عندما ظهرت إميلي كوبر، الشخصية المميزة في عرض Netflix "Emily in Paris"، على الساحة، قوبلت شخصيتها الجريئة ولكنتها الفرنسية الشديدة وخزانة ملابسها ذات المطبوعات الملونة بالسخرية والسخرية على الشاشة وخارجها.

على الرغم من الاستقبال البارد الذي حظيت به إميلي، شقت الشخصية (التي لعبت دورها ليلي كولينز) طريقها إلى قلوب الجمهور في المنزل وقلوب أقرانها الفرنسيين على العرض الآن في موسمه الخامس والذي تم عرضه لأول مرة يوم الخميس. قبل أيام من إطلاق الموسم الجديد، حصل دارين ستار، مبتكر مسلسل "Emily in Paris" (وكذلك مسلسلي "Sex and the City" و"Beverly Hills, 90210") على وسام جوقة الشرف، وهي أعلى جائزة في فرنسا.

وقال الرئيس الفرنسي إيمانويل ماكرون، الذي ظهرت زوجته بريجيت لفترة وجيزة في الموسم الرابع من "Emily in Paris"، في الحفل إن السيد ستار يجعل "فرنسا تتألق عبر العالم". العالم." أشارت تصريحاته إلى كيف أن إيميلي وأسلوبها المتميز - مزيج من الأزهار والنقشات المربعة والريش وطبعات الحمار الوحشي - أصبحا مرتبطين ارتباطًا وثيقًا بباريس، حتى لو لم تكن خزانة ملابسها ترمز تمامًا إلى ما يرتديه الأشخاص الذين يعيشون هناك.

بينما تدور أحداث المسلسل في باريس، وهي مدينة تعتبر على نطاق واسع عاصمة الموضة في العالم، وعلى الرغم من أن إميلي تتعامل مع علامات تجارية فاخرة حقيقية في وظيفتها في تسويق خيالي قالت مارلين فيتوسي، مصممة الأزياء في مسلسل "إميلي في باريس"، إن خزائن العرض لم يكن من المفترض أن تكون واقعية على الإطلاق.

"لم يكن هذا هو الهدف". "وما زالت هذه ليست وجهة نظري. أريد أن ألعب بالملابس. أريد أن أظهر للناس أنك إذا ارتديت ملابس مختلفة، فسوف تفكر بطريقة مختلفة."

تم الاعتراف مؤخرًا بعمل السيدة فيتوسي من قبل كيان فرنسي مؤثر آخر: Assouline، الناشر الباريسي للكتب اللامعة، والذي أصدر هذا الشهر كتاب "Emily in Paris: The Fashion Guide". يتم تسويق الكتاب باعتباره بيانًا عن الملابس الجريئة، ويقدم نظرة من وراء الكواليس على عملية السيدة فيتوسي وكيف تساعد اختيارات الملابس للشخصيات في دفع سرد العرض.

في الموسم الخامس، تنتقل إميلي إلى روما لترأس المكتب الإيطالي لشركة التسويق الخاصة بها. قالت إن التغيير في الموقع - إلى جانب تسريحة شعر بوب جديدة لإميلي (والسيدة كولينز) - ألهم السيدة فيتوسي لإعطاء الشخصية خزانة ملابس "أكثر حداثة وجاذبية وقوة" مقارنة بالملابس "الرومانسية والمموجة والأنثوية" التي ارتدتها إميلي في وقت سابق من المسلسل.

لتجهيز شخصيات "إميلي في باريس" على مر السنين، حصلت السيدة فيتوسي على ملابس من ماركات فاخرة مثل فيفيان ويستوود بالمان وفالنتينو، وكذلك من المصممين الناشئين، بما في ذلك كيت بارتون وجريس لينغ. كما قامت بشراء قطع من متاجر المنتجات العتيقة ومنصات إعادة البيع.

بالنسبة للموسم الجديد، تعاون العرض مع Fendi لإنشاء حقائب يد ظهرت في الحلقات، وهي متاحة أيضًا للشراء. لقد كانت بمثابة لحظة دائرة كاملة بالنسبة للسيدة فيتوسي، التي تم تطوير خزائن ملابسها للمواسم السابقة من "إميلي في باريس" بالتشاور مع باتريشيا فيلد، مصممة الأزياء في "الجنس والمدينة".

