أفضل شعر لعام 2025
بعد الانغماس في قراءة مجلدات "أفضل الشعر الأمريكي" في وقت سابق من هذا العام، تعهدت بعدم فتح أحد أعمدتي مرة أخرى وأنا أشعر بالقلق بشأن معنى "الأفضل"، وهي الكلمة التي لقد أزعج محرري تلك السلسلة أكثر بكثير من "الأمريكيين" أو "الشعر". كنت أريد أن أنأى بنفسي عنه أيضًا، وهو ما أسمته لويز غلوك "طغيان صنع الذوق". لقد كنت أكتب هذه القوائم لصحيفة التايمز منذ خمس سنوات؛ أنا على ثقة من أن القراء يعرفون أن كل ما تعنيه كلمة "الأفضل" حقًا في عالم الفنون هو ما يحبه بعض الأشخاص.
الإنقاذ
بقلم هيدجي تشوي
تظهر بعض القصائد التي أذهلتني كثيرًا هذا العام قدرًا معينًا من القسوة. خذ الأسطر الأولى من قصيدة تشوي "Freaking Out": "أعرف أن الآخرين حقيقيون، فلا تذكرني/أذكرني". لقد نطقت بنفسي بعبارة "الأشخاص الآخرون حقيقيون"، لذلك بدا الأمر وكأنه مواجهة مباشرة. لقد ضحكت بصوت عالٍ عدة مرات عندما قرأت "Salvage"، أول ظهور تشوي حاقد ومبهج - أشبه بـ savage!
يتمتع صوت تشوي بثقة الشباب المتحدية، والتي نحتاج جميعًا إلى التعرض لها. القصائد مهينة بعض الشيء (“ألا يمكن أن يكون الأمر كذلك/مثل مملكة السماء، الصور/للخاسرين والمرضى؟”) بالطريقة الأكثر جاذبية، مثل الحجة التي تغير رأيك بالفعل. "هل من المهم معرفة الحقائق؟" تسأل قصيدة "المراحل"؛ "لأنني بدأت أفكر/ربما لا." القصائد لا يمكن أن تؤذيني إلا قليلاً، ويمكن أن تبدو قسوتها حقيقية للغاية: "في النهاية، / أنا / شخص جاد تمامًا. / لكننا لم نصل إلى النهاية بعد."
أعرف بعض الأشياء
بقلم ريتشارد Siken
كان هذا كتابًا آخر أعطاني متعة ماسوشية تقريبًا. في خروج رسمي عن "حرب الثعالب" لسيكن (2015) وظهوره الأول المؤثر "سحق" (2005)، فإن هذه القصائد نثرية. جميع الـ 77 (الرقم الذي أعتبره تكريمًا لـ "77 أغنية أحلام" لبيريمان) كُتبت بعد السكتة الدماغية التي أصيب بها سيكن، وتشكل سيرة ذاتية مختصرة: "إنها نافذة صغيرة، الفترة الزمنية التي يمكننا فيها قول ما نعرفه".
هذا عمل وحشي، مخيف أحيانًا في تعامله مع الشيخوخة والموت - الحياة كضرر - والنضال من أجل استعادة جسد المرء وعقله ونفسه بعد الأزمات. يتساءل سيكن أيضًا عن الذات كمشروع طويل ماهر، كوسيلة للدفاع، كعمل من أعمال الخداع: "لقد كذبت وتحولت إلى حقيقة". الكلمة يحدث تبدو وكأنها بخس مخيف؛ ما يحدث قد يحطم حياتك: "كان من الواضح أن شيئًا ما قد حدث ولم يكن ليحدث" ("الرصيف"). "أنا أنتظر منه أن يخبرني أن هذا لن يحدث مرة أخرى. إنه لا يقول ذلك" ("خريطة الحرارة"). "عليك أن تكون حذرًا، الأشياء تريد أن تحدث" ("الغابة الديفونية").
يمكن أن يكون هذا الكتاب قاتمًا، لكنه أيضًا ساحر ("تحت السرير، الأرض، ثم إلى الجانب الآخر والنجوم. لقد سقطت في كل الاتجاهات") ومضحكًا بطريقة غلوكية - ضحكة من مقطع واحد في وجه الشيطان. يكتب: "إذا كان هناك أي عزاء، فلن أسامحك أبدًا".
الرحمة بالدم
بقلم إ.س. جونز
إعادة تفسير قايين وهابيل كأخوات، القصائد في هذه البداية الرائعة للغاية لها القوة الموسيقية المخيفة والعنيفة للأسطورة. كتب جونز في القصيدة الافتتاحية: "معظم الألم عديم الفائدة، لكنها أقدم أغنية للجسد". كسلسلة، فإنها تشكل ارتباطًا مستدامًا بفكرة القوة - القوة التي نستسلم لها والقوة التي نطالب بها - وتثليث نوع من الفضاء الهجين، الحقيقي والمجازي، في زمن الحاضر والماضي الأبدي. "في السابق كنت أسطورة، والآن أنا فتاة"، كتبت في "قابيل". وفي "Eve Onto Lilith": "ينكسر/السماء فوق جمجمتي ويظلم العالم. يا أختي، يستمر الأمر على هذا النحو./ ... /الأيام لا تعد نفسها."
