كان تسعة عشر وأربعة وتسعون هو العام الذي تخرجت فيه من المدرسة الثانوية، والعام الذي توفي فيه كورت كوبين. أتذكر عودتي إلى المنزل من المدرسة في إحدى ضواحي إلينوي بعد ظهر ذلك اليوم من شهر أبريل، حيث قمت بتشغيل التلفزيون وشاهدت مذيع أخبار قناة MTV كورت لودر يقول إن المغني الرئيسي وعازف الجيتار في فرقة نيرفانا البالغ من العمر 27 عامًا قد تم العثور عليه ميتًا منتحرًا في سياتل. وكان أيضًا العام الذي شاهدت فيه البلاد على الهواء مباشرة مطاردة الشرطة لـ O.J. سيارة فورد برونكو البيضاء من سيمبسون عبر الطرق السريعة في لوس أنجلوس. على أريكة بنية مترهلة في قبو مكسو بألواح خشبية، جلسنا أنا وصديقي في حالة من الاهتمام، جنبًا إلى جنب مع 95 مليون أمريكي آخر - كان جيلنا هو الجيل الأخير المتماسك من خلال البث التلفزيوني - متشوقين لمعرفة كيف يمكن أن ينتهي هذا الحدث السينمائي الغريب.

استمع إلى هذا المقال، الذي قرأته جوليا ويلان

في عام 1994، كان بيل كلينتون رئيسًا، وكانت اتفاقية التجارة الحرة لأمريكا الشمالية قد دخلت للتو حيز التنفيذ، وكانت المتزلجة على الجليد نانسي كريجان تعرضت للضرب بالهراوات على الركبة (هجوم دبره زوج منافستها تونيا هاردينج السابق) قبل خمسة أسابيع من دورة الألعاب الأولمبية الشتوية. لقد كان هذا هو العام الذي تم فيه بث مسلسلي Friends وER لأول مرة، وكذلك الموسم الوحيد من مسلسل My So-Called Life الجميل ولكن المحكوم عليه بالفشل. كانت أفلام "Natural Born Killers" و"Pulp Fiction" و"Ace Ventura: Pet Detective" و"The Mask" و"Dumb and Dumber" و"Legends of the Fall" تُعرض في دور العرض، كما ظهر فيلم "Clerks" لكيفن سميث - وهو فيلم بالأبيض والأسود يدور حول زوج من الأذكياء الذين يعملون في وظائف مسدودة ستصبح من الأفلام الكلاسيكية - لأول مرة في Sundance. صدر عدد مذهل من الألبومات المتتابعة في عام 1994: "Live Through This" لهول، و"MTV Unplugged in New York" لنيرفانا، و"Illmatic" لناز، و"Whip-Smart" لليز فاير، و"Under the Pink" لتوري آموس، و"My Life" لماري جاي بلايج، و"Monster" لـ R.E.M.، و"Mellow Gold" لبيك. "المطر الملتوي، المطر الملتوي" لـ Pavement، و"Ready to Die" لفرقة Notorious BIG، و"Definitely Maybe" لـ Oasis، و"Grace" لـ Jeff Buckley وما إلى ذلك.

VideoEverybody Wants to Be Gen Xيتأمل بعض المبدعين الأكثر شهرة في هذا الجيل كيف أن المجموعة التي كانت ذات يوم مرادفة للتراخي قد تركت انطباعًا لا يمحى على المجتمع Culture.CreditCredit... إخراج ميغان لوفالو وجيمي برادلي

أخبركم بكل هذا جزئيًا لأن ذكرياتي عن عام 1994 توفر كبسولة زمنية أنيقة للعصر - مشاهدة التلفزيون الجماعية، والشعور بالوحدة بعد المدرسة، والطابق السفلي المغطى بألواح خشبية - ولكن أيضًا لتأسيس مصداقيتي لجيل X: لقد كنت هناك لحظات فاصلة؛ لقد كنت غارقًا في فنها وثقافتها الرائعة؛ كنت موجودًا حينها، حتى لو لم يكن لدي أي صور على جهاز iPhone أو منشورات على Facebook تثبت ذلك.

لقد ولدت في عام 1976، في نهاية الجيل الذي يضم أفرادًا ولدوا بين عامي 1965 و1980، على الرغم من وجود ارتباك واسع النطاق حول هذه المعايير. الإجماع، لا سيما بين أجيال الجيل إكس الأكبر سنًا - الذين ينتمون إلى عصر ما بين عامي 1961 و1964، والذين يتم تجميعهم أحيانًا في فئة سكانية صغيرة تسمى "جيل جونز" (كما في "مواكبة ال") - هو أن نقاط النهاية تمت مراجعتها بشكل غامض، ولكن لا يبدو أن أحدًا يعرف لماذا أو متى أو بواسطة من. وتشير مقالة نشرها مركز بيو للأبحاث عام 2020 إلى أن الأجيال عبارة عن “بنيات تحليلية”، وتوضح أن “التوصل إلى إجماع شعبي وخبراء يستغرق وقتًا طويلاً فيما يتعلق بالحدود الدقيقة التي تفصل بين جيل وآخر”. على الإنترنت، حيث تدور حرب الأجيال هذه الأيام، يعتقد الكثيرون أن النطاق الحقيقي للجيل إكس هو من عام 1961 إلى عام 1981 - بدءا من انخفاض معدلات الخصوبة، بعد فترة وجيزة من موافقة إدارة الغذاء والدواء عام 1960 على حبوب منع الحمل. (إن مخاطر هذه الحجة عالية: لا أحد يريد أن يكون جيل الألفية أو جيل الطفرة السكانية). ومع ذلك، فإن مقالة نشرها المركز المشترك لدراسات الإسكان بجامعة هارفارد عام 2017 وضعت الجيل X في الفترة من عام 1965 إلى عام 1984، وأعادت صياغة أربع سنوات من جيل الألفية على أنها جيل X، ويرجع ذلك جزئيا إلى أن "استخدام فترات عمرية تبلغ 20 عاما لكل جيل" يجعل "مقارنتها أسهل". كما أنه يجعل الكثير من نظريات الأجيال بلا معنى.

