به یاد فرزندان جاویدان این سرزمین

یادشان همواره در قلب این خاک زنده خواهد ماند

5 اپرا که اکنون می توانید در خانه تماشا کنید

5 اپرا که اکنون می توانید در خانه تماشا کنید

نیویورک تایمز
1404/10/08
5 بازدید

هفته‌های تعطیلات، خلوت در بسیاری از سالن‌های اپرا، همیشه زمان خوبی برای انحراف از اجرای زنده به گزینه‌های پخش آنلاین کاملاً صحنه‌سازی شده است.

و در حالی که در سرویس‌های اشتراکی مانند Medici.tv چیزهای زیادی برای لذت بردن وجود دارد، بررسی عناوین خرید بر حسب تقاضا و ویدیوهای پیشنهادی نیز سرگرم‌کننده است. در اینجا پنج افزوده اخیر به این کاتالوگ آورده شده است که برخی از خوانندگان و هنرمندان تئاتر برتر امروزی را به نمایش می گذارند. این صحنه‌های فیلم‌برداری شده (و زیرنویس‌شده) به‌خاطر چاپ‌هایی که از طریق آمازون پرایم ویدیو توزیع می‌شوند به صورت دیجیتالی در دسترس هستند - معمولاً 9.99 دلار قیمت دارند. Violetta، زن مجلل مهمانی، برای مدت کوتاهی از خود می پرسد که آیا وقت آن رسیده است که با مردی که در طول یک بیماری اخیر بر بالین او حاضر شده بود، سر و سامان بگیرد. این یک فکر گذرا را ثابت می کند، با این حال، هنگامی که ویولتا به «Sempre libera» یا «برای همیشه آزاد» می رسد.

نادین سیرا سوپرانو در این آریا که در سال 2021 در فلورانس، ایتالیا ضبط شده است، به نظر می رسد. حدود یک سال پس از آن سفر، سیرا نقش ویولتا را به اپرای متروپولیتن نیویورک، به عنوان بخشی از صعود مداوم خود به آنجا آورد. اما این خواندن قبلی بسیار وحشیانه تر است. این می‌تواند با صحنه‌پردازی با لباس مدرن توسط کارگردان Davide Livermore ارتباط داشته باشد، زیرا همچنین به سوپرانو نیاز دارد که بطری‌های مشروب مختلف را به عقب برگرداند. (مکان انتخابی لیورمور برای افتتاحیه قسمت دوم - یک استودیوی عکاسی شیک - کمتر منطقی است، اما همه چیز را از مسیر خارج نمی کند.) و سیرا همچنین یک شریک صحنه رمانتیک معتبر در تنور فرانچسکو ملی دارد.

"Giulio Cesare in Egitto"

در تضاد با آنها هستند. انرژی ها، اپراهای هندل می توانند بدون نمایش کامل صحنه به خوبی کار کنند. اما همان طور که کارگردان Calixto Bieito در این "Cesare" 2023 برای اپرای ملی هلند نشان می دهد، بیرون کشیدن تمام ایستگاه های دراماتیک نیز می تواند یک انفجار باشد. او عموماً صاحبان اثر - از جمله سزار و کلئوپاترا - را در لباس جت ست پر زرق و برق قرار می دهد. شخصیت ها در کمین هستند یا در اطراف مکعب های معماری درخشان نگاه می کنند. آنها در نزدیکی استخرهای مجلل متقاعد می شوند. این حساسیت به یاد می‌آورد که در نمایش‌هایی مانند «جانشینی» با آن‌ها مواجه شده‌اند.

در این محیط، جولی فوکس، سوپرانو، «V’adoro, pupille» کلئوپاترا را در حالی که در لباس شنا مد می‌شود، بازی می‌کند. اما همه اینها آنقدرها هم که به نظر می رسد از نظر موضوعی نابهنگام نیست. اپرای هندل از نظر حسی و همچنین غم انگیز تجملات دارد. اساساً با تقدیم سر بریده‌شده توسط یکی از مقامات عالی‌رتبه به حاکم بازدیدکننده آغاز می‌شود.

به‌خاطر میل او به اعمال جنسی و خشونت در جایی که ممکن است همیشه متعلق به آنها نباشد، بییتو به عنوان یک پسر بد اپرا شناخته می‌شود. اما در اینجا، حرکات او به معنای انجام یک کار خوب با این داستان است. این درست زمانی است که او کمی خون صحنه نشان می‌دهد، و زمانی که فضایی را برای یک کنترتنور بدون پیراهن یا چند نفر اضافی مردانه می‌سازد. مهمتر از آن، کارگردان گروهی از متخصصان سبک باروک، از جمله کریستف دومو، کنترتنور را در اختیار دارد.

