درست پس از کریسمس در سال 1984، یک عکاس جوان مبارز به نام جاناتان پیرسون، که تازه وارد مدرسه هنر شده بود، به همراه دوست و شیفته خود، آندره لاروش، یک سفر جاده ای بداهه از نیویورک به ساحل میامی انجام داد.

به زندگی ساحلی ارزان و آسان شهر کشیده شد، به عنوان یک مغازه صرفه جویی شش ماهه در اتوبوس ها کار می کرد و به دنبال آن بود. در اغذیه فروشی افسانه ای وولفی در خیابان کالینز، جایی که یک همکار کوبایی تلاش می کرد نام او را تلفظ کند و او را جک صدا می کرد. ماندگار شد.

سفرهای رفت و برگشت در سراسر دهه 1980، چون میامی دستخوش دگرگونی سریع فیزیکی و فرهنگی می‌شد، تأثیر ماندگاری بر نحوه رویکرد پیرسون به هنر ساختن گذاشت.

«جک پیرسون: سال‌های میامی»، در موزه هنر باس در میامی بیچ تا 20 اوت، هنرمندی شیک در این دوره از 16 آگوست. او برای اولین بار در سال 1990 در نیویورک به نمایش گذاشته شد. او در طول بحران ایدز به دلیل دیدگاه‌های صمیمی و غیررسمی خود از زندگی روزمره همجنس‌گرایان و فرهنگ غیرقانونی، در کنار عکاسانی مانند نان گلدین و ولفگانگ تیلمنز، به شهرت رسید.

ImagePierson قطعه «پیش از زمان که زمان آن‌ها را تغییر داد، به‌طور قوی تحت تأثیر آثار Constantine» قرار گرفت. هنرمند. اعتبار... اسکات مک اینتایر برای نیویورک تایمزتصویر وقتی پیرسون در سال 1989 به میامی بازگشت، همان سالی که «13 آبرنگ از آپارتمان باب میلر، ساحل میامی» را خلق کرد، برخورد هنر، مد و سلبریتی داغ شد. از دست دادن، زیبایی، گذرا و حافظه - می‌تواند شامل عکس‌ها، مواد چاپی و ضبط جلد، اشیاء و علائم یافت شده، نقاشی‌ها و طراحی‌ها باشد.

پیرسون، که اکنون ۶۵ سال دارد، ماه گذشته در مصاحبه‌ای در Elliott Templeton Fine Arts گفت: «من واقعاً می‌توانم ردیابی کنم که چگونه همه چیز در طول مسیر در میامی اتفاق افتاد. او گالری ویترین فروشگاه را در سال 2023 در لوور ایست ساید منهتن افتتاح کرد تا آثاری با زیبایی شناسی همجنس گرایان را به نمایش بگذارد.

تا روز یکشنبه، در آپارتمانی در خیابان آزادی در فاصله کوتاهی از موزه باس و مرکز همایشی که میزبان آرت بازل ساحل میامی است، پیرسون یک معبد پاپ آپ الیوت را به صحنه می برد. با قرار قبلی باز می‌شود و هنرمندانی از جمله ویکتور اسکربنسکی، جان براک لیر، وینچنزو گالدی، دنی فیتزجرالد و الساندرو راهو آن را «شاهکارهای برهنه مردانه» می‌نامد.

نام گالری او اشاره‌ای سر زبان به شخصیت ناخوشایند Wughal است. Razor's Edge، که هنرمند او را بزرگ و دمدمی مزاج توصیف کرد.

پیرسون، که همجنس‌گرا است، گفت: «آنها نگفتند او همجنس‌گرا است، اما شما فقط می‌دانستید.» «حال و هوای همجنس گرا در مقابل دگرباش است. من با آخرین نفس این نوع چیزها وارد شدم، قبل از اینکه همه چیز خیلی غیرسیاسی باشد.»

در Art Basel Beach Miami از جمعه تا یکشنبه، آثار خود پیرسون در Regen Projects و Thaddaeus Ropac، گالری‌هایی که از دهه 90 هنرمند را نمایندگی می‌کنند، نمایش داده می‌شود. مجسمه‌ای با عنوان «THIS PERFECT MOMENT»، عبارتی که با حروف بزرگ و نامتناسب که از تابلوهای تجاری رها شده نجات یافته است، تصاویری از بت‌های کلاسیک مردانه از پوسترهای یافت شده و چاپ‌هایی با عکس‌های خود پیرسون به زبان اعماق عکس نوشته شده است. Logsdail، مدیر اجرایی Lisson، در مورد کار پیرسون گفت: "از یک نظر، این امریکای ناب است." اعتبار...اسکات مک اینتایر برای نیویورک تایمز

"جک در حال بررسی چشم انداز جامعه شناختی و تقطیر آن به اشیاء یا مجموعه های فردی است که به وضوح بسیار شخصی اما مبهم هستند. الکس لاگزدیل، مدیر اجرایی Lisson، در یک مصاحبه تلفنی گفت که چگونه پیرسون مدت‌ها بین هنرهای زیبا و عکاسی تجاری حرکت کرده است.