يقدم الجيل X الأصلي بعض الوضوح: ولد دوغلاس كوبلاند، مؤلف رواية عام 1991 "الجيل العاشر: حكايات من أجل ثقافة متسارعة"، والتي أعطت المجموعة اسمها، في عام 1961. وقال إن العنوان مستوحى من كتاب "الطبقة: دليل من خلال نظام الوضع الأمريكي" للمؤرخ الثقافي بول فوسيل (1983)، في والتي يصنفها فوسيل ضمن فئة "X" من الأشخاص الذين، كما قال كوبلاند ذات مرة، "أرادوا القفز من دائرة المكانة والمال والتسلق الاجتماعي التي غالبا ما تؤطر الوجود الحديث" - وهو ميل مشترك بين الثلاثي من الشخصيات المنفصلة في كتاب كوبلاند. وُلد أيضًا المنظر الإعلامي دوجلاس راشكوف، الذي قام بتحرير كتاب The GenX Reader عام 1994، في عام 1961؛ أخبرني أنه جزء من "الجيل X الأصلي... جيل مايكل ستيب من الجيل X"، في إشارة إلى حركة R.E.M. قائد الفرقة (الذي ولد عام 1960)، ويوافق على تعديل التواريخ بأثر رجعي. عندما أتصل بالجنرال إكس دوج – كوبلاند – عبر الهاتف في فانكوفر، يبسط لي المسألة برمتها: “إذا كنت قد ولدت في الستينيات ولا تتذكر اغتيال جون كنيدي، فأنت إكس بوم، هذا أمر مسلم به”. أنا مرتاح بشكل غير مسؤول. كان من الممكن أن يكون الجيل X صغيرًا أيضًا إذا تم استبعاد الشخص الذي صاغ المصطلح منه.

جمعت ImageT عددًا قليلاً من الرموز التي حددت ثقافة الجيل X وصورتهم في مدينة نيويورك في 25 سبتمبر 2025...

الصف العلوي، من اليسار: الممثل جون ليجويزامو، والممثلة والممثل الكوميدي جانين جاروفالو والممثل كريستيان سلاتر. الصف الأوسط من اليسار: الموسيقار آني ديفرانكو، الممثل والكوميدي ديفيد كروس، الموسيقي والملحن برانفورد مارساليس، مصمم الأزياء نارسيسو رودريغيز، الممثل لويس جوزمان، الممثلة روزي بيريز، الممثلة كلير دينز، الممثلة نيف كامبل، والمصممة جينا ليونز والموسيقار إيمي مان. الصف السفلي من اليسار: الفنان جلين ليجون، والممثلة مولي رينغوالد والممثل والمخرج جون كاميرون ميتشل.ائتمان...نيل سلافين

لكن الجيل X ليس مجرد فترة زمنية؛ إنها أيضًا، كما كتب رشكوف في كتابه The GenX Reader، "ثقافة، وديموغرافية، ونظرة، وأسلوب، واقتصاد، ومشهد، وأيديولوجية سياسية، وجمالية، وعمر، وعقد من الزمان، وأدب". إنها لحظة، ومزاج، وروح وطريقة دائمة للوجود، وخصائصها المميزة - مناهضة الشركات، ومناهضة الاستبداد، والانفصال الساخر، والاستقلال الفني، والرعب الوجودي من البيع، وفلسفة الحياة "عش ودع غيرك يعيش" - تبدو وكأنها الترياق لكثير من الأخطاء الحالية في ثقافتنا. لقد لاحظت مؤخرًا أنه كلما رويت قصصًا عن شبابي، كانت الاستجابة هي الحنين الشديد، خاصة من الشباب، الذين لم يعرفوا أبدًا ذلك الوقت الأسطوري قبل أن تحول وسائل التواصل الاجتماعي الجميع إلى نجوم مرآة وتدمر الحياة الاجتماعية.

هناك انبهار جماعي بالجيل X، سواء للخير أو للشر، كما روى ذلك العديد من المقالات الفكرية والميمات التي بدأت تنتشر مثل الأشباح في السنوات الأخيرة. معظم هذه الميمات عبارة عن تبجح متواضع أنشأه أبناء جيل X أنفسهم، يصفقون لصلابتنا ومرونتنا، ويشحذها إهمال الوالدين الحميد (“المشروب الرياضي الرسمي عندما كنت طفلاً،” يُقرأ تعليق على طفل يشرب من خرطوم حديقة)، أو يحتفلون ببرودتنا، وهي هالة يزرعها التظاهر بعدم الاهتمام (“هم: العالم ينهار! أطفال الجيل X: هل سبق لك أن تناولت شطيرة رقائق بطاطس بولونيا؟”). يعبر الكثيرون عن الحنين إلى الآثار المفقودة من زمن أبسط، مثل الأشرطة الموسيقية ومراكز التسوق والمسلسلات النهارية أو حرق نوكسزيما أو طقوس استئجار مقاطع الفيديو الرائجة ليلة الجمعة.

وفقًا للمقالات، فإن الجيل X هو إما آخر جيل رائع، على الرغم من حقيقة أننا نحافظ على هذا المستوى من الاهتمام - أو ربما لهذا السبب على وجه التحديد (فوغ: "ماذا لو كان الأشخاص الرائعون هم في الواقع هؤلاء الأشخاص غير المنزعجين الذين لا أحد يتحدث معهم" حول؟") - أو الأسوأ، وهو ليس خبرًا جديدًا بالنسبة لنا لأننا نكره أنفسنا كثيرًا (نيويورك تايمز: "هل تكره الجيل X؟ اصطفاف [وراء الجيل X-er]"). هناك استنكارات للجيل X لأنه ليس تقدميًا بما فيه الكفاية، أو على الأقل ليس تقدميًا مثل جيل الألفية (وفقًا لمؤسسة غالوب، اعتبارًا من عام 2022، فإن 44% من الجيل X يعتبرون مستقلين ويميلون إلى التصويت على المرشحين أو القضايا بدلاً من التصويت حسب الحزب). ثم هناك المتذمرون، الذين إما يعبرون عن قلقهم بأثر رجعي بشأن طفولتنا المؤلمة (صحيفة وول ستريت جورنال: "هل حنين الجيل العاشر مجرد صدمة؟") أو يتأسفون على عدم أهليتنا للوظائف، وحياتنا المهنية المشؤومة، وحقيقة أنه يبدو من غير المرجح أن يكون لدينا رئيس حقيقي من الجيل العاشر - على الرغم من أن باراك أوباما، المولود في عام 1961، مؤهل وفقًا للمعايير القديمة. إذا سألت أبناء جيل إكس عن أي من هذا، فإن معظمهم سوف يهزون أكتافهم بكل بساطة.

