قال سايمون راتل ذات مرة إنه "من المحتمل أن تكون هناك نقطة، في مكان ما حوالي 70، عندما يبدأ قائدو الفرق الموسيقية في اكتساب الكفاءة." ومع ذلك، في بعض الأحيان، يبدو الأمر وكأن الأمر يستغرق وقتًا طويلاً على الأقل لتقدير مدى كفاءة قائد الفرقة الموسيقية دائمًا.

ربما كان هذا هو الحال مع تشارلز ماكيراس. ولد ماكيراس قبل 100 عام، وقد جلب رؤية جديدة لموزارت وفعل مثل أي شخص آخر ليضمن مكانًا في الشريعة لياناتشيك. لقد كان واحدًا من أوائل قادة الفرق الموسيقية العالميين حقًا، حيث كان يقفز من منصات الحفلات الموسيقية إلى منصات الأوبرا بسرعة كبيرة لدرجة أن الفيلم الوثائقي عنه عام 1966 كان يسمى "Allegro Vivace". كان لديه نطاق، وكان لديه موهبة. كتب الناقد رودني ميلنز في عام 1978: "إن قراءة ماكيراس ليست مملة أبدًا"، وهي "مشبعة دائمًا بدفعة مسرحية قوية". ومع ذلك، على الرغم من أن ماكيراس كان يشغل منصب مدير الموسيقى في مؤسسات مثل الأوبرا الوطنية الإنجليزية، وأوبرا ويلز الوطنية، وأوركسترا سانت لوك، فإنه لم يصعد أكثر على سلم قيادة الفرق الموسيقية. وبدلاً من ذلك، تخصص في أن يكون ضيفًا رئيسيًا في الأوركسترا الفيلهارمونية التشيكية، وأوركسترا الحجرة الاسكتلندية، وأوركسترا فيلهارمونيا وأماكن أخرى. نادرًا ما كتب عنه وصف فشل في التطرق إلى نفس السمات الأساسية: أنه كان موسيقيًا عمليًا ذا أذواق واسعة وحس سليم، مليئًا بالأفكار المستمدة من بحث جاد، ولكن ليس كل ذلك الدوغمائية حول أي منها. لاحظت نانسي فيلان، كاتبة سيرته الذاتية، أنه حتى والدته كانت تشعر بالقلق من أنه متعدد الاستخدامات للغاية بما لا يخدم مصلحته.

هذه ليست أنواع الكلمات التي يمكن بناء الشهرة عليها بسهولة. لحسن الحظ، هذا لا يهم عندما يتعلق الأمر بالنظر في إرث ماكيراس المسجل المثالي. إذا كان اتساع نطاقه قد أعاقه على المستوى المهني، فيبدو الآن وكأنه فضيلة.

احتفل وارنر مؤخرًا بالذكرى المئوية لتأسيسه بمجموعة تجمع إصدارات من عدد لا يحصى من العلامات القديمة، لكن أقراصها البالغ عددها 63 قرصًا بالكاد تقدم رسمًا تخطيطيًا للصورة الكاملة التي تصبح ممكنة من خلال استشارة المزيد. قائمة غير مكتملة بشكل مثير للضحك للملحنين في ديسكغرافيه لن تذكر فقط هاندل وبيتهوفن وشوبرت وبرامز ودفوراك، ولكن أيضًا أرياجا وبريان وكافاليري وكوتس وديليبس ودونيزيتي وإلغار وهربرت ومارتينو وبورسيل وسوك وفوريسيك وفاغنر. يأتي موتسارت على شكل فرقة موسيقية كبيرة، وآلات موسيقية قديمة، وأوركسترا الحجرة، ويتضمن جميع السيمفونيات - العديد منها بشكل متكرر ولكن بشكل مختلف - بالإضافة إلى جميع الأوبرا الكبرى، التي تم إنجازها بشكل متألق. هناك موسيقى جيلبرت وسوليفان، وموسيقى شعبية من جميع أنحاء بريطانيا، وليحفظنا الله، ألبوم عيد الميلاد لإليزابيث شوارزكوف.

والأمر الأكثر روعة هو أن معظمها تقريبًا قوي في أسوأ الأحوال، وممتاز في كثير من الأحيان، وأحيانًا مذهل للغاية. نادرًا ما كان ماكيراس صاحب رؤية أو موسيقيًا ميتافيزيقيًا، لكن تفسيراته كانت تحمل روحًا وحياة، وكان لها صفة أساسية ومتسقة. قال: "أهدف إلى جعل كل ما أقوم به يبدو وكأنه أداء أول". حتى في التسجيلات، كان يفعل ذلك عادةً.

