الكيبوب في عام 2025: ما الذي يخبرنا به "KPop Demon Hunters" وNewJeans عن هذا النوع
هذا العام، ومن مسافة بعيدة، كانت الظاهرة الثقافية التي كشفت أكثر عن مكانة موسيقى البوب الكورية في روح العصر العالمي هي فيلم الرسوم المتحركة الذي تنتجه Netflix بعنوان "KPop Demon Hunters". من بين المنتجات الثقافية الأكثر استهلاكًا في عام 2025، أصبح هذا المثل عن الخير والشر - الذي تم تصويره على أنه لعبة شد الحبل بين مجموعات البوب الكورية المتنافسة - الفيلم الأكثر مشاهدة في تاريخ Netflix، وتصدرت أغانيه المخططات هنا وخارجها. يبدو أنه يعزز بوضوح الاحتضان العالمي لموسيقى البوب الكورية كصوت وأسلوب وبيئة.
ولكن ألق نظرة فاحصة قليلاً، وستصبح الشقوق الكامنة وراء هذا الانتصار عالي المستوى واضحة. كان المقياس الحقيقي لقوة موسيقى البوب الكورية، وشكل نموها المستقبلي، يدور بين المحامين في الصراع بين فرقة NewJeans، المجموعة الأكثر إبداعاً في السنوات القليلة الماضية، وعلامتها التجارية Ador، وهي شركة تابعة لمجموعة الترفيه Hybe، حول ادعاءات بالعداء في مكان العمل والتخريب الإبداعي. وحاول أعضاء NewJeans فسخ العقد المبرم بينهم، لكن في أكتوبر/تشرين الأول، أيدت محكمة كورية جنوبية صحة العقد. في نوفمبر، أعلنت الشركة عودة اثنين من أعضاء المجموعة؛ أعلن الثلاثة الآخرون عن نيتهم العودة بعد فترة وجيزة، على الرغم من عدم إصدار أي إعلانات حول المجموعة الكاملة منذ ذلك الحين. من المقرر أن ينتهي عقد NewJeans في عام 2029.
يبلغ عمر موسيقى البوب الكورية أكثر من ثلاثة عقود كشكل من أشكال الموسيقى، وفي السنوات العشر الماضية أكدت نفسها في جميع أنحاء العالم، حيث أعادت صياغة موسيقى البوب بشكل عام من خلال التفوق على منافسيها. صناعة الكيبوب مقيدة للغاية، ومنظمة بشكل إبداعي للغاية، وتتم إدارتها إلى حد كبير من أعلى إلى أسفل، بقيادة حفنة من التكتلات الترفيهية التي حاولت تبسيط وتوسيع نطاق إنشاء نجوم البوب. لكن موسيقى البوب الكورية أصبحت أيضًا ساحة لممارسي موسيقى البوب التجريبيين وغريبي الأطوار، وبالنسبة لبعض المجموعات، ومن بينهم نيوجينز، أصبح الابتكار الموسيقي أمرًا حاسمًا لإثارة حماسهم.
ومع ذلك، يكاد يكون من المستحيل تصنيع أصالة من هذا النوع على نطاق واسع. وهكذا كان عام 2025 هو العام الذي سلط الضوء على التوتر بين الكيبوب كصناعة والكيبوب كشكل فني، واختبار حجمه ومتانته كقوة ثقافية.
يلخص فيلم "KPop Demon Hunters" بوضوح ما يتطلبه الأمر للوصول إلى هذه النقطة. (ويثبت أن موسيقى البوب الكورية كبيرة بما يكفي لمحاكاة ساخرة بلطف.) في الفيلم، تم تكليف مجموعة فتيات، Huntr/x، بحماية العالم - معجبيها حقًا - من تعدي الشر كما يتجسد حرفيًا من خلال الشياطين الشبيهة بالزومبي، الذين هم متطورون بما يكفي لتقديمهم كمجموعة بوب مقنعة بنفس القدر، Saja Boys. الأغاني رشيقة ومفعمة بالحيوية، والعلاقة المحمومة بين الفنانين والمعجبين الذين يعشقونها يتم تشغيلها على أنها سخيفة إلى حد ما، كما لو كانت تؤكد كيف يمكن أن تكون القاعدة الجماهيرية قوة من الولاء الذي لا جدال فيه والخير المشكوك فيه.
