به یاد فرزندان جاویدان این سرزمین

یادشان همواره در قلب این خاک زنده خواهد ماند

تريد هذه المؤسسة أن تصبح "متحف الشعب في ميامي"

تريد هذه المؤسسة أن تصبح "متحف الشعب في ميامي"

نيويورك تايمز
1404/09/14
9 مشاهدات

عندما أصبح فرانكلين سيرمانز مديرًا لمتحف بيريز للفنون في ميامي (PAMM) في عام 2015، بدا عالم الفن مختلفًا كثيرًا عما هو عليه اليوم.

كان منح الامتياز العالمي للمعارض الفنية ذات العلامات التجارية قد بدأ للتو، وكانت المواقع الإلكترونية للمتاحف مملة إلى حد كبير، ولم يأت بعد ضغط عصر كوفيد على حضور المتحف وميزانياته.

كان سيرمانز، البالغ من العمر 56 عامًا، وهو مواطن من مدينة نيويورك، حاضرًا بشكل ثابت في المتحف. بم. بعد أن عمل سيرمانز أمينًا لمتحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون ومجموعة مينيل في هيوستن، وصل سيرمانز في لحظة جيدة - بعد فترة وجيزة من إعادة تسمية المتحف على اسم راعيه الرئيسي، خورخي إم بيريز، وبعد ظهوره لأول مرة في مبنى مذهل من قبل شركة هرتزوغ آند دي ميورون.

صورة: "أعتقد أننا أثبتنا أننا متحف الشعب في ميامي، في مكان اشتهر بمجموعاته الخاصة"، قال سيرمانز. من PAMM.Credit...سكوت ماكنتاير لصحيفة نيويورك تايمز

بينما كان يستعد للأضواء الثقافية السنوية التي ستصل مع معرض Art Basel Miami Beach (الذي يستمر من الجمعة إلى الأحد)، تحدث سيرمانز في مكالمة فيديو عن جهوده لتنويع الفن والجماهير، وندرة المديرين السود في متاحف الفن الأمريكية الكبرى، وتهميشه كشاعر. تم تحرير المحادثة وتكثيفها.

كيف تفكر في الذكرى السنوية العاشرة لك كمخرج؟

إنه شعور بالغ الأهمية، لأنني بصراحة، لم أذهب إلى أي مكان لفترة طويلة من قبل. أشعر أننا أنجزنا الكثير.

ما هي أهم إنجازاتك؟

أعتقد أننا أثبتنا أننا متحف الشعب في ميامي، في مكان اشتهر بمجموعاته الخاصة.

أنا فخور بأننا ضاعفنا الوقف. نحن على وشك مضاعفته ثلاث مرات. لكنني أيضًا فخور حقًا بالطريقة التي حدث بها ذلك. وقد جاء حوالي 10 بالمائة من الوقف في الوقت الحالي من خلال صندوق الفن الأسود. قررنا عدم الاكتفاء بإنفاق الأموال التي قدمها خورخي بيريز ومؤسسة نايت. لقد حولناه إلى صندوق وقفي وننفق فقط عائدات الفائدة.

ماذا أيضًا؟

لقد قمنا بتوسيع نطاق المحادثة الرقمية. من خلال العمل مع مؤسسة Knight، حصلنا على تمويل كبير لبناء القسم الرقمي. ينطبق ذلك على محتوى الويب، وتلفزيون PAMM [معرض البث لفن الفيديو] ورقمنة المجموعة.

كيف تبدو المجموعة الدائمة الآن؟

لقد ضاعفنا حجم المجموعة ثلاث مرات إلى ما يزيد قليلاً عن 3500 عمل. لكننا فعلنا ذلك بطريقة محددة حقًا - إنه نوع العمل الذي اكتسبناه، مثل الحصول على فيديو آرثر جافا الذي يرغب الجميع في الحصول عليه، "الحب هو الرسالة، الرسالة هي الموت". إنه تأمل مؤثر يتم سرده من خلال صور سريعة الوتيرة توثق تاريخ العنصرية والمرونة.

ثم هناك تركيب كارلوس كروز دييز "التشبع اللوني". يرغب الأشخاص من جميع الأعمار في الذهاب إلى المساحات، ويريدون رؤية أنفسهم في الأضواء المتغيرة.

حصلت ImagePAMM على تركيب كارلوس كروز دييز "Chromosaturation" (1965/2007) لمجموعتها الدائمة. قال سيرمانز: "يريد الناس من جميع الأعمار الذهاب إلى المساحات، ويريدون رؤية أنفسهم في الأضواء المتغيرة". ائتمان... أوريول تاريداس

بالحديث عن المجموعة الدائمة، كيف تفكر في توازن تلك القطع مع القروض؟

عادة ما يكون نصف المبنى للمجموعة الدائمة، والنصف الآخر للأشياء الواردة والصادرة. أعتقد أن هذا التوازن كان مهمًا حقًا من حيث السماح للناس بمعرفة أنه إذا أتيت بعد شهرين من الآن، فسيكون هناك دائمًا شيء جديد.

هل تشعر أن المتاحف، مؤخرًا، بدأت تقلق بدرجة أقل قليلاً بشأن امتلاك الأعمال الفنية مقابل عرض القروض؟

أعتقد أنه لا يزال من المهم بالنسبة لنا أن نمتلك الأشياء. إنه دليل حقيقي على من نقدره وما الذي نقدره.