ومع ذلك، فإن المصنوعات اليدوية لجيل إكس يتم إعادة اكتشافها بشكل مستمر، مع تقدير جديد. تمتعت أغنية "Harness Your Hopes" المنفردة الغامضة لفرقة Pavement عام 1999 بحياة ثانية على TikTok وSpotify. ألانيس موريسيت، مغني البوب ​​الذي استغل ألبومه "Jagged Little Pill" عام 1995 شريانًا خاملًا من الغضب الأنثوي ليصبح أحد الألبومات الأكثر شعبية على الإطلاق، أكمل للتو إقامته في قصر سيزرز في لاس فيغاس. يلعب أليكس وينتر وكيانو ريفز، النجمان المشاركان في كوميديا ​​السفر عبر الزمن "Bill & Ted's Excellent Adventure" عام 1989، دور فلاديمير (وينتر) وإستراجون (ريفز) في مسرحية "في انتظار جودو" لصامويل بيكيت في برودواي. انطلقت فرقة Oasis في جولة ناجحة فلكيًا لأول مرة منذ عام 2009 - بعد مرور 30 ​​عامًا تقريبًا على ألبومها الأول. أصدر سبايك لي (المولود عام 1957، ولكن أيضًا موكي إلى الأبد) الفيلم الذي نال استحسانًا واسع النطاق "Highest 2 Lowest" هذا العام، بالإضافة إلى قيام المدير التنفيذي بإنتاج وإخراج حلقة من المسلسل الوثائقي القصير "Katrina: Come Hell and High Water"، وهو مشروعه الثالث الذي يتناول إعصار عام 2005 وتداعياته. وأصبحت هجاء ساوث بارك أكثر حدة من أي وقت مضى، حيث تستهدف تكافؤ الفرص الجميع بدءًا من الرئيس وحتى أفراد العائلة المالكة السابقين في ساسكس.

كيف تحول الجيل الذي يتم تصويره على أنه كسالى إلى مجموعة من الفنانين أكثر أهمية بكثير مما كان يُنسب إليهم في البداية؟ لماذا يستمر صدى أعمالهم – موسيقاهم، كتبهم، أفلامهم، برامجهم التلفزيونية، وحتى مجلاتهم –؟ عندما نظرت إلى مساهماتهم الثقافية وتحدثت إلى الفنانين والممثلين والكتاب الذين شكلوا شريعة الجيل X (على الأقل أولئك الذين يتحدثون معي، حيث أن الجيل X ليس شيئًا إن لم يكن متعارضًا بشأن الأضواء)، بدأت أعتقد أن تربيتهم، بغض النظر عن مدى صعوبة العيش في ذلك الوقت، ربما وفرت أيضًا الظروف المثالية لصناعة الفن.

VideoCreditCredit...الرسوم التوضيحية والرسوم المتحركة لديفيد سيلفرمان. The Simpsons™ و© 2025 20th Television

كيف غيّر الجيل X الثقافة إلى الأبد

هل الجيل X هو في الواقع أعظم جيل؟ في إصدار T's Holiday، نجري مقابلات مع العديد من الشخصيات الأكثر شهرة من تلك الحقبة، ونفحص السبب وراء كون المسلسل الكوميدي المتحرك هو الشكل الفني المحدد للمجموعة ونشارك مسردًا للأجيال، والذي يتضمن مصطلحات مثل "اللامبالاة" و"المستقلة".

بالإضافة إلى ذلك، يمكنك إلقاء نظرة فاحصة على أغلفة العدد الثلاثة، اثنان بقلم ديفيد سيلفرمان من "The Simpsons" وآخر للفنان والكاتب كريس وير.

في HIS مجموعة مقالات 2019، "وايت"، يكتب بريت إيستون إليس، الذي تعد رواياته عن العدمية وخيبة الأمل "أقل من الصفر" (1985) و"النفسي الأمريكي" (1991) من الأعمال الأساسية لأدب الجيل العاشر، يكتب عن طفولته في الجيل العاشر - وُلِد عام 1964 - ونشأ في "منزل متواضع من الطبقة المتوسطة العليا" في وادي سان فرناندو بجنوب كاليفورنيا. يستكشف الطرق التي ساعدت بها العزلة وغياب الرقابة الأبوية على تطوره الفني والفكري، ولا سيما اهتمامه بأفلام الرعب والروايات، مما أوحى له بأن "العالم كان مكانًا عشوائيًا وقاسيًا"، ولم يأتي أحد لينقذك منه. يكتب: "عندما كنت طفلاً في السبعينيات، لم يكن هناك آباء مروحيون: لقد أبحرت حول العالم بمفردك، وهو استكشاف دون مساعدة من السلطة الأبوية". يروي أنه كان يسير هو وشقيقتاه من وإلى المدرسة الابتدائية بمفردهما، وبعد ذلك "يأخذون شيئًا ليأكلوه في مطبخ فارغ ثم يركبون الدراجة بضعة شوارع إلى منزل شخص آخر حيث يبدو أيضًا أن الأطفال فقط يعيشون".