بشكل عام، يمكن أن ترمز الحبكة إلى التوتر بين موسيقى البوب المصنعة والحرية الفنية، أو تكون بمثابة قصة تحذيرية حول كيفية إضعاف وسائل الإعلام لمستقبلات المستهلكين الأكثر شرهًا، مما يجعلهم عرضة للتلاعب.
الفيلم هو أيضًا، ببساطة، تحطيم لا يمكن إنكاره. أصبحت العديد من أغانيها ثابتة عند ذروة Hot 100 أو بالقرب منها - تصدرت أغنية "Golden" لفرقة Huntr/x القائمة لمدة ثمانية أسابيع، وتم ترشيحها أيضًا لجائزة جرامي لعام 2026 لأغنية العام، من بين فئات أخرى.
تمثل علامة الظهور العالمي هذه نتيجة منطقية لكيفية تطور العقد الماضي. ويرجع الفضل في ذلك بشكل كبير إلى صعود وهيمنة فرقة BTS، وهي الفرقة الصبيانية التي أصبحت الانطلاقة العالمية الحقيقية لهذا النوع من الموسيقى في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، والتي أكمل أعضاؤها مؤخرًا الخدمة العسكرية الإلزامية. في فرقة BTS، وجدت موسيقى البوب الكورية سفراء لا يرقى إليهم الشك - فهم أذكياء موسيقيًا، وأنيقون، ومكرسون بإصرار للحرف اليدوية. ستكون أكبر قصة لموسيقى البوب الكورية في العام المقبل هي عودة المجموعة إلى التسجيل والجولات، الأمر الذي سيضخ الإيرادات والطاقة في الصناعة، لكنه لن يكون أكثر من مجرد ضمادة فوق جرح لم يلتئم: لقد كان من المستحيل تكرار حجم قوة المجموعة، وكان النظام الذي أنشأها متشرذمًا، وأحيانًا للأفضل.
المثال الأكثر حرفية على ذلك هو الصعود Katseye، وهي مجموعة فتيات تم سرد اجتماعها بواسطة Hybe وGeffen Records في برنامج Pop Star Academy: Katseye، وهو برنامج واقعي تم بثه على Netflix. إنها عالمية من حيث التصميم، وتضم أعضاء من بلدان مختلفة، وتقدم عروضها باللغة الإنجليزية إلى حد كبير.
جزء من سحر Katseye هو الطريقة التي تتعارض بها مع شكليات موسيقى البوب الكورية. أفضل أغنية حققتها المجموعة هي "Gnarly" وهي عبارة عن تقطيع صناعي فوضوي، و"Gabriela" هي ميلودرامية صفيقة. أعضاء المجموعة - بعضهم على الأقل - يشعرون بالارتياح تجاه الألفاظ النابية. لقد لعبوا دور البطولة في إعلان جاب البذيء. في جولتها الحية الأخيرة، مزجت Katseye مجموعة مهارات المقياس التي انطبعت على أعضائها من خلال تدريبهم مع شعور بالتخلي والفوضى الخفيفة التي لا مكان لها عادةً في أداء موسيقى البوب الكورية.
ينذر هذا بعصر يكون فيه الكيبوب مؤثرًا، ونقطة بداية، ولكن ربما ليس وجهة. إنها خطوة رددها بعض النجوم الأكبر في الموجة الأخيرة من هذا النوع - على سبيل المثال، Rosé، من Blackpink، التي صدر تعاونها مع Bruno Mars، "Apt." في أواخر عام 2024 لكنها استمرت في السيطرة على قوائم موسيقى البوب حتى هذا العام. كان هذا واحدًا من العديد من عمليات التعاون التي وضعت نجوم الكيبوب في شراكة مع فنانين من أنواع أخرى، وهو مؤشر على اتساع القبول وأيضًا زيادة التسامح مع المخاطر الموسيقية: جيسو وزين؛ جايهوب مع دون توليفر وفاريل ويليامز؛ جايهوب مع GloRilla وSeventeen وPinkPantheress؛ Jennie وDoechii.
هناك أيضًا منافسة واقعية جديدة على Apple TV تقوم على هذه التحالفات ذات المنفعة المتبادلة: "KPopped"، حيث يتعاون نجوم البوب الناطقون باللغة الإنجليزية مثل Spice Girls وBoyz II Men وKylie Minogue مع مجموعات K-pop الراسخة لإعادة إنتاج أغانيهم المميزة بأسلوب K-pop.