يتم تحقيق التماسك المذهل جزئيًا من خلال ترديد زخارف الدم والشفرات والماعز القربانية والشمس: "أنا الفأس الذي يحلم بطريقي عبر حلق آدم." كتب جونز في "تاريخ موجز للعالم وفقًا للماعز": "تولد الماعز برؤية بانورامية لرؤية الموت/الماعز تخطط للحرب كما يفعل أي حيوان/هذه قصيدة عن العفن." وفي النهاية الرائعة لـ "الموسيقى الهادئة": "أحقق حلم معاناتي/الشمس تجر جسدها مقطوع الرأس عبر السماء مثل نصب تذكاري/حرب."
غزة: القصيدة قالت مقطوعتها
لناصر رباح
يعلق مترجمو كتاب "غزة"، الذي يحتوي على قصائد مختارة للشاعر الفلسطيني رباح، في كلمة ختامية على الصعوبات التي تواجه جلب هذه القصائد إلى "اللغة نفسها - الإنجليزية الأمريكية - التي تلعب دورًا في تمكين الكثير من التشوهات في كيفية تصوير فلسطين على المسرح العالمي". لقد سعوا إلى عدم "المبالغة في الترجمة"، للسماح ببعض الإحراج و"الغموض وحتى عدم الفهم". ينتج عن هذا سطور تكون في بعض الأحيان مربكة نحويًا، لكن الإزاحة والغربة موجودة في هذه المناطق السريالية الشبيهة بالحلم حيث يجتمع الرعب والدمار مع الجمال والموسيقى والجنس، حيث يوجد الروتين اليومي والملل جنبًا إلى جنب مع ما يثير الجنون وما لا يمكن تصوره.
على الرغم من أن الصوت قد لا يترجم دائمًا، إلا أن الصورة تترجم، وعمل رباح مليء بالصور التي لا تمحى: "أنا لست جنديًا، ولكن/أثناء الحرب أرى نفسي شرفة معلقة في السماء/ بعد أن يقتلوا المبنى… أنا لست جندياً، لكني أرى نفسي خلال الحرب أرتب/ مشهد الموت الأخير، لأسعد الأحياء بموتي”. وفي قصيدته الطويلة «ما لم أقله لي»، يكتب رباح: «كن مملاً/ … / كن توم هانكس وقل: يا الله! كل شيء عظيم يا شباب. كن/أي شيء، فقط قم بالتلويح مرة أخرى لموتك الجميل في المرآة. (توم هانكس!) "لمرة واحدة، فقط كن برتقاليًا أيها البحر، وأنت أيها السماء، أمطر فقط/مرة واحدة في اتجاهك."
ابنة المينوتور
بواسطة إيفا لوكا
في بعض الأحيان، بعد سطر أو سطرين فقط، تعرف أن الشاعر يتحدث إليك - كما لو أن الإحساس يأتي من خلال أصغر الوحدات. كانت هذه تجربتي مع لوكا و"ابنة مينوتور" التي ترجمها من السلوفاكية جيمس ساذرلاند سميث. أحب هذه القصائد الساحرة عن المساحات الحدية والمخلوقات الهجينة، والوحوش البشرية والأسماك والطيور والكائنات الميتة على قيد الحياة: "ترتدي ملابسها، / في فمها تبكي وتغني، / تعود إلى أسفل المنحدر / إلى منزل ليس في المنزل،" يكتب لوكا في "الأخت البرية". "لا سيرًا على الأقدام ولا في عربة،/ على كتفها بومة، في يدها/ تفاحة، في تفاحتها/ حبها، في حبها/ سمها."
إنني منجذب بشكل خاص إلى سلسلة القصائد المستندة إلى لوحات ليونورا كارينجتون، مثل "صورة للسيدة بارتريدج" ("هذه المرأة تبدو وكأنها تجسيد للبرق") و"دجاجة أختي غير الشقيقة": "ولكن الآن هي لحظة من تحدي.الدجاجة تكشف عن أسنانها/.../فقط انتظر، تقول الدجاجة./في يوم من الأيام ستكون في طوق، كما يحدث بين المالكين/والمملوكين في يوم من الأيام. إليكم كتابًا حيًا بظلام حكايات العالم القديم الخيالية.
نوبات الغضب في الهواء
بقلم إيميلي سكيلينغز
استنادًا إلى مجموعتها الثانية، "نوبات الغضب في الهواء"، أقوم بتثبيت سكيلينغز كزميل فتاة الحفرة - نحن الذين نحب تجميل الفراغ. كتب سكيلينغز عن "زهرة الجزر، أو دانتيل الملكة آن"، في قصيدة واحدة: "أحبها عندما تكون كبيرة/وبيضاء مثل طبق صيني./الفترة في المنتصف./إيماءة صغيرة في المنتصف./رشفة من الظلام، ثقب/ينزلق فيه كل شيء/تطريز السماء".
يذكرنا بمدرسة "Gurlesque" (أرييل) وفقًا لمصطلح غرينبرغ لـ "الدمج النسوي للوحشية والوحشية مع اللامع والحالم")، تقرأ قصائد سكيلينغز إلى حد ما مثل المسرح العبثي الذي تدور أحداثه في بيت دمية مسكون. فكرة استعارتها من إيلين مايلز - أن الشعراء ليسوا أذكياء، ولكن "شيئًا آخر" - تتكرر طوال الوقت في شكل إصرار على نوع من الذكاء الخارجي، عبر السلبية: "نصف تفكير، نصف لا شيء".
القصيدة الأخيرة، ذات الأسطر الطويلة جدًا التي تمت طباعتها بشكل جانبي، فاتنة: "أوه، لقد لاحظت الفئران، لا تهتم بهم/ ... / بدأت أعتقد أنها توسع الثقوب بين الأشياء: كلمات، أيام./ … / هذه مجرد غرفة واحدة في مؤامرة شاسعة من الفضاء."