كنا أطفال المفاتيح المشهورين الآن. خلال طفولتنا، كان عدد الأسر ذات الدخل المزدوج أكبر من أي وقت مضى، مع دخول نساء مثل والدتي إلى سوق العمل؛ وارتفع معدل الطلاق بشكل كبير، حيث وصل إلى ذروة بلغت 22.6 لكل 1000 امرأة متزوجة في عام 1980، مقارنة بـ 14.9 قبل عقد من الزمن. لقد كان أيضًا وقتًا أكثر لطفًا، أو كما يُعتقد - فقد كانت عمليات الاختطاف خوفًا شائعًا، لكن عمليات إطلاق النار الجماعية لم تكن كذلك بعد - لذلك كانت الأبوة والأمومة من دون تدخل. لقد أمضى الكثير منا الكثير من الوقت بمفردهم، يتجولون في منازلنا، ويشاهدون "محكمة الشعب" بينما كان آباؤنا في المكتب. أو، كما كان الحال بالنسبة لي وشقيقتي الصغيرتين، حيث كنا نراقب من قبل مجموعة من المربيات غريبات الأطوار، أيًا كان من الممكن أن يتأثر. تنعكس مشاعر الهجر والارتباك والاستياء التي شعر بها أطفال الجيل X في الكثير من الثقافة الشعبية في ذلك الوقت. يمكنك أن ترى ذلك في العروض المناسبة للعائلة حول الوالدين المطلقين أو الأسر المختلطة، مثل "Kate & Allie" (1984-1989)، "Sister, Sister" (1994-99) أو "Full House" (1987-95)، وفي عروض أكثر حداثة مثل "Kids" للاري كلارك (1995)، الذي كتبته هارموني كورين البالغة من العمر 19 عامًا، والتي رفضت إضفاء طابع رومانسي على الوضع المحفوف بالمخاطر. واقع المراهقين الحضريين بلا هدف وغير آباء. يمكنك سماع ذلك بشكل خاص في الموسيقى الغاضبة لكورت كوبين، وكورتني لوف، وكريس كورنيل، وإدي فيدر، وبيلي كورغان، وجميعهم أبناء مطلقين ويعيشون حياة منزلية صعبة. كثيرًا ما ذكر كوبين انقسام والديه في المقابلات، مشيرًا إلى ذلك باعتباره العامل المحفز لانزلاقه العاطفي اللاحق؛ لقد عزز ذلك مصداقيته باعتباره نبيًا للتسعينيات.

تم التحقق من آباء الجيل X، الذين يميلون إلى أن يكونوا إما أعضاء في الجيل الصامت أو جيل الطفرة السكانية، بطرق أخرى أيضًا - في حياتهم المهنية أو قضاياهم، في سعيهم لتحقيق الذات الشخصية بغض النظر عن التكلفة. وبينما يحظى الجيل العاشر بسمعة سيئة لكونه ساخرًا أو لا مباليًا (أطلق علينا مارتن أميس، وهو من جيل الطفرة، اسم "جيل الحماقة")، لا يبدو أن أيًا منهما كان استجابة غير طبيعية لوراثة عالم من النفاق الصارخ والتناقضات: عالم أدت فيه الحرية الجنسية إلى ظهور مرض الإيدز، وأصبح إسقاط الحمض "فقط قل لا"، وأولئك الذين استفادوا من اقتصاد قوي في فترة ما بعد الحرب تركوا لشباب الثمانينيات والتسعينيات مشهدًا أكثر كآبة من الحياة. فرص مستنزفة ووظائف وضيعة. وقد تم تصوير هذا في فيلم Gen X-iest لتلك الفترة، وهو فيلم Reality Bites لعام 1994 (من إخراج بن ستيلر)، حيث يتعثر أربعة من خريجي الجامعات الجدد (يلعب دورهم وينونا رايدر، وإيثان هوك، وستيف زان، وجانين جاروفالو) في هيوستن في العمل بالحد الأدنى للأجور، ويتنقلون بين الجنس وسط مخاوف من فيروس نقص المناعة البشرية. ومحاولة صنع الفن دون بيعه.

ولكن هناك منظور مختلف يمكن للمرء أن يضعه في هذه النظرة العالمية: إن القدرة على الرؤية من خلال الحماس والانخراط في الذات، ورفض الأنانية المتمثلة في تحقيق الذات وفجاجة المادية، هي استجابة إيجابية، وغالبًا ما تكون استجابة منتجة. قال لي إليس، البالغ من العمر 61 عامًا: "إن نزع قناع اللياقة والعثور على شيء آخر لتتوافق معه هو ما خلقنا، وهذا ما جعلنا مختلفين عنهم". ويضيف بسخرية الجيل العاشر: “وهذا ما أثر على الفن، وخاصة السخرية، تلك السخرية المخيفة التي يشتكي منها الجميع عند الحديث عن العدمية المنفصلة للجيل العاشر”. إن إبعاد النفس والحساسية الفنية عن الجدية الفكرية المتوسطة التي ميزت الكثير من فنون ما بعد الحرب - كان هذا أيضًا، إلى حد ما، وسيلة لرفض عالم الوالدين، والتمرد. بالطبع، في يأسهم من أجل اتخاذ وضعية من الاغتراب الهادئ، كان الجيل X رائدًا بشكل مثير للسخرية في الصوت المسطح وغير العاطفي لعصر الإنترنت القادم.

من هنا كان هناك خياران: المضي قدمًا بمفردك - التعامل مع المشكلات، واكتشافها بنفسك، دون مناشدة الشخصيات ذات السلطة (نهج الجيل X في الحياة، ونهج مفيد للفن)؛ أو ابحث عن العزاء والمعنى بصحبة أقرانك. الكثير من الأعمال الفنية لجيل X، وخاصة أفلام المراهقين الشهيرة (“The Breakfast Club”، و”Sixteen Candles”، و”Ferris Bueller’s Day Off”، و”Risky Business”) التي تبدو ظاهريًا وكأنها تدور حول مجرد التسكع، هي في الواقع تدور حول إيجاد سلام منفصل مع الأصدقاء عندما يخذلك الكبار. في «نادي الإفطار» (1985)، لمح جميع البالغين - الآباء وهم يوصلون أطفالهم؛ المدير المهرج؛ البواب المتعثر - يبدو مهملاً أو مسيئاً أو جاهلاً. في هذه الأثناء، بعد أن تجادل المراهقون فيما بينهم وخرجوا إلى الجانب الآخر، يعيدون تنظيم المجتمع بشكل أو بآخر، ويتخلصون من تسمياته السطحية أثناء احتجازهم يوم السبت.

كما قامت ImageT بتصوير العديد من رموز Gen X في ويست هوليود، كاليفورنيا، في 8 أكتوبر 2025.