تأخذ هذه الأنواع من التعاون الأهمية الموسيقية لـ K-pop كأمر مسلم به، ولكنها أيضًا نوع من الانفجارات الإبداعية التي تميل إلى الحدوث بمجرد وصول نوع ما إلى عصر التشبع، ويحتاج إلى أكسجين جديد ليزدهر.
من بين جميع أعمال الكيبوب الجديدة في عشرينيات القرن الحادي والعشرين، كان المرشح الداخلي الأكثر احتمالاً لتوسيع نطاق هذا النوع وصوته هو NewJeans. من عام 2022 إلى عام 2024، اقترحت إعادة تنظيم موسيقى البوب الكورية على طول خطوط موسيقية أكثر مرونة، مع أغانٍ لطيفة ومتطورة وحلوة، في حين لا تمتد أبدًا إلى السكرين. لكن على مدار العام الماضي، كانت المجموعة الخماسية تتنقل في إجراءات قانونية مثيرة للجدل حول صحة عقدها، والإطاحة بمين هي جين، مديرها الإبداعي والرئيس التنفيذي لعلامتها التجارية، Ador.
حاولت إعادة تسمية علامتها التجارية باسم NJX، وأقامت حفلًا موسيقيًا واحدًا تحت هذا الاسم في هونغ كونغ في مارس، ولكن تم إسكاتهم وتهميشهم موسيقيًا أثناء تقييم مطالباتهم في المحكمة.
يخيم شبح كارثة NewJeans على الصناعة من وجهة النظر التجارية والفنية. لكن من غير المرجح أن تكون إعادة تشغيل NewJeans في ظل هذه الظروف جذرية أو مرضية مثل انفجارها الإبداعي السابق، سواء بسبب الانفصال القسري عن مين، الذي أرشد المجموعة منذ بدايتها، أو شبه استحالة الحرية الإبداعية في ظل ظروف العمل المشحونة.
ستشير النتيجة النهائية للمواجهة إلى ما إذا كانت موسيقى البوب الكورية كصناعة مهتمة بالجماليات أو ببساطة التوسع والابتكار من القاعدة إلى القمة أو من أعلى إلى أسفل. الهيمنة.
في هذه الأثناء، التيار الرئيسي لموسيقى البوب الكورية محاصر في طريق مسدود إبداعي - مجموعات مثل Stray Kids وTwice وEnhypen وSeventeen مزدهرة تجاريًا، لكن الأطر الموسيقية التي ينشرونها زائدة عن الحاجة ومملة بشكل متزايد. (أغنية متطرفة واعدة: "Cerulean Verge"، وهي أغنية منفردة من تأليف Wendy من مجموعة الفتيات Red Velvet، مليئة بموسيقى البوب المشرقة والمبهجة قليلاً في الثمانينيات.)
الأهم من ذلك، أن هناك قدرًا كبيرًا من الابتكار الذي يحدث في الموسيقى الكورية الجنوبية خارج نظام التكتلات. يبدو الكثير من أفضل ما في الأمر كما لو كان في حوار غير معلن مع موسيقى البوب الكورية التي استهلكت لسنوات عديدة التأثيرات الخارجية، ثم قامت بتجميعها في حزمة جديدة غير متوقعة وساحقة. كان لهذا التطرف الكثير من القواسم المشتركة مع إنتاج موسيقى البوب التي بدأت في الصعود إلى الهيمنة في أواخر عام 2010، والتي وجدت حياة جديدة في مجموعة من الفنانين الكوريين الشباب - إيفي، وديب، وكيمج وغيرهم - الذين يصنعون بعضًا من أكثر أغاني البوب إثارة في يومنا هذا.
إنه صوت جيل من قاطعي المسار الذين نشأوا في ظل نظام خانق يرغبون في الوجود خارجه والتعليق عليه أيضًا بشكل غير مباشر، ولو من أجل ذلك. لفة العين. إنها تحتوي على شظايا من موسيقى البوب الكورية المدفونة في أعماقها، ولكن ما تم بناؤه فوقها هو جديد ومليء بالتحديات وحديث تمامًا. نظرًا لأن صناعة موسيقى البوب الكورية تقاوم التعب والقلق من الداخل، فربما تكون قد ولدت بالفعل عن غير قصد الصوت الذي سيقلبها رأسًا على عقب.