کیپاپ در سال 2025: آنچه «شکارچیان شیاطین کیپاپ» و نیوجینها درباره این ژانر به ما میگویند
امسال، از راه دور، پدیده فرهنگی که بیشتر از همه در مورد جایگاه کی پاپ در زیتگیست جهانی آشکار شد، انیمیشن نتفلیکس «شکارچیان شیاطین KPop» بود. در میان پرمصرفترین محصولات فرهنگی سال 2025، این تمثیل درباره خیر و شر - که به عنوان یک مسابقه طناب کشی بین گروههای رقیب کی پاپ طراحی شده است - به پربینندهترین فیلم تاریخ نتفلیکس تبدیل شد و آهنگهای آن در صدر جدولها در اینجا و خارج از کشور قرار گرفتند. به نظر میرسید که به وضوح آغوش جهانی کیپاپ را به عنوان یک صدا، سبک و محیط تقویت میکند.
اما کمی دقیقتر نگاه کنید و شکافهای زیر این پیروزی سطح بالا آشکار میشوند. معیار واقعی قدرت کی پاپ، و شکل رشد آینده آن، بین وکلا در کشمکش بین NewJeans، مبتکرترین گروه چند سال گذشته، و برچسب آن، Ador، زیرمجموعه شرکت سرگرمی Hybe، بر سر ادعای خصومت در محل کار و خرابکاری خلاقانه انجام می شد. اعضای NewJeans سعی کردند قرارداد خود را زیر پا بگذارند، اما در ماه اکتبر یک دادگاه کره جنوبی اعتبار آن را تایید کرد. در نوامبر، لیبل بازگشت دو نفر از اعضای گروه را اعلام کرد. سه نفر دیگر قصد خود را برای بازگشت به زودی پس از آن اعلام کردند، اگرچه هیچ اطلاعیه ای در مورد گروه کامل از آن زمان ارائه نشده است. قرارداد NewJeans قرار است در سال 2029 منقضی شود.
کی پاپ به عنوان یک فرم بیش از سه دهه قدمت دارد و در 10 سال گذشته خود را در سراسر جهان مطرح کرده است و با نوآوری بیشتر از رقبای خود، موسیقی پاپ را در کلان بازسازی کرده است. صنعت کی پاپ بسیار محدود کننده است، بسیار خلاقانه تنظیم می شود و عمدتاً از بالا به پایین مدیریت می شود، که توسط تعداد انگشت شماری از شرکت های سرگرمی هدایت می شود که تلاش کرده اند خلق ستاره های پاپ را ساده و مقیاس کنند. اما کی پاپ همچنین به یک زمین بازی برای تجربهگرایان پاپ و افراد غیرعادی تبدیل شده است، و برای برخی از گروهها، از جمله نیوجینها، نوآوری موسیقی برای هیجان آنها حیاتی شده است.
اما، ساخت اصیل این نوع در مقیاس تقریبا غیرممکن است. و بنابراین، سال 2025 سالی بود که بر تنش بین کیپاپ بهعنوان یک صنعت و کیپاپ بهعنوان یک شکل هنری تأکید کرد، و مقیاس و دوام آن را بهعنوان یک نیروی فرهنگی آزمایش کرد.
«شکارچیان شیاطین کیپاپ» آنچه را که برای رسیدن به این نقطه لازم بود بهطور واضح بیان میکند. (و ثابت می کند که کی پاپ به اندازه کافی بزرگ است که به آرامی تقلید شود.) در این فیلم، یک گروه دختر به نام Huntr/x وظیفه دارد از جهان - طرفدارانش، واقعاً - در برابر تجاوز شیطانی که به معنای واقعی کلمه از طریق شیاطین زامبی مانند، که به اندازه کافی پیچیده هستند تا به عنوان یک گروه پاپ به همان اندازه قانع کننده، Sajays معرفی شوند، محافظت کند. آهنگها شلوغ و سرزنده هستند و رابطه دیوانهوار بین هنرمندان و طرفدارانی که آنها را میپرستند بهقدری احمقانه پخش میشود، که گویی تاکید میکند که هواداری میتواند نیرویی برای وفاداری بیچون و چرا و خوبی مشکوک باشد.