‘Arabella’

در نمایش‌های سنتی، این اپرای ریچارد فون اشتراوس و هووین‌هال می‌توانید سخت تلاش کنید تا هووینست را به کار بگیرید. ایده آلیسم رمانتیک آن از کاراکتر عنوان منفعل آن چه باید کرد. یا نقش جنسیتی خواهرش، زدنکا، که بیشتر اوقات اپرا را با لباس مردانه سپری می‌کند تا بار خانواده‌اش را در میان بازار ازدواج قهقرایی سبک کند. یا زبان ارکسترال که هم شاداب و هم رمانتیک است و در عین حال ناآرام است؟

از سال 1933، "آربلا" دارای حساسیت های سنتی و همچنین پیشتاز است. که اپرا را جالب می‌کند—و به‌گونه‌ای که صحنه‌های دنج را می‌توان نادیده گرفت. وارد کارگردانی توبیاس کراتزر شوید که هرگز در زندگی خود چیزی را کمرنگ نکرده است. چشم انداز سفر در زمان او برای «آربلا» از قرن نوزدهم وین شروع می شود، هرچند با تغییر اپراتورهای دوربین قابل مشاهده روی صحنه که نماهای کلوزآپ اولیه فیلم نوآر را به ما می دهند. بعداً، همانطور که طرح ازدواج پیش می‌رود، به نظر می‌رسد که در دوره‌ای از کاباره وایمار فرود می‌آییم. در نهایت، دنیای معاصر، درست در زمان فاش شدن جنسیت زدنکا (که به لطف تصاویر روی صفحه، ویژگی‌های شهوانی-هیجان‌انگیز به خود می‌گیرد) نمایان می‌شود. سارا ژاکوبیاک به آرابلا ظرافت دراماتیک لازم را می دهد. النا تسالاگووا، به عنوان خواهرش، برخی از آوازهای درخشان را بر فراز تفسیر ارکستر پرحاشیه به صدا در می آورد.

«Der Prinz von Homburg»

آیا یک رهبر نظامی باید به دلیل نادیده گرفتن دستورات کشته شود؟ آهنگساز هانس ورنر هنزه و اینگبورگ باخمن، نویسنده لیبرت، این سوال را در «Der Prinz von Homburg» بررسی می‌کنند و این محصول ورود او را به کاتالوگ خرید بر اساس تقاضا برای پخش ویدیو نشان می‌دهد. این برای یکی از جذاب ترین (و ملودیک ترین) اعضای آوانگارد آلمان پس از جنگ جهانی دوم قابل توجه است. هارمونی تونال و صداهای مجاور جاز گهگاه در این اثر ظاهر می‌شود که در سال 1960 نمایش داده شد - در زمانی که مدیتیشن‌های آن در مورد نظامی‌گری و فردگرایی هنوز مشخص بود.

این انتزاعی، که گهگاه به‌صورت وحشتناک از اپرای اشتوتگارت اجرا می‌شود، ترکیبی است. (یکی بهتر از مونیخ در دهه 1990 وجود دارد، اما در حال حاضر در یک دی وی دی بدون چاپ محبوس شده است.) با این حال، صدای ارکستر، همانطور که توسط رهبر ارکستر کورنلیوس مایستر اجرا می شود، به طور مداوم جذاب است. و بهترین اعضای این گروه - از جمله سوپرانو ورا-لوته بوکر، مترجم برجسته هنز - موفق می‌شوند سنت اصلی اپرایی را که در قلب این اصطلاح تجربی قرار دارد، هدایت کنند.

«Intermezzo» از او می تواند دلیلی برای جشن باشد. اما به نظر می‌رسد کراتزر مانند محصول «آربلا» او می‌پرسد: «آیا واقعاً اصلاً اشتراوس کوچکی وجود دارد؟» آهنگساز این بار لیبرتوی خود را نوشت - که به وضوح از تجربه دنیای واقعی گرفته شده است. (این یک «کمدی» درباره درگیری های یک آهنگساز اپرا در سفر با همسرش است که در خانه می ماند.) بار دیگر، به روز رسانی قانع کننده کراتزر از فرهنگ معاصر استفاده می کند. زوج مرکزی اپرا به‌جای «کابل»، ایمیل‌ها را به عقب و جلو می‌فرستند. و، از طریق پیش‌بینی‌های روی صحنه، می‌بینیم که چگونه خرابی ارتباطات حتی در عصر آیفون اتفاق می‌افتد.

ایده‌های دراماتیک اشتراوس به‌روزرسانی شده یا نه، همچنان می‌توانند کارساز باشند. (اینترلودهای ارکستری او به طور یکپارچه از انرژی بازیگران آواز سرچشمه می گیرد.) اما نقش کریستین هنوز هم می تواند نقشی سخت به نظر برسد. سوپرانو ماریا بنگتسسون خود را به مفهوم متا کراتزر می اندازد. همانطور که او لباس های قهرمانان دیگر اپرای اشتراوس مانند "الکترا" را بر تن می کند، این حس را به شما دست می دهد که او واقعاً تلاش می کند نقش خود را در این ازدواج انجام دهد - حتی در حالی که شوهر موسیقیدان مشهورش در جاهای دیگر مورد تشویق قرار می گیرد.

اگر کریستین در دیدگاه کراتزر بیشتر خیانت می کند، این شاید پاسخی است به چهار نفر از شخصیت های آهنگساز و شخصیت های دیگر که بیشتر به آن ها می پردازند. اوج شکستن کراتزر گفته است که شخصیت رابرت استورچ را فی نفسه در نقش اشتراوس نمی بیند. با این حال، بازی پست مدرن این کارگردان با داستان «مرد بزرگ» به شکلی دوربرگردان، به سادگی توجه بیشتری را به گوشه ای کمتر دوست داشتنی از فهرست اشتراوس جلب کرده است.