الصف العلوي، من اليسار: الموسيقي ستيفن مالكوس، الممثل والممثل جوني. نوكسفيل والمخرج جريج أراكي. الصف الأوسط من اليسار: المغنية وكاتبة الأغاني ليزا لوب، والممثل جون تشو، والمؤلف والفنان البصري دوغلاس كوبلاند، والمغني توني براكستون، ومغني الراب كيلر مايك، والمغني أشر، والممثلة أليسيا سيلفرستون، والممثلة مارلي. ماتلين، والممثل عمر إبس، والممثلة كريستينا ريتشي، والممثل والكوميدي أنتوني أندرسون، والممثلة نيا لونج والممثلة ماريسا تومي. الصف السفلي، من اليسار: الموسيقار موبي، وعارضة الأزياء جيني شيميزو والممثلة سلمى بلير مع كلبها سكاوت.الائتمان...نيل سلافين

جيل X-ERS ليسوا منضمين مزاجيًا، لذلك يُتهمون أحيانًا بأنهم غير سياسيين، لكن لم يكن هذا هو الحال بالنسبة للفنانين والآخرين الذين تحدثت إليهم؛ لقد شعروا أنهم صوروا مظالم اللحظة أو استجابوا لها بوعي. تقول رئيسة التحرير جين برات، 63 عاما، عن إطلاق مجلة ساسي للمراهقين - التي غطت السياسة والفرق الموسيقية والثقافة الشعبية، وليس فقط الماكياج والأولاد - في مارس 1988، بينما كان رونالد ريغان لا يزال رئيسا: "لقد كان الأمر سياسيا للغاية". وتضيف: "لقد بدا الأمر وكأننا أردنا تغيير الطريقة التي كان يسير بها العالم، وأن هذه كانت طريقتنا للتمرد ضد ما كان موجودًا هناك، وما كان سائدًا". بحلول شهر يوليو من ذلك العام، نظمت الجماعات السياسية المحافظة مثل الأغلبية الأخلاقية للقس جيري فالويل والتركيز على الأسرة لجيمس دوبسون حملات لمقاطعة معلني ساسي ردًا على معالجة المجلة الصريحة للجنس والإجهاض.

صدر كتاب "المنفى في غيفيل" لفاير في عام 1993، تمامًا مثل الموجة النسوية الثالثة - رد فعل جماعي على جلسات استماع أنيتا هيل، ويمكن القول إنها ثمرة كانت حركة الشغب grrrl، التي سعت إلى معالجة التمييز الجنسي في مشهد البانك، تكتسب زخمًا. "لم أستطع تحمل الأمر بعد الآن"، أخبرتني فاير، البالغة من العمر 58 عامًا، عن الدوافع وراء ألبومها النسوي الصريح. "لم أستطع قبول رجل آخر يخبرني أن ذوقي الموسيقي سيئ. لم أستطع قبول شخص آخر يطلب مني أن أكون جمهوره - الصديقة الداعمة - على الرغم من أنني أمتلك نفس القدر من الموهبة كما فعلوا. الجميع يطلب منا أن نفعل كل هذه الأشياء لجعل الرجال يحبونك. أعتقد أن هذا هو سبب ارتباط الناس بموسيقاي. "كنت مثل الفتاة غير الصريحة التي أصبحت متطرفة. "

كنت تلك الفتاة أيضًا، وكان إدراكي بأن الجميع ليس متساويًا بالنسبة للنساء جاء بشكل متقطع في البداية، مثل إشارة راديو متقطعة. سمعت أمي تشتكي من الرجال في مكان عملها في الشركة. كنت أعرف أن النساء يكسبن أموالًا أقل من نظرائهن الرجال. كنت أعرف أيضًا أن هناك شيئًا غريبًا حول مدرب يطلب مني أن أزيل شعري من كعكة، وأب عائلة كنت أرعاها عندما كان عمري 14 عامًا. كان يلقي تعليقات مخيفة لي بينما كانت زوجته في حالة سكر تتقيأ في الحمام. لم يكن لدي اللغة للتعبير عن أي منها حتى الآن. لقد استقيت أفكاري حول الحركة النسوية (كما كانت) من ساسي، والتي قرأتها باستخدام مصباح يدوي تحت لحاف لورا آشلي في وقت متأخر من الليل. لم تكن الحركة النسوية هي الفكرة السياسية الوحيدة التي وجدت طريقها إلى الاتجاه السائد التي لم تكن استغلالية، صعود الهيب هوب كقوة ثقافية، من الجذور في فيلادلفيا إلى أوتكاست في أتلانتا، يتم كتابته أحيانًا من تاريخ الجيل X، لكن العصر الذهبي لهذا النوع يرسم بدقة تلك الفترة، بدءًا من عام 1986 مع إصدار Run-D.M.C. "Raising Hell" (أول ألبوم راب يحصل على البلاتين)، وانتهاءً - مثل نهاية كتب Gen X، إنه موضوع غامض. الكثير من الجدل - حول إطلاق النار على توباك شاكور في عام 1996 وNotorious BIG في عام 1997. وقد كتب الناقد ناثان رابين عن الإثارة المتعلقة بـ "بلوغ سن الرشد من حيث الثقافة الشعبية عندما كانت موسيقى الهيب هوب في ذروتها"، مشيرًا إلى أن بعض الفنانين (Public Enemy، وDe La Soul، وA Tribe Called Quest، وإريك بي. وراكيم وآخرون على الساحل الشرقي؛ وN.W.A.، ودكتور دري، وIce). كيوب وسنوب دوج في الغرب) "جعلا موسيقى الروك أند رول تبدو وكأنها مجال للديناصورات غير ذات الصلة".