أعود دائمًا إلى فيديو جافا. لقد جمعنا معًا أطفال مقاطعة ميامي ديد الذين مروا ببعض الأمور مع ضباط الشرطة ليجلسوا في نفس المكان وينظروا إلى تلك القطعة معًا، ثم يتحدثون عن الطرق التي يشعرون بها أو يختبرونها بشكل مختلف. إنها تجعل هذه القطعة أكثر قيمة بكثير من المبلغ الضئيل الذي أنفقناه لشرائها.

كيف يمكنك التفاوض بشأن المناخ السياسي في فلوريدا، نظرًا لأن بعض المسؤولين معادون لبعض الفنون المعاصرة؟

حسنًا، نحن ميامي، وهي مختلفة قليلاً عن فلوريدا.

نشأنا في مدينة نيويورك في الثمانينيات، وكانت لدينا أيضًا فكرة التواريخ المتنازع عليها. لا يتفق الناس بالضرورة على ما حدث، أو حتى على ما يحدث أمام أعينهم. اعتقدت أنني سأكون أكثر استعدادًا للحظة الحالية، لكنني لا أعرف ما إذا كان هذا هو الحال بالضرورة.

قبل عام ونصف، أعلنوا عن تمويل صفر للفنون على مستوى الولاية. وهو أمر محزن. [تعيد الميزانية الحالية تمويل بعض الفنون وليس كلها.]

لدينا الكثير من العمل الذي يتعين علينا القيام به، لأن الناس يجب أن يعرفوا حقًا أن الفنون مهمة في جميع المجالات، للجميع. أقول دعونا نفعل ما يتعين علينا القيام به للتأكد من أن الآخرين يشعرون بنفس الطريقة.

لا يزال هناك عدد قليل فقط من المديرين السود للمتاحف الفنية الكبرى. هل هذا يجعلك تتوقف؟

بالتأكيد. أتوقع أن يكون هناك المزيد بحلول هذا الوقت، لكنني بالتأكيد متفائل. أعتقد أن هناك الكثير من الأشخاص المستعدين للانتقال إلى هذا الدور في الوقت الحالي.

كيف تضع PAMM كموقع متميز بين المتاحف المحلية؟

أعود إلى فكرة كوننا الرائد، نظرًا لأننا أكبر منهم جميعًا وهذا يسمح لنا بجمع الكثير من الأشخاص معًا.

ماذا عن نوع الفن الذي تعرضه؟

عندما شرعت في العمل على خطتي الإستراتيجية الأولى، قلنا: "نحن لسنا مجرد متحف للفن الدولي الحديث والمعاصر مثل أي مكان آخر." يتعين علينا أن نكون الأفضل في عرض عمل أمريكا اللاتينية ومنطقة البحر الكاريبي، ونتطلع إلى المغتربين الأفارقة. لقد أنشأنا معهدًا ثقافيًا كاريبيًا داخل المتحف وقمنا ببناء أفضل مجموعة من الأعمال الكوبية المعاصرة.

لقد أمضينا خمس سنوات متتالية حيث أنفقنا حوالي مليون دولار سنويًا على فن أمريكا اللاتينية. تقول: "هذا مهم حقًا بالنسبة لنا."

تركز بعض وسائل الإعلام وهواة الجمع الاهتمام على ميامي فقط لهذا الأسبوع الواحد في العام. هل يبدو ذلك تحديًا على الإطلاق؟

لا تزال الدورة هي الدورة، ونحن نلعب وفقًا لها. لكنني سأقول إنه كان هناك نمو في إجمالي عدد السكان مما جعل الصيف أكثر تفاؤلاً بعض الشيء.

افتتحنا معرضًا في 28 أغسطس من هذا العام، والذي لم يكن من الممكن أن يُسمع به قبل بضع سنوات.

لذلك عندما ينحدر عالم الفن، ماذا سيرون؟

لدينا هذا العرض لوودي دي عطيل. وودي هو مجرد صانع أشياء بارع. لقد حصل على مثل هذه الحرفة المذهلة والمذهلة وتقديس المواد. إنه يلفت انتباهنا بقطع غالبًا ما يكون لها أساس رمزي، لكنها سريالية جدًا لدرجة أنها يمكن أن تكون أشكالًا عضوية أو أشكالًا لم يسبق لك رؤيتها من قبل. يعد كونه مواطنًا في ميامي جزءًا كبيرًا من القصة.

ماذا يخبئ المستقبل للمتحف؟

لدينا الفرصة للقيام ببعض الأشياء الشعبوية. هذه مدينة مهووسة بالرياضة، ونحن على الجانب الآخر من المنتزه مباشرةً من ساحة هيت. نحن نقيم معرض "Get in the Game" [الذي نشأ في متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث]، وسنضيف إليه مجموعة كاملة من العناصر ونجعله أقرب إلى ميامي وأكثر ثقلاً في كرة القدم. في عام 2026، ستقام بطولة كأس العالم لسبع مباريات.

أنت كاتب فني سابق وكان في السابق رئيس تحرير مجلة Flash Art. هل يفيد ذلك وظيفتك الحالية؟

باستمرار. هناك دائمًا مقال أو قطعة كتابية أخرى للقيام بها. ثم هناك العالم خارج المتحف الذي لا يزال يحاول كتابة قصيدة. يعجبني التحدي المتمثل في ذلك.

هل تكتب القصائد أيضًا؟

لقد جئت من ذلك، ولذلك أحاول الحفاظ عليه. أنا أحقق متوسطًا لثلاث أو أربع سنوات في أحسن الأحوال، بالتأكيد. لكن على الأقل أنا أحاول.