به طور کلی بخوانید، طرح می تواند به عنوان نمادی از تنش پاپ بین یک هنرمند و یک هنرمند نمادین باشد. داستانی در مورد اینکه چگونه رسانه های جمعی گیرنده های مشتاق ترین مصرف کنندگان خود را مات می کنند و آنها را مستعد دستکاری می کند.
این فیلم همچنین به سادگی، یک ضربه غیرقابل انکار است. چندین آهنگ آن در اوج یا نزدیک به اوج Hot 100 تبدیل شدند - «طلایی» از Huntr/x به مدت هشت هفته در صدر جدول قرار گرفت و همچنین نامزد جایزه گرمی 2026 برای آهنگ سال شد.
این نشانه دیده شدن جهانی یک نتیجه منطقی از این است که آخرین سال چگونه باز شده است. این تا حد زیادی مدیون ظهور و تسلط BTS است، گروه پسری که در دهه 2010 تبدیل به یک ژانر واقعی جهانی شد و اعضای آن به تازگی خدمت سربازی اجباری را به پایان رسانده اند. در BTS، کیپاپ سفیران بینظمی پیدا کرد - از نظر موسیقی چابک، با شخصیت و سرسختانه به کاردستی اختصاص دادند. بزرگترین داستان کی پاپ سال آینده، بازگشت گروه به ضبط و تور خواهد بود، که درآمد و انرژی را به صنعت تزریق خواهد کرد، اما چیزی بیش از بانداژی بر روی زخمی التیام نیافته نخواهد بود: تکرار مقیاس قدرت گروه اساساً غیرممکن بوده است، و سیستمی که آن را ایجاد کرده است، گاهی اوقات برای بهتر شدن، چندپاره شده است.
بخشی از جذابیت Katseye روشی است که در آن با تشریفات کیپاپ مخالفت میکند. بهترین موفقیت این گروه، "Gnarly" یک خردکن صنعتی آشفته است و "Gabriela" بسیار ملودراماتیک است. اعضای گروه - حداقل برخی از آنها - با فحاشی راحت هستند. آنها در یک تبلیغ گپ بازی کردند. در تور زنده اخیر خود، Katseye مجموعه مهارتهای مترونومیک را که توسط آموزش روی اعضای خود حک شده بود، با حس رها شدن و هرج و مرج ملایم ترکیب کرد که معمولاً جایی در اجرای کی پاپ نداشت. در "آکادمی رویا"، یک نمایش واقعیت که در نتفلیکس پخش میشد، شرح داده شد.اعتبار...مایک کاپولا/گتی ایماژ برای امتیوی
این اثری است که تحت تأثیر او قرار دارد. نقطه شروع، اما شاید مقصد نباشد. این حرکتی است که توسط برخی از ستارههای بزرگتر آخرین موج این ژانر تکرار شده است - برای مثال، رزه، از Blackpink، که همکاریاش با برونو مارس، «Apt.» در اواخر سال 2024 منتشر شد، اما تا سال جاری همچنان بر چارتهای پاپ تسلط داشت. این یکی از همکاریهای متعددی بود که ستارههای کیپاپ را با هنرمندانی از ژانرهای دیگر مشارکت میداد، که نشاندهنده استقبال گسترده و همچنین افزایش تحمل ریسک موسیقی بود: جیسو و زین. جی هوپ با دان تولیور و فارل ویلیامز. J-Hope با GloRilla، Seventeen و PinkPantheress. جنی و دوچی.
همچنین یک رقابت واقعیت جدید در Apple TV وجود دارد که بر اساس این اتحادهای سودمند متقابل است: "KPopped"، که در آن ستارههای پاپ انگلیسی زبان مانند Spice Girls، Boyz II Men و تیم Kylie Minogue با گروههای K-pop تاسیس شدهاند. اهمیت موسیقیایی K-pop به عنوان یک مشخص است، اما آنها همچنین نوعی انفجارهای خلاقانه هستند که زمانی رخ می دهند که یک ژانر به دوران اشباع رسیده است، و برای رشد به اکسیژن جدید نیاز دارد.