أتذكر صديقي وأصدقائه (كثير منهم من البيض، ولكن ليس بشكل متجانس، حيث كنا نعيش في ضاحية يسكنها العديد من المهاجرين من الجيلين الأول والثاني) وهم ينتقدون أغنية "Straight Outta Compton" (1989) لـ NWA أو "الخوف من الكوكب الأسود" لـ Public Enemy. (1990) على أجهزة ستريو ضخمة منتصبة، من المضحك أن نفكر الآن في مجموعة من المراهقين النحيفين في الضواحي يرتدون سراويل Z. Cavaricci وهم يصرخون: "حارب السلطة!" في قبو والدي شخص ما. يمكن للمرء أن يتذمر من أننا كنا جاهلين بالحقائق الكامنة وراء الموسيقى، وقد كنا كذلك، أو يمكن للمرء أن يقول إن موسيقى الهيب هوب علمت جيلاً من الشباب الأميركيين عن تلك الحقائق، وقد فعلت ذلك، لكن هذا لم يكن السبب وراء إعجابنا بها. كانت القصص مثيرة للاهتمام والشخصيات معقدة، وكلها تم استحضارها من خلال التلاعب بالألفاظ المبتكرة بشكل مبهر. عندما يغني ناز في "نيويورك" "حالة العقل" عن النشأة في مشاريع الإسكان في كوينزبريدج، إنها تصوير واضح وغنائي، كما كتب مارك لامونت هيل، "مثل صورة جوردون باركس أو قصيدة لانغستون هيوز". (تمت إضافة أغنية عام 1994 - وليس من قبيل الصدفة، حيث كان الجيل X أيضًا أول من رفع الثقافة الشعبية إلى عالم الثقافة العالية - إلى مختارات نورتون، وهي عنصر أساسي في منهج الجيل X، في مجلدها لعام 2014 عن الأدب الأمريكي الأفريقي.) بدت غريبة بشكل رائع بالنسبة لأطفال الضواحي الذين يشعرون بالملل والذين يتجولون في نفس مراكز التسوق في نهاية كل أسبوع. "Webster" و"Gimme a Break!" و"Family Matters" و"Diff'rent Strokes" و"The Cosby Show" و"A Different World" و"Amen" و"Martin" و"The Fresh Prince of Bel-Air" و"The Jeffersons" في عروض ما بعد المدرسة - شاهدتها جميعًا. على الرغم من أن هذه العروض كانت تتناول أحيانًا مسألة العرق بشكل مباشر، إلا أن الكثير منها تجنبها. ثلاثة على الأقل (“Webster”، و”Diff’rent Strokes”، و”Fresh Prince”) اتخذت فكرة أن الشخصيات السوداء تعيش في بيئة بيضاء غنية، حيث لا تتدخل الواقعية، كمقدمة لها. هذا الموقف من المراوغة، جنبًا إلى جنب مع العدد الهائل من العروض على الهواء - وتعميم الفن الأسود بشكل عام - يمكن أن يعطي المرء تقريبًا انطباعًا بأن أمريكا كانت تعيش في لحظة طوباوية ما بعد العنصرية.

أدخل صانعي أفلام "الموجة السوداء الجديدة"، الذين، كما كتب روجر إيبرت في مقالته في صحيفة "شيكاغو صن تايمز" عام 1991 والتي شاع مصطلح ("إنه المد العالي للموجة السوداء الجديدة")، كانوا مهتمين، تمامًا مثل فناني الهيب هوب. كانت في تصوير أكثر واقعية لحياة السود. سعى صانعو الأفلام هؤلاء، ومن بينهم سبايك لي، وجون سينجلتون، وألين وألبرت هيوز، وماريو فان بيبلز، من بين آخرين، كما قال إيبرت، إلى النظر في "التجربة الأمريكية الأفريقية بشروطها الخاصة، بدلاً من ترشيحها من خلال القيم البيضاء الضمنية، أو تصميمها لتناسب الجماهير البيضاء". وكان هذا يعني أن نكون صادقين، كما قال لي، الأب غير الرسمي للحركة، في تصوير الواقع العنصري في أمريكا بكل الفروق الدقيقة والتعقيدات، دون اللجوء إلى العنف الكارتوني أو الصور النمطية لأفلام استغلال البشر في السبعينيات. في فيلم «افعل الصواب» (1989)، يصور لي التوترات العنصرية المتصاعدة في حي بيدفورد-ستايفسانت في بروكلين، والتي بلغت ذروتها بمقتل شاب أسود على يد الشرطة وأعمال شغب أحرقت مطعم البيتزا المحلي - وهي خاتمة لم ترضي جميع النقاد. وصفها ستانلي كراوتش، الذي كتب في The Village Voice، بأنها "قصة خيالية فاسدة".

كانت أشبه بقصة نبوية. صدر فيلم "افعل الصواب" قبل عامين من تعرض رودني كينج للضرب على يد الشرطة (وقبل ثلاث سنوات من اندلاع أعمال الشغب في لوس أنجلوس بعد تبرئة الضباط الأربعة المتورطين في محاكمة حكومية). شهد العام نفسه الذي تعرض فيه كينغ للاعتداء إطلاق فيلم "Boyz N the Hood"، وهو فيلم درامي رائع لجون سينجلتون عن بلوغه سن الرشد، ويدور حول شاب (كوبا جودينج جونيور) أُرسل للعيش مع والده في جنوب وسط لوس أنجلوس، حيث يتورط في ثقافة العصابات والمخدرات. تقول نيا لونج، 55 عامًا، التي لعبت دور صديقته ونشأت في جنوب وسط البلاد، إن أفلامًا مثل Boyz N the Hood - التي جلبت الجمهور إلى حي نادرًا ما شوهدت في الفيلم - إلى جانب موسيقى الراب بشكل عام، أعطتها الثقة للمضي قدمًا كممثلة، مستوحاة من معرفة أنه "كانت هناك أصوات هناك تظهر حقيقة ما كان يحدث في مجتمعاتنا". لقد ظلت هذه الأفلام بمثابة أعمال فنية لأنها فعلت ذلك دون أي اهتمام بما يسميه إيبرت "الصواب الأيديولوجي". يكتب أن الشخصيات تتمتع "بالحرية في أن تكون معيبة"، وليس هناك "إلزام بأن تكون مثاليًا" - وهي حساسية الجيل X إن وجدت.

VideoCreditCredit...إليانور شميت

من المهم أن نلاحظ أن جيل X شكلوا حساسياتهم الفنية في وقت سابق لوجود الإنترنت أو الهواتف المحمولة للترفيه أو تشتيت الانتباه أو المساعدة في معالجة أي شيء. كان جيلنا هو الجيل الأخير الذي لم يكن متصلاً بالإنترنت حتى مرحلة البلوغ. لقد كانت لدينا أجهزة كمبيوتر منزلية - كنت أكتب أوراقي المدرسية على سطح مكتب كبير ومتين وطبعتها على طابعة نقطية - ومع ذلك كنا لا نزال متحررين من الضغط الناجم عن الاتصال بعالم واسع يتجاوز اهتماماتنا المباشرة. إذا كنت محظوظًا، كان لديك خط هاتف خاص بك (كنت أتحدث عبر خطي ثلاث ساعات في الليلة)، لكن فقاعتك تتكون من المنزل، والأصدقاء، والمدرسة، وربما وظيفة بدوام جزئي. لم أحصل على عنوان بريد إلكتروني إلا في السنة الأولى من دراستي الجامعية. كنت أنتظر مرة واحدة في الأسبوع في الطابور في المكتبة للتحقق من بريدي الإلكتروني على محطة الكمبيوتر المشتركة.