السيدة. ترى فيتوسي أن إميلي هي الأخت الروحية الصغرى لكاري برادشو، التي تم توثيق شغفها بحقائب فندي جيدًا - والتي نادرًا ما تُنسى أسلوبها، رغم أنه غريب الأطوار في بعض الأحيان.

قالت السيدة فيتوسي: "ما أبيعه هو حلم". "إنه وقود للخيال".

الدردشة مع... أحد رواد الموضة والتكنولوجيا

في هذه الأيام، أصبحت عروض الأزياء المباشرة وكاميرات 360 درجة على السجاد الأحمر والأجهزة القابلة للارتداء قياسية في صناعة الأزياء. ولهذا السبب، يعود الفضل جزئيًا إلى نيك نايت.

السيد. ولطالما كان يُنظر إلى نايت، البالغ من العمر 67 عاماً، وهو مؤسس شركة SHOWstudio في لندن، على أنه رائد في الربط بين الموضة والتكنولوجيا. كان السيد نايت من أوائل مستخدمي البث المباشر وصناعة الصور ثلاثية الأبعاد، وقد أمضى معظم حياته المهنية في الترويج للتقليد من خلال التصوير الفوتوغرافي والأفلام وغيرها من المشاريع. وقد امتد ذلك إلى الطريقة التي شارك بها بصراحة خبرته في مجال الأزياء، وهي صناعة معروفة بأنها شديدة القسوة، في مقاطع فيديو لـ SHOWstudio، وهو موقع ويب قدمه السيد نايت في عام 2000، قبل وقت طويل من انتقال الحياة اليومية إلى الإنترنت.

بمناسبة الذكرى السنوية الخامسة والعشرين لـ SHOWstudio، ناقش السيد نايت، في مقابلة تم تحريرها وتكثيفها، كيف يتبنى تقنيات جديدة مثل الذكاء الاصطناعي ولماذا يحتاج الفنانون إلى التطور. باستمرار.

كيف استجاب مجتمع الموضة في البداية لانفتاحك على التكنولوجيا؟

كان هناك القليل من المعارضة. أعتقد أنني أدركت السبب: لقد استثمر الكثير من المصورين قدرًا كبيرًا من المال في شراء معدات احترافية، وهو أمر طبيعي. لكن الحياة تتغير. عندما يتمكن شخص ما من التقاط الهاتف والتقاط صورة، يقترح ذلك: "لماذا أحتاج إلى الذهاب إلى مصور بينما أستطيع القيام بذلك بنفسي؟" لا يمكنك كبح التقدم لمجرد أنه ليس كما كان تقليديًا.

لقد كانت الأفلام جزءًا من SHOWstudio منذ البداية. لماذا؟

في الأساس، طوال القرن العشرين، كان التصوير الفوتوغرافي هو الطريقة الرئيسية لتقديم ما يفعله المصممون بشكل إبداعي. لقد خطر لي، حوالي عام 1992، أن الموضة تُصنع دائمًا لكي تُرى أثناء الحركة. كل مصمم يصمم قطعة ملابس يتوقع أن يتم رؤيتها وهي تتحرك. صورة الموضة، مهما كانت جيدة، لا تزال بمثابة حل وسط للرؤية الأصلية للمصمم. من المحتمل أن تكون رؤية حركة الملابس هي أفضل طريقة لفهم ما أراد هذا المصمم قوله.

الذكاء الاصطناعي التوليدي أصبح نقطة مضيئة في الموضة، لا سيما فيما يتعلق بالتأليف والحرف اليدوية. هل تستخدمه؟

أستخدمه بعدة طرق مختلفة. أحد الأمثلة على ذلك هو توجيه الكاميرا نحو مشهد ما وعدم تلقي صورة، بل قصيدة، عن طريق التقاط الذكاء الاصطناعي. وصف ما هو أمامي وإدخاله في ذكاء اصطناعي آخر، وأطلب منه تأليف أغنية. إنها طريقة للانتقال من شكل فني إلى آخر.

أعتقد أن الناس يسيئون فهم كيفية استخدام الذكاء الاصطناعي. يتم استخدامه ونفترض أنك تكتب ببساطة سطرًا، مثل "فتاة جميلة ترتدي فستانًا منمقًا"، وتقبل النتيجة. قم بتطبيق هذا المنطق على التصوير الفوتوغرافي الخاص بي. أنا لا أدخل إلى الاستوديو وأنتهي بنقرة واحدة فقط. سأقضي ساعات أو أيامًا في محاولة الحصول على الصورة التي تعجبني.