برای نویسندگانی مانند چارلز دیکنز یا فرانتس کافکا، کارمند اداری مدرن که در بوروکراسی بی‌حس‌کننده غوطه‌ور شده بود به‌عنوان الگویی برای شرایط انسانی عمل کرد. برای هنرمند کره ای ایونگ کیم، کارگر تحویل شهری قرن بیست و یکم این نقش را ایفا می کند. در مجموعه‌ای از ویدیوهای سرسام‌آور و مجسمه‌های ترسناک در MoMA PS1، و اجرای اخیر در دوسالانه پرفورما، شخصیت‌های او در شهر به رقابت می‌پردازند و برنامه‌ها و الگوریتم‌هایی که تجربه بازی ویدیویی را شبیه‌سازی می‌کنند نظارت می‌شوند.

با این حال، تحویل‌دهنده کار دور از دسترس نیست. در عوض، او یک نمونه اولیه برای چگونگی کار ما در اقتصاد گیگ و تغییر زمان و مکان در عصر دیجیتال است.

کیم، 46 ساله، پاییز امسال با هیاهوی زیادی وارد نیویورک شد. او در حال حاضر روی جلد مجلات Artforum و Frieze است. او بیش از یک دهه است که ویدیو آرت می‌سازد، و سخنرانی‌اش در نیویورک بر روی مجموعه «رقصنده تحویل» متمرکز است، با الهام از کارگران تحویل‌دهنده که در طول همه‌گیری سئول تقریباً خالی ساکن بودند. (کیم بعداً با رانندگان مصاحبه کرد - کسانی که بیشتر آنها با آنها تماس گرفت - و حتی آنها را در مسیرهایشان همراهی کرد و از این تجربه با دوربینی که به کلاه ایمنی وصل شده بود فیلمبرداری کرد.)

در MoMA PS1، سه نصب ویدیویی "Delivery Dancer"، مجسمه‌هایی وجود دارد که یک ساعت آفتابی را بازسازی می‌کنند، و سقف‌های انتزاعی ظریفی که اطلاعات سقف فلزی انتزاعی از مجسمه‌های فلزی را نشان می‌دهد وجود دارد. ما در حال زندگی هستیم.

ImageAyoung Kim's Delivery Dancer's Arc: Inverse، (جزئیات)، از 2024. نصب ویدئو و نور سه کاناله در MoMA PS1. اعتبار...آیونگ کیم، از طریق MoMA PS1. عکس از رز آکینImageایونگ کیم، "کره رقصنده تحویل،" 2022. کیم با رانندگان زن مصاحبه کرد و آنها را در مسیرهایشان همراهی کرد، و از این تجربه در دوربینی که به کلاه ایمنی او وصل شده بود فیلمبرداری کرد تا ارنست مو را به تصویر بکشد، که در ماتریکس دچار مشکل می شود. PS1

این ویدیوها با موتورهای بازی ویدیویی - یک رسانه محبوب در بین هنرمندان ویدیو - و همچنین فیلم‌های لایو اکشن و هوش مصنوعی ساخته شده‌اند. آنها با هم یک تجربه حسی پر تاثیر را ایجاد می‌کنند که در آن زندگی معاصر، داستان‌های تخیلی، آینده‌نگری آسیایی و مستند اجتماعی همگی با هم تلاقی می‌کنند.

اولین ویدئو در MoMA PS1 "Delivery Dancer's Sphere" (2022) است، یک ویدیوی 25 دقیقه‌ای که ما را با عملکرد عالی ارنست مو، مقایسه می‌کند. سطح بازیکن در بازی های ویدیویی ارنست مو در حالی که در شهر مسابقه می دهد، مسیرهای به ظاهر نامرئی را کشف می کند، در ماتریکس دچار مشکل می شود، جایی که با En Storm مواجه می شود، یک آلتر ایگو اما همچنین علاقه ای رمانتیک که از GL (عشق دختران) الهام گرفته شده است، ژانری از انیمه ژاپنی که روابط بین زنان را از احساسی تا جنسی برجسته می کند. (نام‌های «Ernst Mo» و «En Storm» تشبیه‌هایی از «هیولا» هستند.)

از آنجایی که ارنست مو با En Storm در دنیایی جدا از برنامه تحویل، به شدت بازی می‌کند، رتبه‌بندی او به شدت کاهش می‌یابد و شغلش را تهدید می‌کند. سوال بزرگتر این است: زندگی واقعی چیست؟ بهره‌وری و بهینه‌سازی یا ارتباط عاطفی او با En Storm؟

ویدیو «Delivery Dancer's Arc: 0º Receiver»، 2024. CreditCredit...John Kim

جهان ویدیو در «Delivery Dancer's Arc: 0 درجه 20 رسیور نصب از طریق یک ویدیو شروع می‌شود» انتزاعی‌تر می‌شود. منظره بیابانی در یک ماموریت به سبک علمی تخیلی: ارائه زمان. کیم در اینجا اشاره می‌کند که مردم از تقویم‌های محلی خود پیروی می‌کردند که با ستاره‌ها یا فصل‌ها مشخص می‌شد. سپس زمان جهانی و جهانی آمد که توسط ساعت‌های اتمی تنظیم می‌شود.

اکنون وارد دنیای جدیدی شده‌ایم که توسط فناوری دیجیتال کنترل می‌شود. رانندگان تحویل ممکن است پیشتاز زمان کار باشند که توسط الگوریتم‌ها کنترل می‌شود، اما برای بقیه افرادی که اثرات گمراه‌کننده و توهم‌آمیز را احساس می‌کنیم، پیشتاز هستند.