بدون التمرير، أو إرسال الرسائل النصية، أو إرسال البريد الإلكتروني، أو التسوق عبر الإنترنت، أو التغريد أو النشر، يبدو أن هناك دهورًا يجب ملؤها. أتذكر أنني كنت مستلقيًا على أرضية غرفة نومي المغطاة بالسجاد، في انتظار ظهور أغنية معينة على الراديو حتى أتمكن من تسجيلها. أتذكر فترات ما بعد الظهر الطويلة التي قضيتها في قراءة الكتب التي كانت بالغة بالنسبة لي، مثل "طيور الشوك" (1977) أو سلسلة "زهور في العلية" (1979-1987). تقول مولي رينجوالد، 57 عاما، ملكة أفلام الجيل العاشر، التي لعبت دور البطولة في "Sixteen Candles" (1984)، و"The Breakfast Club" و"Pretty in Pink" (1986): "كان عليك أن تكتشف طريقة للترفيه عن نفسك". "كنت دائمًا أصمم أو أجمع أو أجمع الملابس معًا وأغني وأرقص. لم يكن لدي هذا الصندوق الصغير لتشتيت انتباهي." لم يكن تركيزنا مكسورًا، ولم يتم تدمير مدى انتباهنا بعد. يقول المخرج جريج أراكي، 65 عامًا، الذي اشتهر بأفلامه الغريبة في ثلاثية "Teen Apocalypse" - "Totally F***ed Up" (1994)، و"The Doom Generation" (1995) و"Nowhere" (1997) - والذي ما زال لا يفعل ذلك: "كنت دائمًا تعمل على السيناريو التالي أو فكرتك التالية - لم يعد الأمر مثل مستوى الإلهاء الآن، بل كان منتشرًا بشكل ضئيل للغاية". استخدم وسائل التواصل الاجتماعي.

ما أشعر به عندما أواجه أفضل عمل في هذا العصر هو الشعور بالحرية، والانفتاح، والشجاعة، والرغبة في التعامل مع النقص الذي يسمح للمرء بإلقاء نظرة خاطفة على الإنسان وراء العمل، والتسامح مع التناقض، وعدم الاهتمام بإملاءات السوق وغياب قوة الوساطة، سواء كان استوديو أفلام أو شركة تسجيل، بين الفنان والجمهور. على الرغم من أن الثقافة الجماهيرية كانت لا تزال موجودة في أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات - يقول أحد أصدقائي إنه إذا لم تكن من جيل الطفرة السكانية وتتذكر جوني كارسون على الهواء، فأنت من الجيل العاشر - وقامت شركات التسجيل الكبرى ودور النشر واستديوهات الأفلام ومعارض سوهو الكبيرة بدفع الفن بجاذبية تجارية، كان هناك أيضًا عدد متزايد من السبل (من المجلات إلى العلامات التجارية المستقلة) التي يمكن للفنانين من خلالها رؤية أعمالهم وسماعها. لقد نشأ نظام بيئي جعل من الممكن الإبداع دون المساس بمبادئ الفرد.

مستوحاة من D.I.Y. وفقًا لروح حركة البانك في السبعينيات، قرر الفنانون أنه في لغة الإنترنت اليوم، يمكنك فعل الأشياء. "كانت الموجة التي ركبتها هي: "حتى لو كان كل ما لديك هو القيثارة، انهض على خشبة المسرح وقل الحقيقة". تقول فاير، التي بدأ ظهورها الأول بثلاثة أشرطة كاسيت أنتجتها بنفسها، تحت اسم Girly-Sound، في غرفة نوم طفولتها: "لقد كان الأمر أشبه بشهادة ما بعد البانك". وتضيف: "كان هناك قدر معين من القول: إذا كان لديك ما تقوله، فأنت شرعي مثل أي شخص لديه كل هذه الأموال". يقول ستيفن مالكوس، البالغ من العمر 59 عاماً، المغني الرئيسي وكاتب الأغاني وعازف الجيتار في فرقة Pavement، التي تم إنتاج ألبومها الأول "Slanted and Enchanted" (1992) في استوديو التسجيل المنزلي لعازف الطبول في الفرقة: "مجرد القدرة على التحدث عن فنك بطريقة ذكية هو بقدر ما هو في حد ذاته. لذلك يمكن أن يكون لديك شيء رث قليلاً وغير مطابق للمواصفات ومتماسك بالعلكة والخيط، ولكن يمكنك الدفاع عنه فكرياً. لقد أعطاني ذلك بعض الشيء. الثقة ربما لا تكون محترفة جدًا. "داريا" (1997-2001)، وهو مسلسل كرتوني على قناة MTV عن فتاة مراهقة ذكية لاذعة ترتدي نظارة طبية - وصفها أحد النقاد بأنها خليط بين دوروثي باركر، وفران ليبويتز، وجانين جاروفالو - كان في الأساس يدور حول الاحتكاك بين هذين القطبين. داريا هي البديل، وهو ما أطلقنا عليه آنذاك، ومن المفترض أن نفهم أنها متفوقة على العالم السائد في الضواحي الذي زرعت فيه. في إحدى الحلقات، ذهبت هي وأصدقاؤها إلى Alternapalooza، وهو مهرجان موسيقي، واقتصر العرض على مجموعة من الفتيات من بين الحشود اللاتي يحاولن ارتداء الملابس حتى يتمكن من الحضور أيضًا، "لتظهر للجميع أن الأطفال المشهورين يمكن أن يكونوا بديلين مثل المهووسين".

