاقة لها بالعلاقات بين الأمهات والأطفال بقدر ما تتعلق بمرور الوقت. هناك هدوء مفعم بالحيوية في كل شيء، وضوح ينطلق عبر الحواس.
على نطاق أصغر، ولكن ليس أقل سينمائيًا، تم وصف فيلم "Real Estate" للمخرج إيزا سبيكتور بأنه خيال محلي في ثلاث حركات. جزء من المهرجان الأسي، "عقارات"، الذي يتم عرضه في مسرح بريك في ويليامزبرغ، عبارة عن دراما زلقة يتم سردها من خلال النص والحركة حول علاقة بين رجلين، يؤدي دورها آري دالبرت وشيلدون دوننبرغ - الممثلين الذين يبدو أن سبيكتور حولهم إلى راقصين.
يتمتع سبيكتور، الذي يوسع ويطيح بالأفكار حول الرجولة، بلمسة خفيفة وذكية تمنح المشاعر نوعًا من الدقة البسيطة التي تخطف أنفاسك. كلا الممثلين ممتازان، لكن دالبرت يحول جسديته مثل كائن متغير الشكل. زاوية عينيه، وعموده الفقري المتموج، والطريقة التي يبطئ بها حركته إلى مساحة عائمة، مليئة بالشوق الغريب.
في جميع أنحاء "العقارات"، يستخدم سبيكتور نصًا - ألغاز بارعة في التلاعب بالألفاظ مليئة بالتقلبات في تصميم الرقصات. ولكن الأهم من ذلك هو كيف يتم سرد هذا الثنائي الراقص من خلال مسرحية تدور فيها باليهات أحلام سبيكتور، مثل المنمنمات الراقصة، حول متعة وألم الحنين.
لم أشعر بأن كل ما رأيته قد تشكل بشكل كامل. كان فيلم "Darkmatter" لشيريش مينزو، وهو هجين آخر من مسرح الرقص تم تقديمه كجزء من Under the Radar وتم عرضه في Performance Space New York، طويلًا ولكنه ملفت للنظر، مع إضاءة استثنائية من تصميم Niels Runderkamp والتي أعطت للعالم السفلي المتلألئ جودة من العمق الفخم. هجين من مسرح الرقص في Performance Space New York.الائتمان...Bas de Brouwer
كان المسرح، في وقت ما يقطر بالطلاء الأسود، لمسة غريبة من "أشياء غريبة". لكن فناني الأداء كانوا هم المحور. كان مينزو وكاميلو ميخيا كورتيس مشدودين ومسيطر عليهما في البداية؛ وكانت المفاجأة هي كيف انغمسوا هم وأجسادهم في الفكاهة.
أيضًا من "تحت الرادار" كانت أغنية "Try/Step/Trip" لداهلاك براثويت، وهي مسرحية موسيقية مستوحاة من تجارب براثويت: لقد كان شاعرًا منطوقًا عندما تم القبض عليه لحيازته فطر مهلوس ودخل في برنامج إعادة التأهيل لتجنب السجن. يتم سرد قصته – الذي يلعب دور الراوي – من خلال الكلمات والخطوات، في شكل رقص إيقاعي. إنه عرض حيوي ولطيف، لكن جديته جعلتني أتمنى القليل من الكلام والمزيد من الرقص.
كان هناك عملان تحت الرادار تهيمن عليهما الدعائم ويركزان على أفكار الدمار والانهيار. في مسرح مصنع الشوكولاتة، شهد فيلم "NOTHING: more"، وهو مغامرة ارتجالية لـ "Outum Knight" باستخدام أشياء تتضمن ورقة طويلة من جل الإضاءة وكرة ديسكو، ثلاث راقصات ممتازات - كايلا فاريش، ودومينيكا جرين، وياسمين هيرن - لكنه فقد قوته.
و"Voyage Into Infinity" لنرجسيستر، بمجموعته الراقية والمعقدة التي تشبه مجموعة Rube Goldberg، والتي تكشفت مثل سلسلة من التجارب العلمية. - غالبًا ما ظهرت النار، وكذلك الألعاب النارية، وكان ذلك ممتعًا. ولكن على الرغم من أن "Voyage" كانت مرحة إلى حد كبير، فقد بدت أيضًا قديمة، وبعيدًا عن الأداء الصاخب لفرقة متشددة، كان متوقعًا.
في Live Artery at New York Live Arts، عادت مصممة الرقصات روث تشايلدز إلى نيويورك وليس لديها سوى القليل مما يجعلها تحبها في زيارة ثالثة. في "فانتازيا"، قامت بتقليد الموسيقى والتفاعل معها بطرق كافحت للارتقاء فوق مستوى السنة الثانية.
استضافت Live Artery عملاً بموضوع أكثر إثارة للاهتمام: التخصصات. في "الرائد"، تعتمد مصممة الرقصات أوجيمدي أودي على أفكار القوة المغرية عندما تعود إلى الراقصين الأوائل الذين عرفتهم وأول شكل للرقص تعلمته، في مباريات كرة القدم في مسقط رأسها.
وُلد رقص الماجوريت في الجنوب الأمريكي في كليات وجامعات السود تاريخيًا في الستينيات. ربما تكون أودي قد حاولت كثيرًا في هذا العمل الطموح الذي لا تستعيد فيه أسلوب الرقص فحسب، بل تحزن على طفولتها الضائعة.
ربما لا تكون أغنية "Major" مجرد رقصة واحدة؛ يمكن أن يكون عدة. أضاء فنانوها الستة الرئيسيون المسرح أثناء عملهم داخل وخارج التشكيلات - كان هناك أيضًا حركات موهوبة - لكن وتيرة تصميم الرقصات كانت أيضًا هادئة.
كانت النهاية هي الهزة التي احتاجها "الرائد" عندما شارك الأعضاء الشباب في فرق الرقص والطبل في بروكلين يونايتد المسرح مع راقصي أودي. لقد كانت خاتمة استثنائية، ظهوراً نقل التجربة الكبرى من عالم الذاكرة إلى هنا والآن. لقد كان الصوت صاخبًا وحقيقيًا، وحققت أودي شيئًا لا يمكن تصوره: لقد حولت المسرح إلى ملعب.