هیچ پایان خوشی در زندگی وجود ندارد - فقط سردرگمی بی پایان، پشیمانی و سرزنش. این پیام از موزیکال 1986 استفان سوندهیم و جیمز لاپین به نام «Into the Woods» دقیقاً فریاد شادی جشن نمی‌دهد.

اما روش تحویل آن به‌طور دلپذیری احمقانه است که نمی‌توان در مقابل آن مقاومت کرد، و احیای جدید «Into the Woods» در May30 در لندن، در مای 30، در بیشتر شهرها، در Thea of London، در B. پیش‌فرض عجیب موزیکال، متمایل به جلوه‌های بصری افسانه‌ها با روحی از چشمک‌زنه.

این نمایش شخصیت‌هایی از چهار داستان - "جک و لوبیا"، "کلاه قرمزی"، "سیندرلا" و "راپونزل" را گرد هم می‌آورد که برای سرگرمی‌های عجیب و غریب از جنگل ما گرد هم می‌آیند. برادر.» و در این محصول - به کارگردانی جردن فین، که «کمانچه‌باز روی پشت بام» اخیرش 13 نامزدی اولیویه به دست آورده است - این یک مجموعه بصری با هزینه‌های کمی است و هزینه‌های کمی دارد.

مواد، همانطور که باید باشد: پس زمینه سرسبز با سادگی زیبا و واقعی ارائه شده است، و هیچ لباس خیابانی عجیب و غریبی در چشم نیست. به نظر می‌رسد شخصیت‌ها مستقیماً از صفحه‌های نسخه کلاسیک مصور «قصه‌های پریان گریمز» خارج شده‌اند.

کیت فلیت‌وود بازیگر برجسته‌ای در نقش جادوگری است که نانوا و همسرش (جیمی پارکر و کتی غیرقابل تحمل) را ترک کرده و آنها را ترک کرده است. برای رفع نفرین، آنها باید چهار مورد را بازیابی کنند - یکی از هر افسانه. فلیت‌وود، تهدید سیخ‌دار را با غرور شکننده یک مادر سمی و بیش از حد محافظت‌کننده ترکیب می‌کند. وقتی او می خواند "چه چیزی در بیرون که من نمی توانم تامین کنم؟" در تلاشی مذبوحانه برای جلوگیری از خروج راپونزل از برج، تقریباً برای او متاسفیم.

مایکل گولد، به عنوان راوی روی صحنه نمایشنامه، یک عشق بی‌رحمانه را به نمایش می‌گذارد. رفتار گمشده و مبهم او وقتی پرده بالا می رود، لحن را برای هرج و مرج سازماندهی شده ایجاد می کند. جو فاستر نقش جک را با لطافتی کمیک اغراق آمیز ایفا می کند که برازنده این شخصیت به طرز غم انگیزی زودباور است و شاهزاده سیندرلا با بازی الیور ساویل با بی ادبی آرام خود سرگرم می شود. پس از قرار گرفتن با همسر نانوا، او بلافاصله به او اطمینان می‌دهد: «تو را فراموش نمی‌کنم، و چقدر زنده‌بودی که به من احساس می‌کنی!»

اما ستاره واقعی نمایش، طراح نور آیدین مالون است که استفاده هنرمندانه از نور و سایه‌اش، این ترکیب عجیب و غریب را با متنی هیجان‌انگیز آغشته می‌کند. شخصیت‌ها در شفت‌های زاویه‌دار و تکه‌های زیبا غوطه‌ور شده‌اند که شاخ و برگ‌ها را بریده‌اند، و تابلوهای درخشانی را خلق می‌کنند.

برخورد خشونت‌آمیز کلاه قرمزی با گرگ به طرز وحشتناکی با شبح‌های پنجره‌های خانه‌های او با نور پس‌زمینه به تصویر کشیده شده است. پرندگانی که سیندرلا با آنها صحبت می کند به زیبایی به صورت سایه هایی در حال چرخش و غوغا ارائه می شوند و هنگامی که همسر غول برای انتقام در پرده 2 وارد می شود، یک سایه انسانی غول پیکر کل مجموعه را تاریک می کند، همراه با صدای گوش شکن. جلوه‌ها.

ظرافت جدی صحنه‌پردازی، لمس‌های بازیگوش و بی‌احترامی را بیش از پیش لذت بخش می‌کند. و تعداد زیادی وجود دارد.

وقتی جک در حالی که سعی می‌کند گاو را بفروشد، به طور غیرقابل قبولی از سلامت گاو خود صحبت می‌کند، جانور - که با یک عروسک دستی نشان داده می‌شود - با تعجب عجیب سرش را به سمت او برمی‌گرداند. وقتی شاهزاده دیگر نمایشنامه (راپونزل با بازی ریس ویتفیلد) توسط خارها کور می شود، راوی گولد بدون تشریفات او را از صحنه بیرون می کند تا بتوانیم نمایش را ادامه دهیم. و جک که در بازی جنسیتی برای Act 2 ظاهر می‌شود، وقتی در لحظه‌ای از شجاعت بی‌هیچ‌وجه اعلام می‌کند، "اما مادر، من الان یک مرد هستم!"

این طرح پس از وقفه دشوار می‌شود، زیرا شخصیت‌ها از ترس خشم همسر غول، از ترس خشم همسر غول، در حال فرورفتن در یک جنجال هستند. و خطرات با شروع موضوع از بین می‌روند: اقدامات عواقبی دارد، و پیوندهای بین والدین و فرزندان باید از هم گسسته شود تا بچه‌ها رشد کنند.

«Into the Woods» از نظریه‌های یونگی در مورد رشد کودک الهام گرفته شده است، و وقتی یاد می‌گیرید که یک بار مادر ساندهیم در نامه ای به او گفت که "تنها پشیمانی که در زندگی دارم این است که تو را به دنیا آوردم"، تفسیر این نمایشنامه وسوسه انگیز است. نور.

در عین حال، شاید آنقدرها هم عمیق نباشد. «Into the Woods» یک پانتومیم با مفهوم بالا است و نه سوندهایم قدیمی. همانطور که فرانک ریچ در نیویورک تایمز در سال 1987 نوشت، نمایش "در عین حال در دسترس ترین و کم دراماتیک ترین نمایش او است." تصویرسازی‌هایی که با کتاب‌های افسانه‌های دوران کودکی همراه هستند، چنان عمیقاً در روان جمعی ما نقش می‌بندند که اگر در بزرگسالی به آن‌ها توجه کنیم، تأثیر آن هم مالیخولیک‌آمیز و هم به‌طور عجیبی آرامش‌بخش است.

«در جنگل» درسی دارد درباره گذر از کودکی به بزرگسالی <>

اما در مسیری دو ساعت و نیم طول می‌کشد. وودز

در تئاتر بریج در لندن تا 30 می. bridgetheatre.co.uk.