أن تكون بديلاً أو مستقلاً يعني أن لديك التمييز والذوق. لقد كانت هوية في ذلك الوقت، ذات أهمية كبيرة للشباب مثل الجنس والعرق والجنس اليوم. (وبالنسبة للكثيرين، سار الأمر جنبًا إلى جنب مع التحركات المبكرة للوعي بالهوية؛ فقد بدأ أطفال الجيل العاشر الذين وصلوا إلى الكلية في أعقاب النزعة المحافظة في عهد ريغان في اعتناق تصنيفات المجموعة - "مثلية"، و"آسيوية"، وكلاهما - التي تميزهم عن بعضهم البعض، حيث طرح الأكاديميون فكرة التقاطعية). البحث عن فيلم غامض، والتحقق من الفرقة التي أخبرك عنها صديقك، والطلب من الموظف في محل بيع الكتب المستعملة أن يوصي بمجلة: يا لها من خوارزمية الآن اعتاد أن يكون عملاً من أعمال الإبداع والإرادة. شعرت وكأنك تستطيع أن تعيش الحياة من خلال القائمة الانتقائية، وتأخذ ما تحتاج إليه، وتشكل نفسك في هذه العملية.

عندما تفكر في كل الأعمال المثيرة للإعجاب التي قام بها الجيل X، فمن المضحك أن إحدى الصور النمطية الأكثر ثباتًا عنهم هي أنهم كسالى - وهي فكرة خلدتها أفلام "Slacker" (1990) و"Dazed and Confused" (1993)، وكلاهما من تأليف وإخراج ريتشارد. لينكلاتر (الذي أخرج أكثر من عشرين فيلمًا روائيًا طويلًا، بما في ذلك فيلم Blue Moon وNouvelle Vague لهذا العام)، بالإضافة إلى أفلام أخرى في هذا النوع من الأفلام، مثل Clerks، وSingles، وSwingers، وWayne’s World، وThe Big Lebowski. وفي مكان ما على طول الطريق، امتزجت السخرية والانفصال الساخر بالكسل. أود أيضًا أن أزعم أن الجيل X كان طموحًا سرًا خوفًا من أسوأ اتهام على الإطلاق: البيع. روزي بيريز، 61 عامًا، التي كان دورها الأول في فيلم "Do the Right Thing"، تلخص الجيل X بالنسبة لي على النحو التالي: "لم يكن لدينا حقًا الاقتصاد للوصول إلى نوادي ليلية أو مطاعم معينة أو أي شيء آخر. لذلك أنشأنا أجواءنا الخاصة. لا يوجد شيء تراخي في ذلك. هل تعرف ما أقول؟ ولا يزال الأمر، على ما يبدو، ذا صلة بيومنا هذا. "

في لحظتنا الحالية، عندما لم تعد التسوية الفنية تحمل أدنى قدر من الأهمية. وصمة العار، لدى الجيل X بعض الحكمة لينقلها حول كيفية الحفاظ على مبادئ الفرد، حتى عندما تكون الأوقات صعبة. لأنه منذ فترة من الوقت، كان الحاضر يشبه إلى حد كبير الماضي القريب: كل شيء يتم تسويقه، ومن المستحيل العثور على وظيفة، والإيجارات فلكية والواقع نوع من اللدغات. ولكن يمكنك دائمًا صنع الفن. في إضفاء طابع رومانسي على الماضي - زمن لم يكن مترابطًا ومشتتًا ومنظمًا وبارعًا ولم يستسلم للإجابات السهلة - ربما نتطلع إلى عالم أكثر ترحيبًا بإنشائه.

إنتاج نيويورك ولوس أنجلوس: استوديو شاي جونسون. بطولة: جريج كريلينشتاين/GK-lD. مساعدو التصوير: جيمي أندروسزكيويتش، مارسيل بلاكلي، ديب ليل. مصمم المجموعة: جيني كوريا. الاستمالة في موقع التصوير: ميغيل ليدو. ديفيد ليترمان: © NBC/Courtesy of Everett Collection

تصوير في نيويورك: جون ليجويزامو: العناية: جورج كيرياكوس. كريستيان سلاتر: الاستمالة: ليزا راكيل. روزي بيريز: الشعر: أورسولا ستيفن؛ ماكياج: كارين دوبيش؛ المصمم: أندرو جيلويكس. كلير دينز: شعر: بيتر بتلر؛ مكياج: متين مولاويزادة. نيف كامبل: الشعر: تومي باكيت؛ المكياج: يومي موري. جينا ليونز: الشعر: أشلي بيرسون؛ مكياج: كيسي سبيكارد. إيمي مان: الشعر والمكياج: كريستين حوران جيانجروسو. مولي رينجوالد: الشعر: آنا سواريس؛ المكياج: بريدجيت أودونيل

جلسة تصوير في لوس أنجلوس: مساعدا التصوير: ويليام تورين، جاي ميمز. مصمم المجموعة: جيريمي رايمنيتز. الاستمالة في موقع التصوير: ليبي كارياس وجيسي ياربورو في وكالة سلستين. ليزا لوب: الشعر والمكياج: جايمي كافانو. توني براكستون: شعر: كوري جونز؛ مكياج: ميلا توماس؛ التصميم: أشلي شون توماس. المستهل: الشعر: شون "شيز" بورتر؛ الاستمالة: لولا أوكانلاون؛ الأظافر: صالة نوير للعناية الرجالية. أليسيا سيلفرستون: الشعر: ماركوس فرانسيس؛ مكياج: ستيفن سوليتو؛ التصميم: وايمان + ميكا. مارلي ماتلين: الشعر: كريج جانجي للفنانين الحصريين؛ مكياج: هايلي أستون. عمر إبس: شعر: روبرت سي ماثيوز الثالث؛ التبرج: إيمان الوليد؛ التصميم: تيفاني هاسبورن. كريستينا ريتشي: الشعر: مارك هامبتون؛ ماكياج: آلان أفيندانيو. نيا لونج: الشعر: شايلين جونز؛ مكياج: ليوينا ديفيد. ماريسا تومي: الشعر: جون د؛ المكياج: كارا يوشيموتو بوا. سلمى بلير: شعر: بول نورتون؛ المكياج: مارينا جرافاني

قراءة جوليا ويلان

السرد من إنتاج تانيا بيريز

هندسة أنج فانكورا