نشأ ماكيراس كموسيقي عملي وأكاديمي بحكم الضرورة تقريبًا. كان والداه الأستراليان في شينيكتادي، نيويورك، عندما ولد، وكان لا يزال طفلاً صغيرًا عندما عادوا جميعًا إلى سيدني. كان كلاهما موسيقيين، وإن كانا متشككين في اعتبار الموسيقى مهنة مناسبة لأطفالهما، وقد أحبا جيلبرت وسوليفان حبًا كبيرًا لدرجة أن الأوبرا كانت "لغة عائلية خاصة"، كما وصفها فيلان؛ في العشرينات من عمره، قام ماكيراس بترتيب ألحان سوليفان في عرض باليه بعنوان "Pineapple Poll".

كان تشارلز مهووسًا بالتسجيلات، وكان في المدرسة الابتدائية عندما قرر أن يصبح قائدًا للفرقة الموسيقية، وكان بالكاد مراهقًا عندما قاد أوبرا موزارت لأول مرة، في تنسيق ابتكر نفسه من مقطوعة موسيقية لـ "Bastien und Bastienne". كانت سيدني تفتقر إلى عازفي المزمار، لذلك أصبح واحدًا للتأكد من أنه يستطيع العزف في الأوركسترا. بحلول الوقت الذي أبحر فيه إلى إنجلترا، في عام 1947، كان قد قام بتدريس الآلة الموسيقية في المعهد الموسيقي، وأصبح مديرًا لأوركسترا سيدني السيمفوني وقاد زملائه في الأماكن العامة.

بعد وقت قصير من وصول ماكيراس إلى لندن، خلقت لحظة الصدفة مهنة. كما تقول القصة، بدأ شخص تشيكي غريب محادثة حول مقطوعة دفوراك التي كان يقرأها وأخبره عن برنامج التبادل. تقدم ماكيراس بطلبه وحصل على مكان وقضى عامًا في الدراسة في براغ. في وقت مبكر، سمع قائد الأوركسترا التشيكي فاتسلاف تاليش، الذي أصبح فيما بعد معلمه، يقود مقطوعة "كاتا كابانوفا" لياناتشيك. وجدها ماكيراس آسرة. بحلول عام 1951، كان قد قاد العرض البريطاني الأول للأوبرا، وبدأ عمل الحياة.

"في a قال ماكيراس عن ياناتشيك قرب نهاية حياته: "الطريقة التي أحضرته بها إلى العالم الغربي"، وإذا كان هذا التعليق قد قلل دون داعٍ من تأييد رافائيل كوبيليك وآخرين، فيمكن أن يغفر له فخره. يكاد يكون من المستحيل تصور جاناتشيك اليوم دون تأثير ماكيراس، وخاصة تأثير التسجيلات التي قام بها على مدى أكثر من أربعة عقود. يظل مسحه للأوبرا الكبرى والأعمال الأخرى مع أوركسترا فيينا الفيلهارمونية، من "كاتا" في عام 1976 إلى "جينوفا" في عام 1981، مقدمة لا غنى عنها، على الرغم من أن التعاونات اللاحقة مع الفيلهارمونية التشيكية تتمتع بجو مميز ومميز - وخاصة "كاتا" الثانية، التي لا تزال أكثر إثارة للمشاعر، وقداس "جلاجوليتيك" أساسي و"تاراس" الرائعة. بولبا. الصور

ضرب جاناسيك ماكيراس لسببين. كانت هناك الموسيقى. وكتب: "كل شيء في جاناتشيك مختلف، جديد وأصلي". ولكن كانت هناك أيضًا قضايا تحريرية شائكة يجب التعامل معها، مثل أنواع التباين بين النوايا والنتائج التي أثارت اهتمامه منذ أن كان صبيًا. وأوضح قائلاً: "من أجل أداء جاناتشيك بشكل صحيح، يتعين على المرء إجراء نفس القدر من التحرير تقريبًا كما هو الحال في عمل هاندل أو أي ملحن باروكي". في تكريم حرره نايجل سيميوني وجون تيريل، أشار تيريل وغيره من العلماء الذين عملوا مع ماكيراس في الإصدارات النقدية من جاناتشيك إلى اهتمامه بكيفية ظهور التفاصيل الأكثر غموضًا في دار الأوبرا.