«او عمیقاً در زبان مجلات و تبلیغات غوطه‌ور است. شیکاگو که انتظار می‌رود در بهار آینده افتتاح شود، مجسمه‌ای کلمه‌ای که به تازگی توسط پیرسون با املای "HOPE" سفارش داده شده است، غرفه ورودی را زیبا می‌کند و یکی از موضوعات اصلی کمپین ریاست‌جمهوری سال 2008 را تکرار می‌کند و با حروف خیمه‌ای پیدا شده که فرسودگی آن‌ها را نشان می‌دهد، نوستالژی را تداعی می‌کند.

پیرسون مدت‌هاست که یکی از آثار اصلی دنیای هنر بوده است. اما در سال 1984، در یک کار موقت در یک گالری در خیابان بلیکر در نیویورک، متقاعد شد که قایق را از دست داده است.

«من همسن و سال کیت هرینگ و ژان میشل باسکویا بودم و تا زمانی که به نیویورک رسیدم، آنها قبلاً برای سالها شهرت جهانی داشتند. بوستون.

پیرسون که در آن زمان توانایی چاپ عکس‌های خود را نداشت، گفت: «تمام عکس‌هایی که نشان داده می‌شوند شش فوت عرض و چهار فوت ارتفاع، در یک قاب بودند، و هر عکس ۴۰۰۰ دلار هزینه داشت تا روی دیوار بنشیند. یک لحظه واقعاً مهم برای کشف هویت او به عنوان یک هنرمند، "جیمز وورهیس، متصدی باس که نمایش پیرسون را سازماندهی کرد، گفت.

این سومین مورد از مجموعه‌ای است که بررسی می‌کند چگونه تاریخ میامی بر هنرمندان مشهور بین‌المللی که زمان قابل توجهی را در آنجا گذرانده‌اند، تحت تاثیر قرار داده است.

"فرار از برخی از چیزهایی که می‌خواست به او اعتماد داشته باشد، من می‌خواهم به او اعتماد به نفس زیادی در نیویورک انجام دهد. وورهیس اضافه کرد که آیا این «هنر» بوده است.

پیرسون برای نصب باس، دک خود را تغییر داده است، عکس‌ها، آبرنگ‌ها و مجسمه‌های سنگفرش شده از خیابان‌ها و یافته‌های مغازه‌های ارزان‌قیمتی را که در میامی ساخته است، با قطعات بعدی و سفارش‌های جدید که بازتابی از زمان او در شهر است، کنار هم قرار داده است. وورهیس گفت: «کل نمایشگاه به یک کلاژ تبدیل شد.

هشتاد و چهار عکس فوری معمولی از لاروش، که بسیاری از آنها در آپارتمانشان گرفته شده‌اند و بدون قاب در یک خوشه آفتابی چیده شده‌اند، منعکس‌کننده آزمایش پیرسون در نمایش تصاویری که مانند پروانه‌ها به دیوار چسبانده شده‌اند، نمایشی است. پرتره بر روی یک عکس وینیل در اندازه نقاشی دیواری که در یک بازدید برگشتی از میامی گرفته شده است، در حالی که لاروش و همسایه سابقشان در یک زمین خاکی بزرگ، جایی که ساختمان آپارتمانشان زمانی قرار داشت، ایستاده اند و رونق ساختمان را در میامی بیچ (امروز، این سایت پارکینگ خرچنگ سنگی جو است). زمان آن‌ها را تغییر داد، مجسمه‌ای جدید با ورق طلا که به شعری از کنستانتین کاوافی ارجاع می‌دهد، که آثارش به شدت پیرسون را تحت تأثیر قرار داده است.

یکی دیگر از سفارش‌های جدید برای نمایشگاه، مجموعه‌ای از عکس‌ها، پوسترها و یادگاری‌هایی در ابعاد 10 در 16 فوت از آرشیو شخصیت پیرسون با عنوان RAYsMIAR. او در طول دوران زایش خود در میامی - از گردشگر تا مشهور - در طول دوران زایش خود در میامی مواجه شد، زیرا شهر نیز در حال گذار بود.

تقابل هنر، مد و افراد مشهور در سال 1989 زمانی که پیرسون تحت نظارت رابرت میلر، گالریست، که هنرمند به تازگی در نیویورک با او دوست شده بود، در حال خرید بود، در حال گرم شدن بود. ساختمان مرتفع کاملاً جدید در میامی بیچ و پیرسون، با زمان در دستش، ضربه زد تا اثاثیه را پایین بیاورد و آپارتمان را برای بازدید از تعطیلات خانوادگی میلر آماده کند.

پیرسون، که در آنجا کمپ زد و با رنگ آمیزی دیوارها و اشیای مرده با رنگ های دیگ گلو و ترکیبی از اشیاء مرده در دیوارها، گفت: «باب دید که من کمی هوش بصری داشتم و مرا در آپارتمان آزاد کرد.» گالری‌ها و خیابان‌ها.

وقتی بروس وبر، عکاس مد برای ناهار به ملاقات میلر آمد، وبر از وی پرسید که آیا می‌تواند برای ووگ عکسبرداری کند و پیرسون آن را طراحی می‌کند - به هنرمند مشتاق اعتبار مهمی می‌دهد.

وبر، که در طول سال‌ها به ارتباط با پیرسون ادامه داده است، برای اولین بار هنرمند جوانی را در ایمیلی به یاد می‌آورد. وبر گفت: «رویکرد آسان جک به زندگی، روح فراگیر در عکاسی اوست.» "می توانید بگویید مدرن است یا قدیمی است. اما من فکر می کنم فقط جک است."