جدیدترین ویدیو، "Delivery Dancer's Arc: Inverse" (2024) کاوش فضا-زمان را به سطح جدیدی می‌برد. پلتفرم‌های گوه‌ای برای تماشاگران وجود دارد که می‌توانند زیر مثلثی از ویدیوهای معلق از سقف در MoMA PS1 روی آن تکیه بزنند، همانطور که با Novaria آشنا می‌شویم، دنیایی خیالی با شهری عمودی که به نظر می‌رسد در فضا شناور است.

ImageViewers در MoMA PS1 در حال تماشای Ayoung Kim: Dancer’Desli، Aryoung Kim: Dancer’Desli 2024. اعتبار... ایونگ کیم، از طریق MoMA PS1; عکس از Ryan MuirImage هنوز از "Delivery Dancer's Arc: Inverse"، 2024. اعتبار...Ayoung Kim/ACC از طریق موزه هنر مدرن، نیویورک

در اینجا، کارگران تحویل‌دهنده مصنوعات گمشده را که شبیه اشیاء سنگی یا فلزی باستانی هستند تحویل می‌دهند. اینجا بویی از سینمای قدیمی به مشام می رسد، از فیلم «متروپلیس» فریتز لانگ (1927)، الهام گرفته از وضعیت اسفبار کارگران کارخانه های صنعتی، تا تکنو-دیستوپی تری گیلیام در «برزیل» (1985). خود کیم از سینمای موج نو فرانسه و هونگ سانگ سو، فیلمساز کره‌ای به عنوان الهام‌بخش یاد می‌کند.

بازی‌های کیم در ماه نوامبر برای پرفورما، که در فضای ویدیوآرت کانیون در قسمت پایین ایست ساید نیویورک و با عنوان «Body^n» نصب شد، دوباره ابزار «Delivery Dancer» را بین دستگاه‌های «Delivery Dancer» و یک مکالمه ناآشکار مو به آن اضافه کرد. مشاوری که در مورد تأثیرات روانی کار سخت‌گیرانه کارگر تحویل‌دهنده و تلاش‌های او برای فرار از آن با En Storm نظر می‌دهد.

در این قطعه، دو صفحه نمایش ریمیکسی از صحنه‌های سه ویدیو را در MoMA PS1 اجرا کردند. در یک صحنه جلوی نمایشگرها، دو اجراکننده لباس‌های Delivery Dancer را ریختند تا یونیتاردهای سیاه‌پوستی مجهز به ده‌ها دوربین ریز موشن کپچر را که حرکات اجراکنندگان را می‌گرفتند و به شکل‌های متحرک روی صفحه‌ها ترجمه می‌کردند، نشان دادند. این یک روش هوشمندانه برای اتصال بدن های واقعی با بدن های مجازی بود.

ImageAyoung Kim، "Ghost Dancers A."، 2022، مجسمه ای همراه با ویدئو. رقصندگان ارواح می توانند با سرعت نور از یک نقطه به نقطه دیگر حرکت کنند. اعتبار...ایونگ کیم، از طریق MoMA PS1. عکس از رز آکین

رویکردهای دیجیتالی جدید در ویدئوها خیره کننده هستند، اما کار کیم در واقع بر یک فناوری باستانی انسانی تکیه دارد: روایت. چندین بار به نویسنده آرژانتینی خورخه لوئیس بورخس فکر کردم که نوشته‌هایش در مورد هزارتوها - موتیفی تکرارشونده در فیلم‌های کیم - ساختار اینترنت را پیش‌بینی کرد. به همین ترتیب، بازی‌ها، چه بازی‌های ویدیویی باشند و چه برنامه‌هایی که رانندگان استفاده می‌کنند - که سعی می‌کنند کار را به عنوان نوعی بازی تلقی کنند - در قلب این ویدیوها قرار دارند.

در نقطه‌ای از پروژه Performa، بدنه‌های انیمیشنی که توسط بدلکاران زنده برنامه‌ریزی شده‌اند ناگهان به اشیا تبدیل شدند: یک دوچرخه و یک نردبان در حال نبرد با صحنه‌ی انسان‌شناسی (onthropomorph). به چرخ دوچرخه مارسل دوشان فکر کردم، یک بنای یادبود هنر مدرن اولیه که به طرز حیله‌گرانه و طنزی اشیاء هنری دست‌ساز را با نمونه‌های صنعتی «آماده» جایگزین کرد.

این بیانیه دوشان همچنان حیاتی است. یک قرن و نیم پیش، ماشین‌ها مشاغل را تصاحب کردند و زمان را تنظیم کردند - از جمله کارمندان دفتر در رمان‌های دیکنز و کافکا. اکنون الگوریتم ها و A.I. با کار بسته بندی شده به عنوان بازی های ویدیویی «سرگرم کننده» و کار پرمخاطره به عنوان «آزادی» کنترل را به دست گرفته اند.

بر خلاف دوشان، مجسمه‌های کیم بیشتر فراموش‌شدنی هستند و بر روی فیگورها و موتیف‌های بریده‌شده از ویدیوها تکیه می‌کنند و در محیط‌های نمایشی و نمایشی نمایش داده می‌شوند. با این حال، کانال ویدیوها و اجراهای او، با وضوح و پویایی نفس گیر، اضطراب ها و واقعیت های زندگی معاصر را نشان می دهد. در لحظه‌ای که واقعیت به نظر تخیلی است و تخیلی واقعیت را معنا می‌کند، شخصیت‌هایی مانند ارنست مو و ان استورم نه تنها قابل ارتباط هستند، بلکه ضروری هستند. 718-784-2086, momaps1.org.