جانبًا جاناسيك، كان هذا الاستعداد للتشكيك في التقاليد هو الذي أوصل ماكيراس إلى الصدارة في إنجلترا ما بعد الحرب العالمية الثانية، كواحد من العديد من الموسيقيين الذين يحاولون استعادة أسلوب "أصيل" أكثر من المعتاد في الموسيقى المبكرة. دافع أحد مقالاته عن شرف أبوجياتورا المنسية، بينما كان مقال آخر مرتبط بمجموعة من مقطوعة "Le Nozze di Figaro" في عام 1965، بعنوان جريء إلى حد ما "ما يعنيه موزارت حقًا". أدت عقود من ابتكارات الآلات الموسيقية منذ ذلك الحين إلى إضعاف تأثير بعض تجارب ماكيراس، على الرغم من أن القليل يمكن أن يخفف من عظمة "موسيقى الألعاب النارية الملكية"، التي صنعتها فرقة تضم 26 مزمارًا لإعادة إنشاء العرض الأول لعام 1749. عروض مينينجن" - لكنه خففها بالواقعية. قال لصحيفة نيويورك تايمز في عام 1974: "أنا لست عالم موسيقى جافًا. أنا أؤمن بترجمة النتائج العلمية إلى عروض حية. إذا لم يحقق علم الموسيقى هذه الغاية، فهو ليس علم موسيقى جيدًا". لقد أصبح يرى الأصالة على أنها "مفهوم ذاتي وليس موضوعي" وأدرك أنه لا يمكن لأي موسيقي الهروب من الحاضر. قال في عام 2009: "التفسير يعني ما تشعر به تجاه العمل. أنت تقوم بأبحاثك بالطبع، لكن كل الأداء الموسيقي يتعلق بالمشاعر، وطرق الشعور بالموسيقى تميل إلى التغيير عبر الأجيال." كان عليه أن يقوم بما أسماه "عمل التكيف الكبير" على أوبرا هاندل "جوليو سيزار" حتى تتمكن جانيت بيكر من أداء دورها الرئيسي باللغة الإنجليزية في عام 1979، وتبع ذلك حتماً المشاحنات الأكاديمية. ومع ذلك، فإن ما يثير الإعجاب الآن ليس المؤهلات الفكرية للتسجيل اللاحق، بقدر ما يثير التعقيد العاطفي - بدءًا من الكرامة الفخمة التي يصر عليها باعتبارها الوجه الخارجي للحزن الداخلي في ثنائي كورنيليا وسيكستوس في الفصل الأول، إلى رحلات الزخرفة الجذابة المتفاخرة التي كتبها لفاليري ماسترسون كليوباترا لإغواء قيصر في التمثيل. II.

الأمثلة كثيرة، خاصة في الأوبرا. في "المشي إلى حديقة الفردوس" من رواية "قرية روميو وجولييت" لديليوس، يقاوم ماكيراس إغراء جعل كل شيء يبدو جميلًا قدر الإمكان ويوضح بشكل قاتم أنه في حلاوة العاطفة تكمن المأساة القادمة. لقد كان يقدّر أغنية "هانسيل وجريتل" لهومبيردينك، ويبدو أنه ابتسم وهو يشق طريقه من خلال تسجيله الرائع مع أوركسترا فيلهارمونيا. بينما تجتمع الملائكة لحماية الأطفال النائمين في مسرحية "التمثيل الإيمائي الحلم"، يباركهم بخمس دقائق من أروع التصرفات التي قد ترغب في سماعها. إن "سالومي"، وهو انتصار آخر لفيلهارمونيا، مثير للاشمئزاز ببراعة.

حتى في الموسيقى الأوركسترالية الأكثر شيوعًا، يمكن أن يكون الماكيراس رائعًا بنفس القدر. وصف الناقد ريتشارد أوزبورن استطلاع بيتهوفن مع أوركسترا الحجرة الاسكتلندية بأنه "مجموعة يسعدني أن أضعها في أيدي أي عاشق موسيقى شاب طموح، وعدد لا بأس به من كبار السن أيضًا"، ومن المؤكد أنها تتمتع بقوة كبيرة في الشخصية. استمع إلى أي من مقطوعات دفوراك لماكيراس، وسوف ترغب في سماعها مرة أخرى: السيمفونية السادسة مع الفيلهارمونية التشيكية هي فصل دراسي رئيسي، و"رقصاته ​​السلافية" مع نفس الفرقة تغني بعاطفة دافئة. سوك ومارتينو وسميتانا جميعهم يوصون بأنفسهم. قال أحد موسيقيي تلك الأوركسترا: «رأيناه ينتمي إلى الفيلهارمونية التشيكية. وصفه آخر ببساطة بأنه "آخر قائد أوركسترا تشيكي عظيم".

عرف ماكيراس أنه ترك بصمته التي لا تمحى مع جاناسيك، وهذا هو ما ينبغي أن يكون. من المؤكد أن هناك القليل من الأشياء المثيرة للإعجاب التي يمكن لقادة الفرق الموسيقية القيام بها أكثر من وضع ملحن على أكتافهم وحملهم إلى المستقبل. بعد أشهر قليلة من وفاة ماكيراس، في يوليو 2010، قامت فرقة فيلهارمونيا بتشغيل المشهد الأخير المتجدد لأغنية "The Cunning Little Vixen" في حفل تأبيني. وقد فعل الموسيقيون في برنو الشيء نفسه تقريبًا مع ملحنها أيضًا.