از همه کنش های جدید کی پاپ در دهه 2020، به احتمال زیاد ژانر جدید، کاندیدای داخلی برای گسترش صدا بوده است. از سال 2022 تا 2024، آن را پیشنهاد کرد که کی پاپ را در امتداد خطوط موسیقایی آزادتر و بیشتر قرار دهد، با آهنگ هایی که ملایم، پیچیده و شیرین بودند، در حالی که هرگز به ساخارین سرازیر نشدند. اما در سال گذشته، گروه پنج نفری در حال پیگیری مراحل حقوقی مشاجرهآمیز بر سر اعتبار قرارداد خود بوده است، و برکناری مین هی جین، مدیر خلاق و مدیر اجرایی آن، آدور.
این گروه تلاش کرد نام خود را به عنوان NJX تغییر دهد و در ماه مارس یک کنسرت را با این نام در هنگ کنگ اجرا کرد، اما اساساً در حالی که ادعای موسیقی آن مورد بررسی قرار گرفته بود، مورد توجه قرار گرفت و اساساً ادعاهای موسیقی مورد بررسی قرار نگرفت. دادگاه.
شبح نابسامانی نیو جین هم از نظر تجاری و هم از دیدگاه هنری بر این صنعت آویزان است. اما بعید است که راهاندازی مجدد NewJeans در این شرایط به اندازه انفجار اولیه خلاقیت آن رادیکال یا رضایتبخش باشد، چه به دلیل جدایی اجباری از مین، کسی که گروه را از ابتدا هدایت میکرد، یا به دلیل تقریباً غیرممکن بودن آزادی خلاق در شرایط تجاری پرخطر.
نتیجه نهایی علاقهمندی به مقیاس به عنوان یک صنعت نشان میدهد که آیا به سادگی به یک صنعت علاقهمند است یا خیر. نوآوری از پایین به بالا یا تسلط از بالا به پایین.
در همین حال، جریان اصلی کیپاپ در یک بنبست خلاقانه به دام افتاده است - گروههایی مانند Stray Kids، Twice، Enhypen و Seventeen از نظر تجاری پررونق هستند، اما چارچوبهای موسیقیایی آنها به طور فزایندهای در حال گسترش هستند. (یک چیز دور از انتظار امیدوارکننده: «Cerulean Verge»، یک EP انفرادی توسط وندی از گروه دخترانه Red Velvet، پر از پاپ درخشان و کمی گستاخانه دهه ۸۰.)
مهمتر از آن، نوآوری فراوانی در موسیقی کره جنوبی در خارج از سیستم کنگلومرا وجود دارد. بسیاری از بهترین ها انگار در یک دیالوگ ناگفته با کی پاپ هستند که برای سال ها با گرسنگی تأثیرات خارجی را می خوردند و سپس آنها را در یک بسته جدید غیرمحتمل و عظیم جمع آوری می کردند. این ماکسیمالیسم اشتراکات زیادی با تولید هایپرپاپ داشت که در اواخر دهه 2010 شروع به تسلط یافتن کرد و جان تازهای در میان هنرمندان جوان کرهای - افی، دیپ، کیمج و غیره - پیدا کرد که در حال ساختن برخی از تحریکآمیزترین پاپهای امروزی هستند.
این صدایی است که هم در خارج از یک نسل از مسیری که میخواهند وجود داشته باشند، وجود دارند. همچنین به طور غیرمستقیم در مورد نظر، اگر فقط به چشم غلتک. قطعاتی از بمب کی پاپ در اعماق آن دفن شده است، اما آنچه در بالای آن ساخته شده بدیع، چالش برانگیز و کاملاً مدرن است. از آنجایی که صنعت کیپاپ خستگی و اضطراب را از درون دفع میکند، ممکن است به طور ناخواسته صدایی تولید کرده باشد که آن را خراب میکند.